有时候那种“美”我们无法言说，但又觉得赏心悦目。
所以，在美的面前，人常常是失语的。
文化、精神世界的探索是人类创造的源动力，因为艺术的世界是相通的。
那究竟何为“高定精神”，这是个注定“千人千面”的问题。
但千姿百态的答案里，各有各的精彩。
近日，意大利时装品牌华伦天奴Valentino邀请到节目制作人姜思达、雕塑艺术家瞿广慈、青年作家蒋方舟和京剧艺术家王珮瑜这四位不同领域的创作者们，发布了一支《追梦拾光 高定精神》的广告片。
他们从各自领域的艺术创想出发，娓娓道来的自我对话中，讲述自己对于高定精神的阐释和理解。
多维诠释“高定精神”
品牌精神的多面表达
艺术无国界，但我们对艺术的认知却有着不同的切面。4个人，4个领域，4种视角，表达着对“高定精神”的领悟。
总有人说，
灵魂是藏在内心深处的，灵魂看不见。
甚至有很多人怀疑，
真的有灵魂存在吗？
高定精神，
就是把那些灵魂变得能被看见，
能被触摸到，
能被穿在身上，在这个世界上闪耀扬威。
《奇葩说》走出来的姜思达，从他的《透明人》始终在探讨话题意义，深挖话题背后不为人知的B面世界。我们就能感受到他对“灵魂”的执着。
风是追不到的，
所以它特别浪漫。
追这个词，非常得深情。
梦想，
只是一种对美好明天的一个想象。
当你不断地在追的时候，
其实，你是在创造。
瞿广慈曾说，任何一个时代最伟大作品是通过作品跟这个时代的对话内容，而不是作品本身。所以在他对“高定精神”的诠释里看到了艺术家特有的不羁。
人在梦里是最自由的。
你可以在任何时空以任何角色生活。
Daydream就是日常生活当中，
你忽然闪现的那些瞬间。
周围的一切都不存在了，
就只有我和我创造出来的那个世界。
但凡作家都容易沉浸在自己的世界，蒋方舟也不例外。当他们在用文字与这个世界沟通的过程中，就只有忘我。
我经常做那种会飞起来的梦。
手是伸起来的，
在飞。
角儿的表演是高定的，
它经过了时间的淬炼，
变成高定。
你以为你已经触碰到了你的极致，
但其实刚刚开始。
作为当代最出圈的一个“京剧艺术家”，她既沉浸在国粹的艺术世界，也在探索京剧的新边界。正如她对“高定精神”的理解，在时间的淬炼中，拓宽极致。
作为一条广告片来说，《追梦拾光 高定精神》生命力和传播力在于：
它不仅在众声喧哗的时代，慢下来，提供了一条让自我内心、自我情感可以经由品牌故事来抒发的情感通道，从不同的视角与层面在诉说品牌的同时亦在刻画当代群体不同的精神力量。
而就着这件事去回看华伦天奴Valentino在过去一段时间里面向市场所做的品牌沟通，它本质上是在做一件事——重塑华伦天奴Valentino的高级定制形象。
在这个塑造的过程中，我看到了华伦天奴Valentino对“高定”的理解，是记忆，也是不断的创造。穿越时间的高级，不仅来自外在的美与用，更源于散发其间的人文光彩。
一场“高定”大秀
意国精神与中式辉煌的沉浸式呈现
如果说，华伦天奴Valentino借助一支品牌短片，从理解“高定”的角度，获得了消费者的情感认同。
那么近期，Valentino 在北京颐和园举办的一场主题为《Daydream》的高定秀，则是“追梦拾光 ”主题的沉浸式表达。
一场文艺复兴色彩的意国精神与繁华丰盛的中式辉煌惺惺相惜，演绎了一场游园惊梦的时尚好戏。
不仅见证梦想成真的时刻，更强化了品牌与东方文化之间的价值纽带，拉大了品牌的视野与格局，让“追梦拾光 ”的价值主张，在消费者圈层心智得到递进式的传播渗透。
一场浓浓中国味秀场之上，意式精髓与中式辉煌的共融，以繁华丰盛姿态沉浸华丽梦境。
红色、金色、宝石绿、粉红、白色和黑色结合成为一个优雅色盘。符号、颜色及装饰交汇融合呈现。
颐和园的长廊下，两种截然不同的文化经历一个绝妙相逢，以视觉碰撞出潮流风向，迅速制造消费者心中的超强记忆点，为品牌率先打上了一个时尚烙印。
一场颇具异质性思维的跨界合作，延伸到了线下浓郁东方场景中，给消费者提供了一个全方位的深度沉浸体验机会。深度感受“意式”与“中式”概念Remix后的新奇体验。
家族分治下的品牌之痛
重塑品牌“贵族”血统
然而一场逼格满满的关于“高定精神”的品牌探索之外，我们不得不聊一下大众刻板印象中的“华伦天奴”。
因为说起山寨“洋牌”，“华伦天奴”无疑是灾区中的重灾区。早几年，中国地区各种“XX·华伦天奴·XX”永远都在甩卖。
但实际上，被译为“华伦天奴”的正牌意大利VALENTINO，不仅是与Chanel、Dior等国际一线齐名的奢侈品牌。
现在其对外的宣传上，也已经很少在用到中文名字了，基本上只用英文“VALENTINO"。
而这一切的源头有很大一部分原因在于其家族内部对品牌的分而治之。
