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从某种角度来说，服装是一个人的自我表达。而放在文化之中，服饰美学就是一种文化的自我表达了。（你能想象鲁迅穿西装吗？是不是中国脊梁的气场立马软了三分？）
算是对某种民族情绪的回应，新中式风格服饰应运而生。而实际上，新中式到底是是什么，一方面没人说得清，另一方面，也在被各种误读和曲解。
凤凰卫视“完全时尚手册”这样表达：
2015年纽约大都会博物馆的那场声势浩大的慈善舞会仍然让人记忆犹新，为配合博物馆服装艺术部特展《中国：镜花水月》的开幕，世界各地的时尚名流和明星们都以“中国礼服”为主题盛装赴宴。一时间我们看到的都是花团锦簇、钉珠刺绣，感觉所有的时尚造型师们对于中国时尚的认知还停留在一百年前……中国的网友们只能是吐槽无力……
此外，雅趣也一直在关注的各大奢侈品牌，为了靠近中国消费群体，每年春节、七夕一类的东方节日都会推出生肖元素或其他东方元素的限量款，有的是让人哭笑不得的作品。（既辣眼睛又得罪人的照片我们就不贴了，请大家自行搜索）
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什么是新中式风格？
所谓新中式风格，是延续了明清时期传统服饰特色，但更适合现代人穿着的一种服装风格。也许可以采用舶来的面料，也许可以采用更便捷的工艺，但整体风格还是中国式的。
现在的新中式风格服装主要有两个“流派”，一种是中国传统的手工艺技法的使用，比如刺绣，盘扣，斜襟，流苏等，这一类作品可以很明显地看出“中国风”；另一种是化用中国式的意境，传达中式美学，是一种更高阶的设计了。
传统的中国服装里，女装讲究“上衣下裳”，到民国又流行旗袍；开襟有偏襟和对襟的形式，又有交领右衽，盘扣和绑带也有许多讲究。
而新中式风格服装要更简洁一些，不可能全身都是重点，一般来说一件衣裳突出一个特色就可以，比如暗花流云纹样的腰带，比如金垂条，比如刺绣或刺绣镶边。
西方有些服装品牌风格十分妖娆性感，但中式服装总是典雅的，即使最能显现女性身材曲线的旗袍，穿起来也是端庄大气的感觉，这也是因为中国的传统文化里本身就不允许女性刻意展现外放的性感。中国女性服装即使表现温婉妩媚也是用一种含蓄的方式，亦舒说了，“做人最重要是体面”。
新中式风格正在兴起，中国元素的运用，归根结底还要靠中国品牌和设计师的巧妙运用，才能得而发扬光大，让人穿着起来更加合体合心。
最早提出“新中式主义”的当属被历峰收购以后的”上海滩“。
“上海滩”店铺最早开在中环，12个上海老师傅为香港名流定制改良过的中式服装。1998年，历峰集团在1998年收购了“上海滩”，此后品牌风格进一步西化，更像是“外国人眼中的中国味道”。
“旗袍”作为最能展现中国女性身段的服装被保留了下来，但我认为：
上海滩作品最值得称赞的是将旗袍的立领降低，变成了更舒适的中式小立领。穿旗袍很热，但中式小立领就好多了。
然而，最新的消息是历峰集团即将出售“上海滩”品牌，接洽方已经在筹建新的设计团队。再次易手的“上海滩”会变成什么样呢，是否还会保留散落全球各地的华人对十里洋场的留恋？我们拭目以待。
历峰集团出售“上海滩”一个重要的原因就是因为“夏姿陈”、“上下”等一系列品牌的出现，“上海滩”已经不再是唯一一个中式女装奢侈品牌。
“上下”品牌的羊绒毡（左）和漆丝（右）作品
“上下”的革新之处不仅是将中式美学带入爱马仕，更兼提倡中国传统工艺。
最出名的“羊绒毡”是将羊绒原料纵横交错均匀地铺开，以肥皂水揉搓得到；材料全部来自内蒙，由当地匠人使用原始工艺制成。今年春夏系列推出了加入真丝的羊绒毡材料，不仅保持了羊绒毡本身的挺括，而且与皮肤接触会更觉丝滑。漆丝则是经过特殊处理的真丝，然而看上去像是皮革。
布料的工艺看得不分明，真丝提花就看得清楚多了。上下的丝巾非常轻薄舒适，对着光可以清晰看到提花。
但是，我又要说但是了：
如果我从一个消费者的角度，其实我不care一件衣服到底是怎么做出来的，更在乎好看，摸起来舒服，别太难打理。所以我可能会选择其他品牌质量也不错的羊绒而不会特地去穿羊绒毡。
“上下”这个品牌对我来说更像一个“中国传统手工艺博物馆”，感叹一下“噢！我们国家有这么好的手工艺”。
民国时代有名媛唐瑛，每每买回欧美大牌必定要自己改一改：加个花朵啦，绣一点纹样啦，这就看得出是个自己的衣服。现在 Laurence Xu 也用了这个方法，把各家欧美大牌时装加上了中国纹样，美其名曰：新中式主义。
比如上周的2017/18秋冬巴黎高定时装周秀场上，Laurence Xu 还是如法炮制。
先来看几件 Dior / Valentino 风格十分明显的
：
一眼望去以为刚从Valentino秀场借过来的纱裙
Laurence Xu 对“中国元素”的运用很表面化，刺绣和传统的纹样被贴上去，虽然一眼就看得出“这是中国风”，但也就止步于此。讲真我觉得 Laurence Xu 给海航设计的制服是整场秀最出色的作品。
Laurence Xu 给海航设计的制服
再来看看海航制服的官网图
郭培高定作品建筑感十足，无论化用大拉翅，青花瓷，龙袍还是孔雀，但哪怕穿去晚宴也略嫌仪式感太强。
而且这个套路郭老师已经玩了好多年了，对于我们普通人来说，我们还是吃瓜吧。
老外的中国风可能都是跟郭培老师学的
但是郭培的中式结婚礼服做得不错，Angelababy和刘诗诗大婚礼服都是郭培设计。
这些传统礼服谈不上“新中式”，但一个事实就是各地已经难找见技艺精良的绣工。那么现在，郭培有这样一个团队可以做出质地这样好的中式礼服，对消费者来说是一件特别好的事情。
传统的东西就要有传统的“讲究”，刘诗诗这一件粉金色的褂皇比Angelababy这一件红色加金色花纹的中五福要高级多了。
Lanyu 兰玉
相比之下，兰玉上周的在2017/18秋冬巴黎高定时装周上的作品更值得赞赏。
所谓“美人在骨不在皮”，兰玉的作品更多地把中式风格和西方的面料，和精湛的剪裁工艺糅合起来，一眼看去并没有什么典型的来自中国的东西，但同时，又马上就会知道，“这是来自中国的东西”。
比如说，这一件作品就化用了中国的“霞帔”
。霞帔是中国古代贵族妇女的一种常礼服，通常绣满了禽鸟云霞，兰玉作品借其形式，但用了更简洁的表现手法。
兰花在西方文化里的花语是“幸福逐渐到来”，而在中国文化里却有“空谷幽兰”、“遗世独立”之感，高傲而美艳。兰玉作品的衣裳下摆模拟兰花花瓣，美而缥缈，“若将飞而未翔”。
在刺绣方面，兰玉一贯选择秀丽典雅的苏绣。一件绿色披风用对比色凸显精致的绣工，繁花似锦。
一件浅白纱上衣散落着淡黄色小花朵，表现中国闺秀含蓄内敛，温婉而精致的柔情。
更有一些中西合璧的作品值得欣赏。兰玉的作品贵在集中西方文化之大成，找到了一个“和谐的平衡点”，比如这件串珠小礼服，既好像宋词里说的“五彩垂条双卷袖”，又很像《了不起的盖茨比》里Daisy那件。
兰玉算是第一个被西方认可的新中式风格设计师，她的作品无论东方人西方人都可以驾驭。上周高定发布会上，到场的每个嘉宾都身着兰玉作品，足见其实穿性。
最后想说一个低调、选材考究、手工精细，而且完全中国人自己做的品牌，即1986年创建于香港的“源”。“源”这个品牌没有参加过高定时装周，不太做宣传，只是以品质和口碑服务于港台华人圈。
“源”的旗袍就是样式很传统的旗袍，端庄素雅，从容不迫。材料上选用了新材料，穿起来更舒服些，就像旧上海的富家小姐也爱用舶来的乔其纱做旗袍。
知名摄影师陈漫穿着「源 Blanc de Chine」定制私服，参加故宫博物院携手Chaumet的“尚之以琼华”珍宝艺术展。
值得一提的是“源”的男装，有改良过的大襟长衫和改良马褂。不得不说长袍马褂比西装更舒服，所以惯常见到在偌大的会议室里，坐上首的也许穿着中式马褂，两边齐刷刷西装革履的年轻人毕恭毕敬。
最后还是提供几个穿着或购买新中式款式服装的Tips：
互动话题：
在哪个场合，你会想要穿上一件新中式服装？
责任编辑｜白小翠儿
