凭借高概念和强反转，韩片《电话》瞬间爆红。
已经连续一周位列豆瓣最热门电影榜首。
不过，枪稿系作者们普遍只给出了三星评价（当然，不包括赛人）。
《电话》：看上去像一部高智商犯罪电影
文|伊文西
作者简介：专职公文狗，兼职看电影。写的都是观后感。
《电话》是很常见的韩国商业片——在既有成熟的类型基础上，做改革混搭的微创新，似曾相识，却也不乏新鲜感。
如今“超时空沟通”的故事几近泛滥，《黑洞频率》《蝴蝶效应》《超时空来电》《海市蜃楼》，乃至《超时空同居》《复仇者联盟4》，都拿这个概念大做文章。
就韩国自己而言，2000年便拍过名作《触不到的恋人》，只不过这次，没什么浪漫连线，电话里原本应该情意相通的两个女孩，把一个本该是“红发安妮”的故事，直接魔改成了变态杀人狂诞生记。
作为一部时空穿越电影，《电话》的剧情基本经不起任何逻辑上的细推，
特别是难死编剧的如何解决“祖父悖论”的问题，电影基本一副“爱信不信”的强硬态度，即改变历史可以逆转未来，但当事人的记忆与经验却并不随这种变化而改变，人在不断修改历史的过程中，逐渐变成全知全能的“上帝”，进而可以掌控命运。
这样的好处当然是电影可以循着固有节奏不断推进深入，让剧情和情绪层层加码。坏处自然是你别自作聪明，别去细想，想多了也没用，除了自我烦恼并没任何好处。
电影的另一个金手指是“电话”，它总在关键时刻承担逆转剧情的重要任务。但这部电话为何能响，何时会响，谁人能接，两个时空的人时间进度是否同步？全都缺乏交待。
很多转折最后都要依靠很强的偶然性粘合，比如女主角的父亲得而复失之后，她如果没回家呢？如果没接到那通电话，或是地板上的留言因为各种原因被擦除了，未来会不会完全不一样？电影并不讨论这种假设。
26岁的主演全钟瑞凭借不错的演技和“高级脸”成为新晋女神
这很容易让人想起从前的香港电影，有一个聪明点子，但故事做得并不扎实，漏洞多多。不过好在情绪、气氛到位，不断反转，看上去是聪明的。节奏掩盖了逻辑的瑕疵，更多人选择不去计较，整部电影“可看性”强，让故事在陈旧处做出了“新”味道。
值得一提的是表演，两个女主演朴信惠、全钟瑞分别刚与刘亚仁合作过电影。身为后辈的全钟瑞，这才是她的第二部电影，延续了其在《燃烧》中那种略带神经质的表演，并做了符合电影风格的夸张，把一个反社会性人格的变态杀人狂演的活灵活现。相较之下，朴信惠依然还是韩剧水准，在与全钟瑞的同场竞技中全面落了下风。
当然其中也有剧本设计的原因，吴英淑（全钟瑞饰）这个反面角色无论丰富性还是层次感上，都远胜四平八稳的女主角，全钟瑞发挥的空间要远多过作为正面人物的女一号。
作为一个反社会变态杀人犯，吴英淑并不是一个单纯“恶”的形象。她的变化是有发展和进阶的。最有意思的是，这个人物在弑杀之余 ，并不乏纯真与童趣，从肢体到言语，电影给出了很多细节。
吴英淑后期的爆发，更像是被圈禁的食肉猛兽，突然得到了自由。并没有很明确的道德界限或生死概念，只是一味随着性子杀戮。这种交织了天真与邪恶的角色，大大增加了反派的魅力。
关于女主角金书妍（朴信惠饰），电影当然也留了曲笔，她也不像自己所以为的那样人畜无害。但在整个故事的推进中，并没有给予这个人物足够的复杂性，她只是被动对应着各种状况，且不乏昏招。整部电影里，女主角始终缺乏有效的主动性，身上始终萦绕着一股无力感。
这种无力感在电影的结尾尤为突出。作为女主角，最后并没有激动人心的反戈一击，让压抑的情绪能有一个爽快的突破口。而导演选择把情绪留给了情感，让突然到来的母性成为了最后的拯救者。
这就让整部电影从内心角力与智斗，最后变成了温吞水的煽情。从策略上讲，女主角的所有反击都告落空，无论武力或计谋，她都是彻头彻尾的失败者，“双雄”变成了单方碾压。只不过因为母亲爱女心切激发的勇武，拼死反抗，才能化险为夷。
所以我总觉电影的那口气最后并没有被很好释放出来，它积郁在情绪里，以至于电影在最后还要强行用一个反转来遮掩。这个无趣亦无理的反转简直成为了整部电影的缩影，如此平凡且莫名自信，投机取巧又假装聪明，要不是有全钟瑞的演技撑着，早就垮得一塌糊涂，不可收拾。
