热点关注｜这些女导演们，该上桌了！

2024年11月22日，由邵艺辉导演，宋佳、钟楚曦主演的电影《好东西》正式在内地院线上映，有观众评价“本以为这是一部女性导演上桌的电影作品，没想到是一部将桌子掀翻的作品。” 然而，当我们回顾 2024 年内地电影市场，会发现女性导演的创作确实成为了某种难以忽视的现象。

邵艺辉1991出生于山西省太原市，毕业于北京电影学院文学系。2019年，一篇语言诙谐幽默，暗藏机锋的文章 《北京电影学院毕业的人在干什么 》 在学电影的学生群体里引起了广泛传播。然而，2021年邵艺辉导演的 《爱情神话》 上映，即刻引发了现象级别的观影讨论，有人认为这部讲述上海都市中爱情故事的电影，非常精确地捕捉到了上海这座现代都市的城市气质，拍出了“城市的流动感”，台词的细腻诙谐和灵动又有某种 伍迪艾伦电影的情调。

2022年，邵艺辉凭借《爱情神话》获得第35届中国电影金鸡奖最佳编剧奖，邵艺辉本人也成为了当下华语电影届受到极大瞩目的女性导演。《爱情神话》经典台词还在绕梁，《好东西》金句已续上。 2024年11月22日，《好东西》正式在内地院线上映，然而之前大规模的点映已经为《好东西》赢得了豆瓣开分9.1分的惊人好成绩。

《好东西》依旧将叙事空间放在了上海这座现代化的摩登都市，邵艺辉也依旧很“灵”，故事也依旧讲得轻盈且出其不意。 影片讲述了单身妈妈王铁梅的故事，但是却没有重复一贯而来的女性悲惨叙事，而是用幽默去消解主流视野所赋予的“悲惨”，回归了女性足够丰富的主体性生活。

也因此，有人认为邵艺辉的《好东西》是更适合中国女性体质的《弗兰西丝哈》。她们都一样的自由轻快，她们的灵气让她们跳脱出了传统女性主义叙事的陷阱。 也正因此，《弗兰西丝哈》能够拍出大龄纽漂女孩伴随着大卫鲍伊的《 modern love 》奔跑的洒脱，《好东西》中沪漂的单身妈妈王铁梅脚踩平衡车在上海的小弄堂里穿梭却犹如脚踩七彩祥云般自由飘逸。

杨荔钠1972年出生于吉林省长春市，毕业于中国人民解放军国防大学军事文化学院表演系。 杨荔钠的导演生涯是从纪录片拍摄开始的， 1999年执导个人首部纪录片 《老头》 ，获得日本山形国际纪录片电影节亚洲新浪潮优秀奖 、法国真实电影节评委会奖，2006年，执导纪录片 《一起跳舞》 ，2008年，执导纪录片 《老安》 ，该片延续了纪录片《老头》的主题，是第1届中国民间女性影展的闭幕影片。 同时，值得一提的是， 2000 年杨荔钠曾以演员的身份参与过贾樟柯的电影《站台》的拍摄。

之后，杨荔钠开始从纪录片导演转向对剧情长片的执导，2013年杨荔钠导演的 《春梦》 ，入围第42届鹿特丹国际电影节主竞赛单元。2016年导演的电影 《 春潮 》 入围金马创投会议，后获得第22届上海电影节最佳摄影奖。2022年9月10日，执导的现实题材亲情电影 《 妈妈！ 》 上映，2024年导演的 《小小的我》 入围了东京国际电影节主竞赛单元，并且获得了“观众选择奖。”

杨荔钠 的导演的女性三部曲（《春梦》《春潮》《妈妈！》）都将叙事的矛盾和张力聚焦于代际之间的母女关系上，在这三部作品中， 杨荔钠 将身为人母的女性当作主角，也大胆谈论自己生活中的母女关系。 “因为这与一代人的生命和成长有关。无论母亲还是女儿，大家都生活在这个社会，母女是一种人际关系。一对微小的母女就能构建起一个具有时代性的体系。如果母亲无法摆脱腐朽的人际关系，无法摆脱家长制社会对女性的严格把控，她无法消化，就会成为一个相同的暴君。”对此，杨荔钠这样说到。

尹丽川出生于重庆市，毕业于北京大学西方语言文学系、法国ESEC电影学校。2007年，由尹丽川编剧、导演的电影《公园》获得第26届乌拉圭国际电影节最佳影片，并入围莫斯科国际电影节竞赛单元。2008年，执导的电影《牛郎织女》入围戛纳电影 节 “导演双周”单元，获得法国creteuil女性电影节最佳影片奖。 2010 年担任张艺谋执导的电影《山楂树之恋》的编剧。

2024年9月15日，由尹丽川导演，咏梅主演的女性主义电影 《出走的决心》 在内地院线上映，收获了大量的好评。《出走的决心》改编自根据郑州50岁自驾游阿 姨苏敏真人 故事改编而成，讲述了一位50岁的普通女性在日复一日的家庭压力下，勇敢出走，独自追寻梦想的故事 。

相比于邵艺辉女性主义电影中的轻盈和灵动，尹丽川的《出走的决心》中所讲述的议题则更为真实和沉重，影片虚构了一名叫李红的女性（咏梅饰演），通过社会学分析的方式回溯了她作为女性个体的一生，剖白了在父权制社会下女性所受到的重重束缚。

在院线电影受众多为年轻女性的当下，《出走的决心》所关注的也不再是年轻女性在社会中所面临的不平等境遇，而是将焦点转向了中老年女性， 体现了当下女性导演广阔的创作视野和深厚的人文关怀。

殷若昕1986年出生于中国安徽，毕业于中央戏剧学院，她的职业生涯始于舞台剧编剧，2015年，她担任了舞台剧 《我们结婚吧》 的编剧工作，此后，她逐渐转型为电影导演。2020年由殷若昕导演，张子枫、张宥浩主演的 《再见，少年》 ，提名第23届上海国际电影节电影频道传媒大奖。2021年殷若昕导演的 《我的姐姐》 提名第34届中国电影金鸡奖最佳故事片。2024年的 《野孩子》 则取材自“流浪兄弟”真实事件，聚焦“社会困境儿童”这一特殊社会群体。

《我的姐姐》 8 亿的不俗票房成绩，让殷 若昕 获得了业内的肯定和关注，同时，电影中呈现的女性议题则受到了大量的讨论和争议。 《我的姐姐》讲述了失去父母的姐姐安然在面对追求个人独立生活还是抚养弟弟的问题上，所经历的一段亲情故事。《我的姐姐》将目光聚焦在了 “中国姐姐” 这一群体，通过现实主义的创作力度剖白了在传统中国家庭结构中“中国姐姐”这个群体的边缘化。然而，电影的结尾姐姐安然选择了回归亲情抚养弟弟，这一情节招致了大量的批评，有观众认为这是某种表达上的自我阉割和妥协。

总体而言，殷若昕的风格有着女性导演的细腻，她善于捕捉人物之间的微妙情感变化，能够让观众“移情”银幕中的角色，浸润在某种温润悠长的情感体验中。 她的作品也不仅限于女性议题的表达，往往关注社会现实和边缘人群，体现了其现实主义关怀和创作倾向。

李玉1973年出生于山东省济南市，2005年，执导电影 《红颜》 提名第62届威尼斯国际电影节最佳影 片金狮奖。 2007年，执导电影 《 苹果 》 提名第57届 柏 林国际电影节最佳影片金熊奖。 2010年，凭借电影 《 观音山 》 获得第23届 东京国际电影节最 佳艺术贡献奖。2016年，在首届金羊奖 澳门国际电影节 凭借 《 万物生长 》 获得最佳编剧奖。2022年8月13日，执导的电影 《 断 · 桥 》 上映。

特立独行，我行我素 的女导演李玉，在创作上也显得格外地自由生猛，敢于触及社会边缘的禁忌题材。 李玉的处女作 《今年夏天》 ，讲述了女同性恋者小群的故事，挑战了国内观众对 同性题材 的认知。入围威尼斯国际电影节主竞赛单元的 《红颜》 是一个 川渝俄狄浦斯 的故事，这部电影以80年代为背景，讲述了一个小县城里女人的坎坷人生，电影中的女主角小云，因为意外怀孕被学校开除，十年后她成为了川剧团的花旦，更戏剧性的是，她还和自己的亲生儿子成为了朋友。

李玉的电影创作因禁忌和真实，从而拥有了辛辣生猛的生命力 。而在影像语言的选择上，李玉摒弃了精致顺畅的视听风格，通过手持摄影机对准了边缘游荡着的迷茫个体，呈现出了某种纪录片般真实而又粗粝的影像美学。 作为中国曾经最犀利的女导演，李玉导演的《下一个台风》于2024年6月7号发布了杀青照。

贾玲出生 于湖北省， 毕业于中央戏剧学院，在成为导演之前，以喜剧演员的身份活跃于中国演艺界。 2021 年 2 月 12 日贾玲自导自演的奇幻喜剧电影 《你好，李焕英》 上映，票 房突破 54 亿元人民币，成为 2021 年春节档票房最高的电影，以及 中国影史票房最高的女导演作品 。 贾玲凭借该片提名第34届中国电影金鸡奖“最佳导演处女作奖”，并获得第18届电影频道传媒大奖“最受传媒关注新人导演奖”，同时提名第36届大众电影百花奖“最佳导演奖”和“最佳女主角奖”。

2024 年 2 月 10 日，贾玲自导自演的电影《热辣滚烫》再次凭借 34.60 亿人民币夺得了 2024 年春节档的票房冠军。 电影《热辣滚烫》改编自日本电影《百元之恋》，讲述了一个被周围人反复欺负的小人物杜乐莹，克服了一系列考验，最终开启了滚烫的人生。同时，作为真人秀电影，贾玲本人的减肥成功成为了电影最大的噱头，这种“女性励志”的叙事也凭借其朴素且真诚的表达，感染了大量观众。

作为在商业电影领域取得巨大成功的女性导演，贾玲的存在是极具革命性意义的。 在男性叙事占据主流的中国影视行业，贾玲凭借其导演才能和商业嗅觉获得票房上巨大的成功，从而抢占了女性话语表达的市场空间。

格蕾塔·葛韦格1983年出生于美国加利福尼亚州萨克拉门托，毕业于纽约巴纳德学院，毕业后先是以演员的身份活跃于美国演艺界，她曾凭借喜剧电影《弗兰西丝·哈》入围第71届美国金球奖电影类-音乐喜剧类最佳女主角奖。2017年西尔莎·罗南主演、格蕾塔·葛韦格导演的 《伯德小姐》 上映，凭借该片，格蕾塔·葛韦格获得了第90届奥斯卡金像奖最佳导演提名。2019年的 《小妇人》 入围了第92届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳女主角、最佳女配角、最佳改编剧本、等多个奖项，展现了格蕾塔·葛韦格作为导演的卓越才华。

2023 年 7 月 21 日 格蕾塔·葛韦格编剧和导演的《芭比》引发了全球范围内的观影狂潮，成为了 2023 年现象级的女性主义电影 。影片以美泰玩具产品芭比娃娃为原型，讲述了在芭比乐园过着完美生活的芭比，突然发现自己身边接连出现不完美事件，意识到存在感危机的她与男友肯试图前往现实世界探寻真相的故事。 《芭比》通过隐喻的叙事方式， 反映了现代 父权制 社会中女性的困境和挑战 ，探讨了女性 自我与身份认同的问题。

2024 年 格蕾塔 ·葛韦格担任 戛纳电影节评委会主席，成为戛纳史上首位担任这一职务的美国女导演 。 可见2024年不仅是国内女性导演的元年，全球的女性导演在各个领域大放异彩成为了不可忽视的现象。

帕拉尔·卡帕迪亚1986年出生于印度孟买，她先后毕业于孟买圣泽维尔学院、索菲亚学院和印度国际电影学院，专攻电影导演专业。帕拉尔·卡帕迪亚导演了 《季风来临前的最后一个芒果》《午后阴云》《夏日所说》 等实验剧情短片以及纪录片 《无知之夜》 。 2024年帕拉尔·卡帕迪亚导演的长片首作 《想象之光》 ，讲述了两名护士在繁华的孟买发生的故事，影片以其深刻的主题、精湛的表演和出色的导演技巧而广受赞誉， 获得第 77 届戛纳国际电影节主竞赛单元的评审团大奖。

影评人认为这是一部深刻探讨女性内心世界和社会现实议题的电影，以其独特的艺术风格和深刻的主题思想在国际电影节上脱颖而出。同时，影片不仅展现了个体的情感纠葛，还反映了印度社会的广泛问题，如性别、宗教、种性、阶层等难题，引发了人们对传统与现代、个人与社会之间关系的深思。

帕拉尔 ·卡帕迪亚的作品常常聚焦于那些不易察觉的、隐藏在记忆和梦境褶皱中的事物，试图在细微的、短暂的女性姿态之间捕捉真相。 她的作品充满了实验性和创新性，常常跨越不同的类型和风格，体现了她对女性角色和社会问题的深刻洞察。

茹斯汀·特里叶1978出生于法国滨海塞纳费康，是法国知名的女导演、编剧及制片人，毕业于国立高等美术学院。2012年拍摄的剧情短片 《淘气的男孩女孩》 入围第25届欧洲电影奖最佳短片奖、第62届柏林国际电影节最佳短片奖。2019年由维尔日妮·埃菲拉、阿黛尔·艾克阿切波洛斯共同主演的 《西比勒》 入围第72届戛纳国际电影节主竞赛单元。

2022 年《坠楼死亡的剖析》于 2023 年 5 月获得第 76 届戛纳国际电影节主竞赛单元金棕榈奖，成为历史上第三位获得金棕榈的女性导演。 （除此之外还有1993年导演《钢琴课》的 简 ·坎皮恩 和2021年导演《钛》的 朱利亚 ·迪库诺 。）此外，该片还获得第81届美国电影电视金球奖最佳剧本，导演个人凭借该影片获得第96届奥斯卡金像奖最佳导演提名等重要的奖项。

《坠楼死亡的剖析》叙事结构紧凑而精细，通过多层次、多侧面、多角度的呈现方式，如同抽丝剥茧般还原了事件的经过，探讨了丈夫塞缪尔死亡的真相究竟是什么。 《坠楼死亡的剖析》试图剖析当代社会的复杂现状对个体生活的消磨，以及这种消磨对夫妻关系的影响，并且通过 “性别置换”的方式让观众思考男性和女性在传统家庭结构中的位置关系。

朱利亚·迪库诺1983年出生于法国巴黎，以其独特的视角和创新的叙事手法在电影界崭露头角，2016年朱利亚·迪库诺导演的惊悚电影 《生吃》 讲述了一名本是素食主义者的兽医女学生贾斯汀·尤斯蒂娜因在新生派对上被迫吃生肉后而产生了吃人欲望的故事。影片以猎奇的大尺度、血腥的B级镜头在电影节获得广泛关注，入围第43届法国凯撒电影奖最佳原创剧本奖。