从古至今，屹立于世界民族之林的中华民族，一直有着自己的图腾崇拜。其中，蛙图腾是广西壮民族的历史文化，源远流长，直到现在仍然可以看到有关蛙图腾文化的存在。
壮族至今都有蚂拐节，壮族土语称青蛙为蚂拐，蚂拐节就是围绕着崇蛙敬蛙所展开的一系列活动，从其现存的活动内容来看，显然是源于对蛙图腾的祭祀。在一些文化景观中也可以看出蛙图腾文化的历史痕迹，左江花山岩画独特的“蹲式人形”也是壮族蛙图腾的表现形式。铜鼓是壮族最有代表性的文化遗产，铜鼓沿面的蛙塑像是铜鼓身上最有特色的立体装饰物，有着古老而深刻的内涵，富有民族特色且造型十分生动活泼。这些都是壮族人们对蛙图腾崇拜的表现。
蚂拐节
花山岩画
壮族铜鼓
在历史的长河中，壮族图腾文化生生不息。
如今有这么一个人也在为广西壮族蛙图腾的文化
传播与传承在贡献自己的一份力量。他以蛙为素材，
创作了壮族图腾“蛙神”系列，将壮族图腾——蛙在钦州特有的坭兴陶上灵动地展现出来，蛙图腾文化与坭兴陶文化都是广西特色的文化，两者相结合能更好地诠释广西文化。
“蛙神”系列作品
这个人名为王宝祥，他创作的《
壮乡图腾
》还入选“2018·中国当代工艺美术双年展”。
据了解，本届“中国当代工艺美术双年展”展览主题设为“弘扬经典、铸造辉煌”，并分为两个篇章展示，第一篇章:“承古启今、巧夺天工”以手工技艺与工艺为主，包括玉雕类、石雕类、竹木雕刻类、传统工艺家具类等。第二篇章:“薪火相传、演绎华彩”以艺术设计与装饰色彩为主，包括陶瓷类、漆器漆画类、织绣唐卡类、金属工艺玻璃类等。
“中国当代工艺美术双年展”是代表我国当代工艺美术最高水平的国家级制度性展览，并已成功举办了三届。它不仅展示了我国工艺美术的创作现状，引领了工艺美术行业的发展方向，也促进了我国工艺美术创作与研究水平的提高，推动了工艺美术事业的全面发展。对于手工艺创作者来说，能够入选参加“中国当代工艺美术双年展”可以说是一种莫大的荣誉，王宝祥能够参加此次展览实属难能可贵。
《壮乡图腾》
《壮乡图腾》以
壮族图腾神——蛙为素材，还以
广西铜鼓的水纹，壮民族布衣的经典花纹装饰。
“壮图腾”造型元素为传统的壮族人物，经过收集材料和设计，去繁取简，使造型富有传统和现代的民族神韵。
在钦州特有的坭兴陶上，运用
填雕、平雕、线雕等手法进行细致的刻画，各种元素的结合，从而产生了灵动的感应。表现了人们对自然灵性的虔诚与统一，敬畏与感恩，以及和谐社会的祝愿与生生不息！
王宝祥专访
他之所以会选择蛙作为创作题材，不仅源自童年的生活乐趣，更是因为蛙是壮民族的图腾，他想创作一件能够代表广西壮族文化的坭兴陶作品。
王宝祥
王宝祥于2010年毕业于钦州学院陶瓷艺术设计专业专业，从小喜欢画画的他，虽然家境贫寒，但对画画有着一种执着，从未放弃。他的求学路并不顺利，经历几番挫折才考上大学，在上大学之前就与坭兴陶结下不解之缘，正是这缘分让他选择了走上从事坭兴陶制作这条匠人之路。
说到创业不记得是从什么时候开始的，从在厂里学习和工作，到一个人独立创作，困难肯定是有的，有低谷也有想要放弃、逃避的时候，但困难总会过去，只要内心足够强大，不久又会像一棵草一样春风吹又生。不管是做什么，哪怕一边承受痛苦一边解决痛苦，也要坚持下来把它做好，至少像个人样。这就是王宝祥对待生活的态度！
王宝祥与其爱人邓芳芳
2014年到云南进行采风，看到那里的人不管是否富有，院子里都会种花草、养鱼，被他们这种认真生活的状态感动，不管贫富，始终保持一种热爱生活的
理想
状态。受此影响，在郊区找一个地方建立工作室做自己想做的事情，花上三到五年的时间研究陶艺方向和创作思路，一直坚持到现在。
获奖情况
2008年《壮族花插》获广西第二届大学生艺术展演二等奖
2011年《村流不息》获全国46届“金凤凰”创新产品设计大赛银奖
2014年《乡音》获第六届中国美术陶瓷技艺大赛铜奖
2014年第六届中国美术陶瓷技艺大赛。雕刻比赛图案装饰雕刻项目铜奖
2015年《两曲清风》荣获“百年金奖”坭兴陶精品展银奖
