在中国古代文化的发展史上，唐诗和宋词并称双绝，都代表着当时最高的文学成就，直到如今，人们都为其沉醉。世人皆知唐诗宋词，殊不知唐词宋诗同样在中国文学史上留下了光辉灿烂的一笔，其精华作品丝毫不逊于唐诗宋词。
《忆秦娥•箫声咽》
李 白
箫声咽，秦娥梦断秦楼月。
秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。
乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。
音尘绝，西风残照，汉家陵阙。
李白是个爱喝酒的纯爷们儿。但你可能不知道，李白写起闺怨类的诗词，丝毫不亚于那些知名的婉约派。
《忆秦娥》词牌的顶真叠咏非常有特色，而这个词牌就是源于李白的这首《忆秦娥•箫声咽》。
对于这首词，王国维在《人间词话》中说：“太白纯以气象胜。‘西风残照，汉家陵阙’，寥寥八字，独有千古。” 这首词中的气象，与人们常所说的唐玄宗开元时代的“盛唐气象”已有很大不同，但它又确实是盛唐气象之一种。它博大深厚、意境开阔、气韵沉雄，又带有悲凉之气。
上片一开始就写出人物内心的情态，呜咽的箫声，凄凉的残月，伤感的辞别。下片却笔锋一转，李白直接把自己融入画面之中。古道悠悠，音尘杳然，繁华、奢侈、纵欲，一切都被埋葬了，只剩下陵墓相伴着萧瑟的西风，如血的残阳，百年、千年地存在下去。
过去、现在、未来的界限被取消了，浑融在一起，只留下了“西风残照，汉家陵阕”，兴哀之感尽寓其中。
《忆江南》三首
白居易
江南好，风景旧曾谙。
日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。
能不忆江南？
江南忆，最忆是杭州。
山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。
何日更重游！
江南忆，其次忆吴宫。
吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。
早晚复相逢！
白居易是不幸的，因为一些“莫须有”的原因就被贬官了。但他也是幸运的，可以外放到苏杭一代为官。白居易曾经担任杭州刺史，在杭州两年，后来又担任苏州刺史，任期也一年有余。
在他的青年时期，曾漫游江南，旅居苏杭，他对江南有着相当的了解，故此江南在他的心目中留有深刻印象。当他因病卸任苏州刺史，回到洛阳后十余年，写下了这三首《忆江南》。
这三首词，从今时忆往日，从洛阳忆苏杭。今、昔、南、北、时间、空间的跨度都很大。每一首的头两句，都抚今追昔，身在洛阳，神驰江南。
这三首词的妙，不在于前边把江南、把杭州、把苏州描绘得多么美，而在于每一首结尾的感叹。细想来，这三句感叹是有内在联系的。江南好，所以，忍不住回忆；江南忆，所以，期盼重游；越是期盼，越是忍不住回忆，所以，下定决心要复相逢。这三句里，除了“更”和“复”有一些诗歌语言的特性之外，其他都非常直白浅显，但读来就是那么沁人心脾。
《菩萨蛮·平林漠漠烟如织》
李 白
平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。
暝色入高楼，有人楼上愁。
玉阶空伫立，宿鸟归飞急。
何处是归程？长亭更短亭。
历来解说此词，虽然有不少论者认为它是眺远怀人之作，但更多的人却说它是羁旅行役者的思归之辞。这一首词，与前面李白的《忆秦娥》被南宋黄昇并称为“百代词曲之祖”。
《菩萨蛮》的词牌是这样来的。唐宣宗大中年间，女蛮国派遣使者进贡，她们身上披挂着珠宝，头上戴着金冠，梳着高高的发髻，让人感觉宛如菩萨，当时教坊就因此制成《菩萨蛮曲》，于是后来《菩萨蛮》成了词牌名。
虽后来有无数高人填过《菩萨蛮》，比如辛弃疾用一片赤诚写下了“郁孤台下清江水，中间多少行人泪”，也终究超不过李白的这首词。
短短的一首词中，取了密集的景物：平林、烟霭、寒山、暝色、高楼、宿鸟、长亭、短亭，借此移情、寓情、传情，手法极为娴熟，展现了丰富而复杂的内心世界活动，反映了词人在客观现实中找不到人生归宿的无限落拓惆怅的愁绪。
尤其是尾句的“长亭连短亭”，堪称全词的点睛之笔，臻于绝妙。人这一生，都在寻觅一个归宿，然而归宿在哪？跟行程上的十里一长亭，五里一短亭一样，都只是驿站而已，引发读者无限思索。
饮湖上初晴后雨 其二
苏轼
水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
苏轼喜爱杭州，而他对杭州的爱并不是写几首诗词来歌颂那么简单，那是实实在在的付出，是一个男人的气魄，一位官员的担当。
宋神宗朝，苏轼任杭州通判，当时的西湖都快被淤泥侵占成了死水。他上任没多久便开始治理西湖，那不是随便下个令就能轻易解决的任务，他为此付出了太多精力与体力，而今天美丽的苏堤春晓定然承载着苏轼那穿越千年的深情。
以绝色美人比喻西湖，不仅赋予西湖之美以生命，而且新奇别致，情味隽永。
然而，美名和西子不相上下，苏轼何以偏偏要拿西子来和西湖相比呢？
这是因为，西子除了她灵秀美丽，她和西湖还有两点独特的契合：一是西子家乡离西湖不远，同属古越之地；二是西子、西湖，头上都有“西”字，叫起来自然天成。由于这种种原因，苏轼这个妙手偶得的比喻，博得了后人的称道，西湖也就被称作西子湖了。
了解了这样的背景，我们就不难理解这首诗中的感情。在苏轼眼里，西湖之美堪比绝色佳人西施，无论淡妆浓抹，总让人百看不厌。
《示儿》
陆游
死去元知万事空，但悲不见九州同。
王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
陆游的一生，呼吸着时代的气息，呐喊着北伐抗金的战斗呼声，表现出高度的爱国主义热忱。陆游诗词的最大特点，就是充满爱国情怀。
杨慎说：“陆游的词纤丽处似淮海，雄慨处似东坡。”朱熹评价：“放翁老笔尤健，在当今推为第一流。”杨万里也说：“君诗如精金，入手知价重。”
陆游一生致力于抗金斗争，一直希望能收复中原。虽然频遇挫折，却仍然未改变初衷。1206年，宁宗下诏出兵北伐，陆游闻讯，欣喜若狂。但是，北伐最终失败。陆游得知悲痛万分。1209年秋，陆游忧愤成疾，病情日重，卧床不起。
85岁的诗作者终于没能熬过那个冬天，公元1210年1月26日，南宋伟大的爱国诗人陆游，带着国家不能统一的深深悲愤和遗憾，撒手人寰。临终之际，留下了一首《示儿》，既是陆游的遗嘱，也是陆游发出的最后的抗战号召。短短几十个字，诗人披肝沥胆地嘱咐着儿子，浓浓的爱国之情跃然纸上。无比光明磊落，撼动人心！
《夏日绝句》
李清照
生当作人杰，死亦为鬼雄。
至今思项羽，不肯过江东！
李清照和赵明诚是一对神仙眷侣，他们煮茶赌字，红袖添香，让人很是羡慕。如果日子一直这样平淡下去，那么，在中国文学史上，她可能不会留下什么痕迹，她最多也只是一个有才女而已。可正因为国破家亡，颠破流离，可能也就是因为朝不保夕的生活，巨大的人生反差，使人的本质发生了巨大变化。
1127年，金国大举进攻北宋，攻下首都汴梁，并将北宋的两个皇帝宋徽宗、宋钦宗等全部俘虏到金国，北宋灭亡。
国家灭亡了，百姓只能仓皇南逃，赵明诚和李清照，就是这些人员中的一员。跑到南方，南宋王朝缺乏干部，很器重他。让他任今天相当于南京市市长。也就是给予他重任。赵明诚没多少从政经验。当时，内部发生了叛乱，赵明诚不知道如何是好，他想到的第一件事情就是逃跑保命。对赵明诚的懦弱，李清照情感很是复杂。舟过乌江楚霸王自刎处，李清照有感而作《绝句》。
在许多人的印象里，李清照是一个孱弱女子，写许多闺中愁怨的词句。其实，伴随着国运的变动，李清照的一生充满了苦难与不幸， 她的文字也见证着一个时代的侧影，在山河易主时，在碧简灰飞时，她是一个伟大的见证者和记录者。
《过零丁洋》
文天祥
辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。
山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。
惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。
人生自古谁无死，留取丹心照汗青。
上学时最怕看到的几个字也许就是“朗读并背诵全文”，后来忘记了很多人、很多事，但是很多背过的诗句却记得住，似乎都溶进了一生的记忆里，其中就有文天祥的这首千古名诗。
面对摇摇欲坠的江山，面对生灵涂炭的国土，面对敌人的威逼利诱。真正的英雄会怎样做？文天祥给出了答案：“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，这个回答流传千古，成为多少仁人志士的座右铭。
南宋灭亡后，文天祥被押送到元大都（今北京），囚禁在会同馆。元世祖忽必烈决心劝降文天祥，使他能为自己所用。为了说服文天祥，忽必烈先派降元的原南宋左丞相留梦炎来劝降。谁知文天祥一见留梦炎，便怒斥他的卖国行径，留梦炎只好灰溜溜地走了。忽必烈又生一计，再派投降的宋恭帝去劝文天祥，没想到文天祥见到前皇帝时，跪在地上痛哭流涕，只说：“圣驾请回！”宋恭帝见此也只能怏怏离去。
忽必烈将文天祥关押了三年，使出各种手段威逼利诱，文天祥始终不肯降元。无计可施的忽必烈恼羞成怒，下令处死文天祥。文天祥临死之前毫无惧色，只是问监斩官：“哪边是南方？”有人给他指清了方向。文天祥向南方跪拜道：“我的事情已经完结，心中无愧了！”随即慷慨就义。
诗格与人格交融一体，浩然正气贯长虹，此千秋绝唱动天地、泣鬼神。
