正文
试听见这里
虾米音乐
1982
82年有几个重要的新浪潮团面世，Blitz Kids 一代的代表人物之一Boy George的Culture Club，和赶时髦的 Clark 单飞组建的Yazoo，还有纯流行向的团 ABC。
而更重要的事情是，这一年里，早期几个带着浓重后朋影子的团也纷纷完成转型，走向更为纯粹的 Synth Pop。
Culture Club发行大热首专Kissing to Be Clever
UK #5，US#14。
榜首
单曲
Do You Really Want to Hurt Me
是他们的代表作品。
Culture Club《Do You Really Want To Hurt Me》—在线播放—优酷网，视频高清在线观看
http://v.youku.com/v_show/id_XMzg1NzQ0NTEy.html?from=s1.8-1-1.2&spm=a2h0k.8191407.0.0
MV 可以看看， Boy George那俏皮的小表情和舞姿，各种穿越，各种被带走。
Boy George 在夜场也是大热明星，Blitz Kids 的代表人物之一，以前是跟着 Visage 的 Steve Strange 混的。这时候他们也搞了自己的乐队。到后面，他们比 Visage 可红多了，他们是彻底的大流行，不像 Visage 心那么大。
不过他们的歌，除了这首Do You Really Want to Hurt Me，我还真听不惯。
Boy George（左边那个），1980
Duran Duran发行大热二专、经典专辑 Rio
这张专辑的经典程度无需多说，关注这个大类的话，你肯定听过这张专辑。他们最出名的单曲之一 Rio、Hungry Like The Wolf等都出自这张专辑。
这张当时 UK #2，US #6（在榜长达129周），美国销量83年就到了白金。
82年的他们
Hungry Like The Wolf其实不是他们早期最好听的歌，那么出名一定和里面的女声呻吟声有关.......这首单曲 UK #5，US #3（摇滚榜#1）。
这首单曲再次证实了，新浪潮在美国的走红和 MTV 分不开。这首单曲刚进入美国时候根本不红，推不动。然后 MTV 下重手热播这首 MV，一下子就蹿红到 US #3。所以谨记，讲新浪潮，全讲 MV 当然不对，但是不讲 MV，也是不对的。Duran Duran 的首专的 Girls on Film也是一个得益于 MV 的典型（比较搞的是，那首歌当时主要在色情频道热播......MTV 放的是删减版本，BBC 干脆禁播......不过现在视频网站上的版本都挺正常的......）。
Duran Duran《Rio》_腾讯视频
https://v.qq.com/x/cover/x019805gtv9/x019805gtv9.html
Hungry Like The Wolf_腾讯视频
https://v.qq.com/x/cover/u0011dh6em6/u0011dh6em6.html
这两首 MV 放在一起，出了张视频碟，获得了84年格莱美最佳音乐短片奖（这是头一年设置这个奖项），而83年出的前两张专辑11首 MV 合集，则得了84年的格莱美最佳音乐长片奖。
标题曲Rio 也是因为 MV 被铭记，歌本身的话，当时的乐评说，bass 线挺特别的~~
这张碟还有首歌，The Chauffeur，在多个电影里出现过。
这张封面也挺出名的，挺日本风情的
UK #6，这是他们的最高榜单位置，银唱片。
这张听感上和第一张的差异不大，依然是比较纯粹的合成器流行，最标准的新浪潮之声。部分编曲让我想起The Buggles。
这张专辑之后，Midge Ure离开了乐队。Midge Ure自己的说法是，6个人想要一样的话语权但是付出不同（这张专辑实际5人，一个吉他手个人原因离队）。本来Midge Ure负责写了大部分的歌，乐队出名后，事情的味道不一样了，他不喜欢于是退出。
他出走之后，84专辑乐评销量都很低，85年乐队解散。
当然于此同时，Steve Strange 作为夜场王子的地位还是没变化的。他们一群人已经成为地下伦敦的一道风景，还记得所谓的Blitz kids一代么。
82年他们改入驻Camden Palace，把这里又炒热成新的圣地。84年之后逐渐过气，80年代末搬到了西班牙的伊比萨岛上，在那边引领了当地当时的 夜店Trance 风潮。
UK #6，金唱片。这是Midge Ure入主之后的第三张专辑，销量比之前的成绩差不多（之前#3，#4）。
音乐上，弱化了后朋元素，除了部分曲目，整体上非常非常新浪潮。话说虾米的歌曲目哦，支离破碎。
Steve Strange 和Midge Ure
当然这张图其实应该放在Visage条目下，只不过这里缺张图。。。
Yazoo 发行大热首专Upstairs at Eric's
UK #2。这是一张非常好听的流行化专辑，当代R&B，当代 Soul 元素非常突出。这个团前面说过，来自 Depeche Mode 的键盘手、主要创作者Vince Clarke出走后组的团，后面还有Erasure哦，别急要等到85年。
话说这俩都够丑。。。其实音乐很好听，却没那么火。。。
这张专辑的最火的单曲，Only You，UK #2，传闻本来 Clarke 是念旧情给Depeche Mode 了，但是对方没有要（Clarke 自己否认了这个说法）。Clarke 出走赶时髦后写的这首歌，需要找个歌手录Demo 找公司，从而找到了歌手Alison Moyet。一开始唱片公司找的不顺利，他们是那种流行化blues，加上新浪潮的编曲，公司的人表示很难接受…
看脸就知道，这个Alison Moyet肯定受了苏克西女妖的影响的~~~嗓音呢，说实话没看照片前，我一直以为是男的…
这张里还一曲 Don't Go 也是 UK #3，他们最火的三首曲子两首来自首专。
话说里面有首再见70年代，让我想起张蔷的我的八零年代… 歌的hoha段落，则想起80年代一首超二逼的成吉思汗，张啥来着唱的，我挺喜欢放那首喜感一下：）
Depeche Mode 发行二专A Broken Frame
Clarke 走后，另一个键盘手Martin Gore承担起了创作职责。虽然词曲能力比不上 Clarke，但胜在氛围营造的不错，有种不用吉他的后朋的感觉。挺黑暗的听感的一张专辑。
因为前作的比较，当时这张专辑乐评不高。不过也卖到了 UK #8，金唱片。
个人其实还挺喜欢这张的。
Roxy Music 发行受合成器流行影响作品专辑Avalon
Roxy Music 的解散前专辑Avalon也是首受到合成器流行影响的作品，尽管早期他们曾拥有合成器大师 Brian Eno。听感上这张理所当然的比其他 Synth Pop/New Wave 更加显得『高雅』那么一些，其实我觉得更没意思一些。
不过这张专辑销量很好，UK #1，在榜1年，美国也有不错的销量。这是他们三张英国榜首录音室专辑之一（73年STRANDED，80年FLESH AND BLOOD，不过在美国这是他们唯一一张白金唱片）
A Flock of Seagulls发行多首大热单曲和首专A Flock of Seagulls
这是新浪潮的 one hit monster（一首热门死） 的代表乐队，84单曲The More You Live, the More You Love也还能算热门，86年解散。
