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此心安处是吾乡
捡云书屋藏来楚生作品展
谁能称得上二十世纪篆刻大师？
2002年3月，篆刻家、西泠印社社员林乾良曾以个人名义发起了一项遴选活动，向活跃于国内及日本的篆刻家们抛去了这个问题。
他以问卷调查的形式，共发出
两百多封信
，要求在一批篆刻家名下圈定20-24名。
问卷共收回
一百一十八份
，包括西泠印社社员，以及各地印社社长及知名篆刻家的反馈，共圈定了
2315人次
。
第一名，当之无愧
吴昌硕
。
第二名，俩位并列——
王福庵，来楚生
。
来楚生
1904-1975
原名稷勋，字鳧，后字楚生，以字行，号然犀、楚鳧、负翁，晚更号初生、初升，浙江萧山人。1921年入上海美专。1924年在杭州组织“莼社”。后移居上海，课徒鬻艺。生前为西泠印社社员、上海中国画院画师、上海市文史馆馆员等。
江浙一带，若提起“来”姓，便知定来自杭州萧山。来楚生先生，正是萧山人。
如今，从杭州市中心出发上高架，往南过钱塘江，大约半小时就能到滨江西兴——这里原本属于老萧山的地界。
江虹路襄七房159号门牌后，是一幢黑瓦白墙建于清代中晚期的传统民居院落。
透过保留至今的砖雕门楼向里看，尚能看到典雅的花格木窗、精致的檐廊雕刻——来楚生前半生的一段，就在这里度过。
来楚生故居
来楚生故居列入历史建筑
相比起吴昌硕和王福庵，来楚生先生的名字，知晓的人要少得多得多。
从艺术方面而言，这似乎没有道理。来楚生先生书、画、印皆能，尤其篆刻，篆刻家钱君匋先生曾评价他：
“二十世纪七十年代能独立称雄于印坛者，唯楚生一人而已。”
他还培养了一大批书画、篆刻人才，可以说，如今活跃在上海书坛的中青年，大多得到过来楚生先生的指导。
但如果说，在中国这样的人情社会，艺术家若要显名于世，在艺术之外还需擅长自我经营、广交人脉、八面玲珑，那么，来楚生先生无疑是吃亏的。他一生正直耿介、低调讷言，甚至给自己刻了一方自用印，叫
“闷胡庐主”
。这正是他对自己不善言辞的自嘲——在萧山方言里，管这样的人叫“闷葫芦”。
来楚生先生的家人曾回忆，不论去授课还是去作客，他总是身着一件旧大褂。家人劝他置一件新长衫，他却不屑地说：‘难道穿了这件衣服就不认得我来楚生了？’”想来，无论是生活或艺术，他都不屑于包装自己。
或许是他深知，后世有知音。
“捡云书屋”
主人
蒋再鸣
先生，多年来一直悉心寻觅珍藏乡贤来楚生先生的作品。
2017年11月18日
，受萧山文化部门的邀请，
“此心安处是吾乡——捡云书屋藏来楚生作品展”在萧山画院开幕，特别展出蒋再鸣先生多年来珍藏的来楚生先生佳作90余件。
这是一个萧山人为萧山人做的展览。从这个展览开始，“被低估”的来楚生先生及其艺术成就，将在他的故乡萧山，重新被发掘、被认识。
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二十世纪的中国画坛，群星璀璨，但集书画印“三绝”的艺术家屈指可数，来楚生先生便是其中一位。在书画界，他是继任伯年之后有一位极具影响力的“萧山人。”
来楚生先生祖籍萧山，出生于武昌，少年时随父亲返回萧山。上世纪30年代末，定居上海，直至1975年离世。
文革期间，有几个学生不避当时的恶劣环境，来向来楚生先生学习书法。他不仅分文不取，还经常倒贴纸墨，供学生学习。
那已经是他生命的最后几年。十余岁的
瞿志豪
经“隔壁阿娘”，事实上是来楚生女儿的婆婆介绍，前来拜师，学了几年画。由于年纪和来先生外甥女差不多，瞿志豪称来先生“外公”。在他的记忆中，那时候的来楚生
“头发有些灰白，向后倒梳，戴眼镜，中等身材，穿一件灰色中山装，一个老知识分子的样子。”
当时的瞿志豪并不知道，来楚生先生已深受胃病和时局之害。那段黑暗的日子，在他记忆中，却因常常坐在桌前临习“外公”的书法与画作，而多了一些温暖的色彩。十五岁的他有时放学后来画室，却发现来先生在午睡。于是他小心地放下书包，轻轻抽出一张毛边纸，开始临习上周布置的书法作业。阳光从窗外洒下来，照在这一老一小身上。窗外口号还不时响起，天边有鸽子飞过，那是1970年的一个午后。
1970年下半年，学生
方传鑫
第一次带着习作，叩响来先生家门。
“先生看了我的习作后说，写得蛮好，你是唱小生的，我是唱花脸的。接着又说，你年纪轻轻学啥字？我如像你这个年纪，身体好好的，不如去学推粪车，我年纪大已经没办法了，只好每天写写，画画，刻刻（大概意思）。”
上海某地段医院的放射科医生
张用博
，也跟着来先生学艺。在他的记忆中，“总是看见他在写字台上写字，基本上写的都是行草书。他左侧案头放着一部厚厚的《十八家诗抄》，用毛太纸(一种比毛边纸略薄的手工土纸 ) 抄写，只是有人上门索书求画或是请教他一些问题时，才会停下来。……他写完一张，总是折好放在左面抽屉里，在他离开写字台时，我就会不失时机地拿出来看，并问他，这些派用处吗 ? 他回答也几乎是同一内容：‘当草纸用。’”当我说那就给我吧，他会习惯地再检视一番，抽掉几张不太满意的，然后再交给我，笑笑说：‘这些都没毛病。’”
方传鑫说，在那个时代，先生传授学生艺术，是要冒极大风险的。他每星期去先生家一次，所见与张用博一样——先生绝大部分时间在写字，他静静地写，学生在旁默默地看。
来楚生
宛宛卧春雨
对艺术这件事，来楚生先生的姿态放得极低，内心却将看得极高。
知交故友们说起他，评价最多的便是正直耿介，外冷内热，清冷寡言的性格。这样一生恭谦，更不善自我包装与交际的性格，或许正是让他与外界有所距离的原因。
来楚生对外界的纷扰并不计较，也不在意。
上世纪三十年代，他拙朴浑厚的画风与当时上海滩娟秀的审美趣味格格不入，过得清贫。即便如此，也从未想过改变自己的艺术风格以谋求更好的出路。早年一方朱文印印款便刻着：“余画多水墨，不喜施脂粉，以迎合时凉也。”可见一斑。
瞿志豪还讲过一个故事。
1972年，东方红书画出版社（即今上海书画出版社）计划出一本挂历，点名邀请来先生画其中的一张，请时任编辑的余白墅先生完成此事。来楚生就提供了一张《鱼》，构图是八大山人一路的。不几天，白墅先生又来来楚生家，面露难色，说驻社工宣队头儿看了以后不大满意，建议来先生在图上加几笔水草。
来先生摊开画，身体往后微仰，看了一回，然后，他迅速卷起画，直接放入抽屉。余白墅着急了，央求着说还是加画几笔吧，我要拿回去交差的。来先生看了白墅一眼，淡淡地说：“他画，还是我画？”。
呷呷田田
幸运的是，来楚生虽不善交际，但一生都处于艺术繁盛的中心，拥有
潘天寿、唐云
这样的知交好友。早年在上海艺专，他结识了大他六岁的潘天寿，终身保持着亦师亦友的关系。他们志趣相投，时常探讨画学艺理，来楚生的绘画、书法也深受潘天寿影响。据童衍方回忆，潘天寿每次去上海，固定的落脚点便是来楚生家里。潘天寿的夫人何愔与来楚生的夫人赵履真也亲如姐妹，直到文革期间，潘师母每次到上海还必来看望来楚生夫妇。
在杭州，来楚生参加
“莼社”
，也成为西泠印社早期社员，遇到了众多至交好友。期间，
王一亭、潘天寿、朱闻韵
等还为来楚生代订润格，刊登在1935年10月15日的《东南日报》上。
与其最投缘的还属唐云。两人性格刚好相反，一冷一热，却格外聊得来。唐云当时在杭州冯氏女子中学做国画教员，嗜酒如命。每每莼社雅集唐云大醉，都是来楚生搀扶送回家。而唐云对来楚生的事，亦是全力以赴。据说，唐云有一次帮助来楚生办展，忙得把长衫揉成一团捧在怀里，连裤子都穿反了。
1975年，来楚生过世后，思及当年，唐云还赋诗云：“画笔对君难出手，酒兵输我破重围。侵寻四十年前事，烂醉西泠独送归。”
不知那时那刻的唐云，有没有新开一瓶酒，对画独酌。
来楚生与唐云、张开勋切磋画艺
来楚生唐云合作于1940 年的《竹石松鼠》
来楚生与唐云合作的《岁朝图》
潘天寿、来楚生等合作
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1956年，在
陈半丁、叶恭绰
两位老先生的努力之下，国务院决定在北京和上海各成立一座国画院，正式确定吸收
六十九位
入院画师，来楚生是其中之一。
画院以画家为主，适当吸收一部分书法家与篆刻家，书法篆刻这方面人员极为稀少，上海只有三个名额。书法家三人为：沈尹默、马公愚、白蕉；篆刻家三人为：来楚生、陈巨来、叶露园。来楚生在篆刻方面的成就受到了公认。
对自己的艺术，来楚生先生自己的排序是——
书法、篆刻、绘画
。实际上，在这三方面上来楚生皆堪称楷模，更被誉为是
“来氏三绝”
。
在来楚生墨迹中，唐云曾跋：
“老友来楚生先生书画篆刻无不精妙，而于书法，篆、隶、正、草均熟中求生，刚健婀娜，平正憨辣，气势磅礴，不可名状，允推当代杰手。画从书法得来，清新横逸；刻则运刀如笔，饶有奇致，皆不涉前规，开生面者也。”
书法
，是来楚生自己最满意的，真草隶篆无一不工。
他勤奋，且专。虽然家里的字帖、书迹并不多，有时还需要向人借来字帖，但难得的是精深。青年时期便打下了扎实的行草基础，加之长期专门研究明代书家黄道周的书体，使其颇有顶天立地的明人气势；而对汉代碑帖下的功夫及对汉简的深入研究，更使其隶书尤为与众不同，被专门称作“来隶”。
沙孟海先生曾以“翰意神飞”题来楚生隶书，“楚老作隶，点画波磔多有异趣，平中有不平，不平中有平，是以高。”陈振濂先生则曾说过：“他（来楚生）却还是一个最早吸收新出土书迹如简牍书法的成功人士，他的敏感，在当时的书法界堪称是鹤立鸡群，几乎近于孤独的超群境界。”
篆书 爱上层楼
临 黄道周 孝经跋
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篆书 临 赵悲庵册 十二开
在
绘画
上，来楚生先生虽不事张扬，却也有着充分的自信。
当年，上海中国画院成立后第一次办展，一位也是列入书法篆刻类的画师私下问来楚生：“他们画画的办画展，那我们写字刻印的怎么办？”
来楚生不假思索地回答：“这有什么好为难的，我们平时不也在画几笔吗，也涂几笔试试。”这一“试”，竟一炮打响，此后凡是重大的中国画展中，便常见来楚生的名字。
他的画，也正是在画院时期快速地成熟起来。看似“涂几笔”的背后，来楚生下了他人看不到的功夫。
美术评论家李仲芳记述过翟志豪记忆特别深刻的一件事，“据说来楚生为了画蟾蜍，曾托人从菜场买来一只活的蟾蜍，用绳拴在写字台上，任其跳跃爬行，观察其神态、动态，然后速写一个个姿势，以致蟾蜍的各种动作烂熟于心。”书画家沈柔坚也讲过一则类似的故事。他说，五十年代他看来楚生画蛙，开始来楚生落笔迟缓，用手做比划反复比较，揣摩青蛙运动中的态势，而后来成熟后就大胆出笔，无需多时满纸跳跃青蛙，能让在场观赏的人欣闻阵阵蛙鸣声。
一池独泳
池塘清趣
花果册 十二开
但来楚生先生影响最为深远的，是
篆刻
。
西泠印社副社长童衍方先生曾说：
“来楚生的篆刻在吴让之、赵之谦、吴昌硕等诸大家林立之际能另辟蹊径，自成面目，这是最难能可贵的。以来楚生篆刻艺术本体及对后世篆刻艺术的影响而论，钱君匋评曰：‘二十世纪七十年代能独立称雄于印坛者，唯楚生一人而已。’是恰如其分的。晚清以来，吴让之的流畅劲健、吴昌硕的浑厚古朴，但来楚生‘贵能深造求其通’，在‘二吴’法规体系中入古而出新，镕秦铸汉，顽强地表现出自己的篆刻面目。”
当时，唐云、江寒汀等上海画院的许多名家，用的印章都是来楚生刻的；潘天寿手里，更有不少自用印出自来楚生之手。
还有人将陈巨来和来楚生的治印，比作《霸王别姬》中的虞姬和项羽，因一个纤秀，一个粗犷。但画家邵洛羊认为，此话只说对一半：“楚生篆刻刀刀见笔，富真趣，但还不属于叱咤风云、‘力拔山兮气盖世’一路。他的绘画以冷峭之笔、偏侧之锋洒落纸素，与清末虚谷和尚性习相近，可并列为海上画坛两奇人。”
印文：不登大雅之堂
边款：然犀
印文：自爱不自贵
边款：非叶
印文：素心欢喜
边款：负翁为素心庵主作
最堪称来楚生先生“绝技”的，是他的肖形印。他将肖形印推至到旁人难以企及的高度，无论在内容、形式、数量上都可以说是登峰造极、无可匹敌。
对此，李仲芳曾详细评述过：
来楚生以前，肖形印只是有些篆刻家的遣兴之作，可以说，几乎没有“肖形印谁刻得最好”这个概念或者命题，也找不出专刻肖形印的篆刻家。事实上，来楚生也不是专刻肖形印的篆刻家。他也只是在文字印以外，肖形印刻得比较多比较专一些而已。来楚生一下子把肖形印推向了印人难以企及的高度。
二十世纪的篆刻家，我们可以有不同的排名，吴昌硕、黄牧甫、来楚生、齐白石……。而肖形印，不说二十世纪，就是整部刻印史，也不用排名，第一名无可置疑，来楚生。然后再接着慢慢去排名。
在来楚生先生一生所刻的数百方肖形印中，
佛像印
占了大多数，是为纪念故人。据说，那些印章摞起来，足够搭建一个小小的石窟。古人开窟造像，供养亲人，积累功德，而来楚生则是手握刻刀的工匠，一刀一笔，都是祈愿。
印文：猴（肖形印）
边款：侯君子 然犀
印文：虎（肖形印）
边款：秦汉有此肖形印 偶为羽并兄拟之
乙酉十二月望日 来楚鳧于然犀室下
被来先生排在末尾的画，事实上也颇为可观。“扬州画舫数前贤，南北吴齐元十前。几辈风流日辽邈，新声留与世间传。”这是谢稚柳对来楚生绘画的赞誉。他受潘天寿先生影响，远宗徐渭、八大、李鱓等明清写意大家，近取赵之谦，吴昌硕乃至齐白石等人画法，被评价为“以篆、隶笔法入画，造型简略，浑厚古拙，富金石味，将文人画的语境形态表现得生动奇谲。”
1997年，台湾历史博物馆编印的《唐云画集》中有一幅《海棠鸣禽》题款，可见唐云对他绘画的赞誉：“故友来楚生画宗八大，花鸟尤佳，而精到处人不可及，又擅法书篆刻，惜乎逝世，甚可念也，因擬之，杭人唐云记于大石斋。”
利市图
书画合璧扇
繁花似锦 格景
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来楚生先生晚年病痛缠身，但
1973年
胃癌手术之后，用功依然极勤。
病休在家的来楚生，生活较有规律。他每天晨起吃好早餐，就在画桌上挥毫疾书，作为每日晨课。午后休息片刻后，有时刻印。文革闹得最凶的时候，来楚生先生白天一般不作画，而在晚上入静之时，家人都休息了，他会摊开宣纸，拿起画笔。
到1974年的下半年，虽然他的身体一天比一天差，但刻章却毫不懈怠。印章之外，书画创作也数量惊人。
这一年，上海市委宣传部长
赖少其
到来楚生家里来看画，来楚生一次就拿出近期创作的花鸟画
200 张
，分成两卷，每卷一百张，都是四尺四开宣。
据上海《文汇报》高级记者郑重先生的一篇文章，在他生命最后的两年里，学生张用博曾初略统计过，来楚生治印有一百余方，画作二百多幅，书法方面，单就隶书，就将十数种汉碑都通临了无数遍。
隶书 室外年来七言联
行书 染成偶得十二言联
新中国成立六十周年之际，人民出版社出版一套国家级巨型画册《中国美术六十年》，其中有书法和篆刻，篆刻家石开负责篆刻部分的编选。石开认为，1949到2009这六十年来，篆刻家不知有多少，就是编选出来的几十位大家，“除了像齐（白石）、来（楚生）、陈（巨来）这三人有高峰的感觉之外，其余的水准都差不多。”
但很难想象，时至今日，在《辞海》的艺术家条目和《中国大百科全书·美术卷》中，都找不到“来楚生”的名字。
上世纪八十年代，国内相继出版了
《来楚生法书集》《来楚生印谱》《来楚生印存》
等专著，其在书画篆刻界的领衔地位才渐渐被重新发现、强调。
再到最近三五年，关于来楚生艺术研究的最新成果也越来越多见发表，亦有学者对来楚生创作思想等进行学术研讨，举办关于来楚生的专题展览。
