推荐｜创造新的视觉观看——评艺术家罗隶《温度》系列作品

我能看到什么？艺术家能看到什么？艺术家减去我能看到什么？观看从来不是单纯的眼睛之看，光线的刺激是一种实质，而看见是一种形式——抽象的不可见的形式。显然，这些《影像/综合材料》是懂得观看哲学的，影像与绘画之异质结合的可能性，表面上来自艺术家使用的影像图片、新媒体技术等各种手段，实际上在于他从影像作品里发现了绘画性，使无形的形式之看显露出来。

▲ 《温度》RX系列601

66cm x 50cm

新媒体综合材料 2016年

▲ 《温度》RX系列712

66cm x 50cm

新媒体综合材料  2017

女人从男人之看中诞生，然而男人之看已经异化，异化为日常世界的语言，看女人等于看性，女人成为性的服装。性既自然又不自然，如同一种声音，在辨认之前是自然的，辨认之后总与一个他者相关起来，它的自然性就取决于他者的自然性上。然而，日常的他者是不自然的，是虚伪的、忸怩作态的。女人的裸体之于姿态与衣服，一体两面，裸体是一件相反风格的衣服，裸体在男人之看中产生出衣服性，变成服装之服装。艺术家把影像图片转换为新的视觉作品过程中，等于是这一双重服装的剥除过程，某种神秘的自然的他者作为性的自然性来到眼前，创造出一种新的观看，我看到了我不曾看到的，甚至是不能看到的，但我知道它的存在。

▲ 《温度》RX系列558

66cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

▲ 《温度》RX系列542

66cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

人的真实存在不会比影子更多，也不会比轮廓更多，模糊是为了更加清晰，模糊关掉了现实视像中的大部分干扰、大部分无意义的装饰，在这些《影像/综合材料》里，绘画艺术具有橡皮的功能，擦去眼睛所见，只留下供心灵感受的必要的痕迹，这才是模糊化的合法性所在。所以，在其中，某个影子、轮廓、姿态、背景、添加的色彩以及仅存的一点影像质地，纷纷成为新的符号，既有艺术家个人的心灵符号，也有绝对他者的符号。

▲《温度》RX系列653

50cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

▲ 《温度》RX系列589

50cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

是的，绝对他者，那个不在主体与客体之间、却又在画中的他者。艺术的神秘主义没有新柏拉主义者普罗提诺（Plotino）讲得那么直接与明确，概念讲得清的不一定就清，实际上是拿一个范畴的框框把他者固定在远远的前方或后方。模糊与清晰的辩证法倘若用得不恰当，就成了裸体对衣服的勾引一样，模糊化处理后的作品比原先的影像作品更易具色情性，镜头前蒙了一层观看者阴暗心理投射下的扭曲了的欲望气息，有诱惑、梦魇、男性的怪癖、看与被看……若只是如此，就仅止于所谓的艺术处理，且阴暗也不等于神秘，这样的他者仍然包含在观者（无论是作者或是观画者）的对象中，不属于绝对他者。

▲ 《温度》RX系列550

50cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

▲ 《温度》RX系列575

50cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

没有禁锢也就无所谓色情，对欲望的恐惧与对专制的恐惧是同质的，可两者又是对立的，欲望具有冲破专制的原生力量，专制最难以消除的反倒不是思想，而是欲望，所以专制必禁欲。于是，艺术家呈现欲望，就有了先天双重的“正确”。即使在现代文明环境中，性也是一种实践自由的工具，性的展现本身就是接近于行为的艺术，观看的意义反而不大，只有当模糊化了，也即抽象化了，才会出现有意义的观看。观看的距离正好如人站在镜子前的距离，对画面的接受很大程度上取决于镜像式的自反作用，通过艺术家自我整体反作用于所画对象，进入到对象内部，汲取到存在的奥秘，再在身体的某个细节上寻找出口。我相信一个深谙此道的艺术家并不甘心寄生于艺术反抗的优越感上，他会穿越欲望，来到它的反面，祛除色情与诱惑，还原其自然的神秘性。

▲ 《温度》RX系列711

66cm x 50cm

新媒体综合材料  2017

这一神秘性只能来自特定的空间场域，缺乏对艺术家的南京身份的充分认知，我无法真正完成穿越作品的旅行，绝对他者不可能赤裸裸地到来，而是严重语境化的，并且语言化的，就像诗歌中的某种东西无法转移到另一种语言里。那种冷的怪异的青蓝色调，没有脸的裸奔，嘴形、卧姿乃至性经验，都只属于曾经的南京，有什么在冷焰的焚烧、梦境、无望的欲望中到来，如果你认出它们，也就认出了语境中的那个他者。而我，只能继续唠叨些艺术客观性的一面。

▲ 《温度》RX系列585

50cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

▲ 《温度》RX系列500

50cm x 50cm

新媒体综合材料  2015

对于女人与性，中西态度迥异，专制使中国的情俗之作都变为禁书，诉诸视觉的艺术更不敢与情欲沾边，文学界出了本登峰造极的《金瓶梅》，把女人与性写得透透的，然而这是一种祛魅的透彻，以淫破淫，引迷入悟；西方从古希腊到法国的安格尔，有另一种透彻，女人的裸体很阳光，无色情引诱之嫌疑，其美自成世界，文学上可与兰陵笑笑生相对待的萨德侯爵，其作品被视为政治抗争的象征，不是破，也不是悟。现代艺术对于色情的态度，则浸染了知识分子的思考，充满了政治的、宗教的、社会学和精神分析学上的意味，与道德教化无关，也鲜有终极关怀。这些《影像/综合材料》也不例外，其意味的复杂性即可自证为现代性作品。

▲ 《温度》RX系列714

66cm x 50cm

新媒体综合材料  2017

▲ 《温度》RX系列504

66cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

我更感兴趣的是绘画艺术对影像作品的书写行为，不是作者的书写，而是绘画性艺术的书写。我想这比画本身更重要。它的书写，除了象征，更多的是开始于现实、意图的限定，结束于随后溢出的可能、机会、偶遇、回避与前行。一首好诗在于给人一种重新观看世界的方式，并伴随着惊讶，在这一意义上，这一影像作品的书写行为也做到了。现代以来的艺术家大都与诗人是同类人，好的艺术作品与好的书写是能够在一个艺术家身上相伴而生的。

▲ 《温度》RX系列722

50cm x 50cm

新媒体综合材料  2017

66cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

这样的艺术家是疯狂而美妙的，总是把宝押在不可见的东西上，他制造一切可见的手段，引诱后者来到他的绘画中。摄影制造图构、光影、视角等的漩涡，却很难或较大程度摆脱日常观看的侵犯，《影像/综合材料》则抹去了现有的艺术手段，加强了原有的漩涡，像黑洞一样吸纳陈旧的一切，并在这种异质相融中，天然地制造出新的语言手法，达到对不可见的成功暗示。

▲ 《温度》RX系列546

50cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

▲ 《温度》RX系列544

50cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

▲《温度》RX系列547

50cm x 50cm

新媒体综合材料  2016

1962年生于南京，现居住南京，职业艺术家。

从八十年代至今艺术家罗隶一直从事当代艺术研究，艺术家思想敏锐，追求崇尚精神价值理念，对当代艺术有着独特的见解与认知。作品多关注人的精神世界与人的存在状态。作品多次发表于国内重要艺术刊物，多次参加国内外艺术展览，作品被私人与机构收藏。

艺术家罗隶八十年代初至九十年代末的作品多运用表现主义创作风格。代表作品有《上下左右的人》《头部》与《这些人》系列作品。

进入二十一世纪，罗隶通过装置结合人体与拍摄等综合手段开始研究影像艺术。代表作品《有意无意》与《痕迹》系列作品。

2012年至今罗隶坚持研究新媒体艺术并同时创作作品《温度》系列。艺术家利用各种可为创作所为的一切可能性元素，通过新媒体手段自由综合运用多种艺术形式进行创作。多角度、多视角表达人与自然的关系，全方位阐释艺术家的艺术思想观念。艺术家全新的创作理念具有非常高的当代性与艺术价值。