日前，中宣部、文化部、教育部、财政部联合印发了《关于新形势下加强戏曲教育工作的意见》（以下简称《意见》），“四部委联合就戏曲教育工作制定专项政策，这在新中国历史上尚属首次。”文化部科技司司长孙若风谈道。业内人士一致表示，针对目前戏曲教育存在的系列问题，《意见》的出台恰逢其时。
那么，目前我国戏曲教育面临哪些实际困难？一线学生和老师有怎样的切身感受和期待？地方戏人才培养还需要注意哪些问题？
作者 | 郑海鸥
来源 | 人民日报
戏曲是“角儿的艺术”，其传承和发展的核心是人才。人才哪里来？中华人民共和国成立以来，体系化的职业教育成为戏曲人才培养的主渠道。不过，发展到近些年，戏曲教育，尤其是中职、高职教育，逐渐遭遇了许多问题。
最开始的问题要算“招生难”。“招生难，主要是招优质生难”。山西戏剧职业学院院长谢玉辉观察到许多大中专院校的戏曲专业招生不理想，“以前学戏曲、进院团是件很体面的事。随着社会的发展，不少戏曲从业者的生存状态与其他行业相比并不理想，对学生的吸引力就越来越小，导致报考的学生逐步减少。对文化课的要求低，又使得考生水平总体都不太高。所以优质的苗子就更少。现在，如果是院团委托订单式培养，有相应保障，则要好一些。”
北京戏曲艺术职业学院是具有65年中职戏曲教育历史的传统老校，副院长黄珊珊介绍，“近年来，学校包括京剧、昆曲在内的戏曲专业不太容易把行当都招齐，花脸、丑等比较缺乏。此外，由于许多地方戏曲院团的转企改制、待遇降低等情况的出现，地方戏的报名人数近年来一直不太理想。所以学校也不太敢大规模招生。”黄珊珊表示，不过，随着国家支持传统戏曲发展的一系列政策的出台，比如免学费、校团合作、地方戏非遗传承中心等的建立，戏曲招生状况呈现改善的势头。
学生入校后，“教学难”又成了学校不可回避的问题。“戏曲的学和演完全不是一回事。如果缺乏大量的舞台实践，戏曲学习就只能算‘纸上谈兵’。”工老生、北京戏曲艺术职业学院京剧表演2011级中专生刘孟千一，今年考上了中国戏曲学院，对于学校给予他们的诸多舞台艺术实践机会，他十分感激。
“我们这里一般中专二年级的学生就有机会登上专业剧场的舞台，扮上戏装，由专业乐队伴奏和专业老师点评，演学结合、以演促学。”北京戏曲艺术职业学院演艺中心业务部主任廖维说，然而，目前戏曲中专生免学费，国家给我们学生每人每年补贴6000元，这笔钱远远不够进行舞台艺术培养。“学生在专业剧场排演一场戏，不仅要置办服装、行头，还需要乐队、灯光、舞美等30多位老师参与……投入很大。由于经费紧张，老师基本都是志愿服务……”廖维谈道，如果要培养更多人才，就需要更多舞台实践，这单靠老师的“志愿服务”肯定是有局限的，“必须加大投入”。
对此，谢玉辉也说，“在我们学校，国家每人每年补贴4000元，这个费用对于美术和舞蹈等大课堂教学的专业应该是可以的，但对于戏曲专业则很不够。戏曲专业要根据实际做专项提高，不能搞一刀切”。谢玉辉谈道，“现如今，戏曲表演专业学生生均成本偏低，已影响到我们戏曲教育工作的进一步开展。为提高教学质量，学校将积极争取经费，优先照顾戏曲专业办学经费，尽最大努力提高投入。”
