随着太阳东升西落，墙面上的“
魔方
”竟然神奇地开始移动，这不是魔术，而是他借用阳光创造的艺术。
最近，
法国视觉艺术家Pierre Brault的一组户外创作在外网火了。
Brault在城市建筑外墙上，安装了由他自己设计建造的彩色有机玻璃。
这些五光十色的有机玻璃，在太阳方位的变化下，开始变成一件件栩栩如生的艺术品。
随着投影的图案从抽象几何渐变为具象文字，这是阳光赠与我们的诗句。
撑杆跳运动员的身影，会随着时间变化慢慢升高，最终一跃而过。
手握篮球的少年蓄势待发，矫健的七彩身姿仿佛开了挂的动画特效，瞄准篮筐一击即中。
在光线的移动中，墙上的“田径选手们”仿佛有了生命，开始在赛道上你追我赶。
在如今人工智能当道的时代，Pierre Brault的作品，被法国媒体评价为“AI难以复制的诗意”。
他通过有机玻璃的透明性与阳光的流动性，将时间转化为可视的诗意语言。
Pierre Brault的艺术，是一场关于时间、光影与生命的永恒实验。
他的创作方式打破了传统艺术的静态属性，使作品成为“与时间共舞”的媒介。
2023年兰蔻菁纯艺术展上，Brault与品牌合作创作了《金色阳光玫瑰》
Pierre Brault创作的核心，在于捕捉时间流动的痕迹与光影变幻的韵律。
正如他所言：
“光是最伟大的艺术家，而我只是它的翻译。”
在他构建的美学宇宙里，美并非静止的客体，而是与自然共舞的动态过程。
万物都会随着阳光和微风自由流动。
看到
Brault的作品，不少人应该会联想到那个红极一时的创意广告。
啤酒品牌科罗娜，也曾经利用过太阳光的变化，在英国海边小城布莱顿策划过一个令人拍案叫绝的户外广告。
在白天的时候，这堵黄色的外墙只有一个平平无奇的啤酒瓶标签。
然而随着日落西山，傍晚时分的光影逐渐变化，一瓶完整的科罗娜啤酒才慢慢显露出来。
英国的餐厅、酒吧通常会将下午四点到六点左右的傍晚时分设为“happy hour”。
这条广告不但完美地利用自然规律展示出了产品亮点，精心设计的展示时间更是妙不可言。
随着日出日落，
长发的颜色不但会随之而变，还将产品中“天然染色成分”这一卖点巧妙地刻画在了大众的脑海中。
在如今这个信息爆炸的时代，我们每天都被各种同质化、模式化的信息所裹挟。
无论是文字、音乐、图像还是艺术，要么是属于创作者的孤芳自赏、要么是千篇一律的流水线作品，真正有趣又能直击心灵的作品却少之又少。
Pierre Brault的作品之所以能让人直观地感受到艺术的魅力，是因为他用艺术连接起人类与自然的关系，唤起了大家的共鸣。
他的创作，皆
来源于对自然规律的敬畏和对人类情感的洞察。
Brault通常会围绕自然意象和社会议题展开创作，通过几何对称、色彩渐变与光影折射，传递出对生命脆弱性与永恒性的双重思考。
在作品《Entomology》系列中，他以有机玻璃模拟昆虫的透明翅膀与斑斓纹理。
在阳光照射下，这些小生灵仿佛拥有了一种
超越现实的瑰丽美感。
Brault也会注入对当下的生活方式的思考。
就像他的作品《SLOW·LIFE》一样，从晨曦到黄昏，墙上的单词由slow变成了life。
都市人的生活忙碌且快节奏，但偶尔也需要放慢步伐，去体会当下生活的细碎美好。
毕竟，人生不是一场竞走比赛，别为了赶路而错过了沿途的风景。
Pierre Brault
