千年古画被放大10倍后，专家在树干中发现了秘密！

宋 崔白 《双喜图》

这幅画名叫《双喜图》，现藏于台北故宫博物院。

它是一幅宋代的古画，虽名为“双喜”，但除了有两只飞鸣的喜鹊之外，却少有“喜悦”的痕迹，反而是一派秋风肃杀的萧条景象。

画面中一只喜鹊腾空而飞，另一只据枝俯向鸣叫，坡下的野兔被惊到，倏然引首回顾。三者所处的位置与动态呼应的关系，恰好构成了似有S型的律动感。还有树木的枝叶、竹草均受风吹而有倾俯之姿，增添了活泼生动的声势与神韵。

这幅古画还有一个“特殊之处”，在于它曾经被叫错了几百上千年。

一直以来人们都称呼它为《宋人双喜图》，历代的收藏者和专家都是这么称呼的，人们都认为这幅画是一位不知名的宋人所画。

后来有专家为了进一步研究，将此画放大了十倍，无意间在画中的树干上发现了八个字： “ 嘉祐辛丑年崔白笔 ”，这说明此画乃宋人崔白在嘉祐辛丑年所画。 正是专家的这个意外发现，这幅古画的作者的身份才被世人所知，尘封千年的历史谜团也就此揭开。

至此，这幅画便不再叫做《宋人双喜图》，而改名叫做《双喜图》，如今是台北故宫博物馆的镇馆之宝。

崔白（约1044-1088年），字子西，安徽凤阳人。这位画家一生中大部分时间只是个民间画工，生活颠沛流离。

他对鸟情有独钟，于苍茫天地间观看枝间鸟儿的嬉戏，心随意到，成竹于胸，跃然纸上，布局、构图、着色均达到极高的水准。

崔白《寒雀图卷》

北京故宫博物院藏

《寒雀图卷》是崔白的另一代表作，图绘枯木及九只麻雀飞动或栖止其间的情景，九只小雀依飞鸣动静之态散落树间，自然形成三组。

该图构图巧妙，布局得当，在动与静之间既有分割又有联系。画家以干湿兼用的墨色、松动灵活的笔法绘麻雀及树干。麻雀用笔干细，敷色清淡。树木枝干多用干墨皴擦晕染而成，无刻划痕迹，明显区别于黄筌画派花鸟画的创作技法。

崔白的画风给北宋花鸟画发展以巨大影响，据说震动了当时的画坛，从画院中人到院外的文人士大夫画家，模仿学习他的绘画风格的人非常多，他引领着当时的北宋画坛开始崇尚新意，深入写生、写实，这种趋势到了后来的宋徽宗赵佶那里，达到登峰造极的程度。

崔白《秋蒲蓉宾图》

嘉祐辛丑年正是崔白画艺的成熟时期，此时他开始发挥写生精神，靠超越前人的观察力及描绘能力，探索花木鸟兽的“生”意，摆脱花鸟属装饰图案的遗影，开创新的发展方向。