今天，在上海明珠美术馆走了一圈。
在看安藤忠雄先生的作品展时，最喜欢两个建筑作品，水之教堂和光之教堂。
（光之教堂）
（水之教堂）
被简洁冲击。
然后，好玩儿的事情是，看展过程中，我的重点不是建筑美学，而是，人本身的成长。（注意，我不是刻意这么做的。每个人看东西的视角真的不同，于是，所得也不一样。）
比如，安藤先生没上过大学，建筑知识，完全是靠自学，且用了一年时间完成建筑系五年学业。
这说明，自学一门学科是可能的。
比如，诸多作品中，建材惯用清水加混凝土，且，墙壁上留有各种小孔。
反复使用某种元素，形成他人眼中的风格。
再比如，安藤先生从创办建筑事务所到今年为止，创造超过300件建筑作品。即，每年平均5-6部作品。
这种工作量，是异常令人敬佩的。
切回主题，如何从小子成为宗师呢？
硬思考——
1/少年兴趣
2/周游世界
3/自学需下苦功
4/广交友
5/伴侣，同趣味
6/风格，即，自己喜欢的表达方式
7/体力和脑力，每年有5-6个建筑作品
8/从音乐、小说等其他方向找灵感
9/决心，作品一定对社会有用的决心
10/持续性创造伟大
持续性创造伟大。
持续性创造伟大。它带给我两层反思。
第一层，作为写作者，我需要，不间断去写。
第二层，我放弃了，要创作的每个作品都是经典的“迷信”。
创作者有个障碍，希望自己的作品是经典，反而，不敢开始。而，当我放弃每篇文章都是好文章的这个念头后，我就很容易愿意，多写写。反正，又不是奔着精品去的，于是，写得糟糕也没关系。
它让我快速开始，并且，持续下去。
反过来，你想想，自己什么时候，不愿意做事呢？你怕自己做不好嘛。即，你对自己定了一个高标准。
注意，放弃经典，不代表对自己零要求。中间有个平衡点，要自己把握。
而，我的感受是，开始投入且持续下去，比追求品质更重要。
展馆最醒目处，是这么一行话——
从1969年创立事务所至今，将近50个年头了。这些年，与其说自己是不断挑战到了今天，我更愿意说，我是以自己的方式，拼尽全力地活着。
以自己的方式，拼尽全力地活着。
对了，如果，有一块每天能随身携带的警示牌，你会在上面写什么？
