听录音学习京剧的诀窍

听前辈的录音方法很多，各有各的高招，我体会是：

1.混听

也就是全面地听，从整体上听，听板式、听唱腔结构、听节奏，增加总体的印象。

2.记听

看着曲谱，一边听一边对谱子，这需要一句句地听，边听边记录，把“吐字、气口、节拍、装饰音、附点、轻重音、延长音、枣核形”技法全部记录在曲谱上，把它当作第二老师，日久天长淡忘了，打开看。

笔记是主要的提示，可以保持尽量不走样。这个阶段听中有记，动脑还得动手，较为花费时间，千万不要忘记听唱中还要听过门，不会过门就不知哪里张嘴起唱，所以，记与听的同时要把过门和唱腔一起学会，这才是全面的学习。

3.细听默唱

当把唱腔内含的情绪、节奏、吐字、行腔的点点滴滴记在曲谱上时，再把录音从头至尾地细听，甚至分解地听，一字字、一句句、一个小弯、小装饰、小颤音、小滑音反复听清，不放过，听得越细学得越深，脑海中记忆更难忘，从听中小声学会哼腔，“哼鸣”中找劲头，这叫听中“哼”唱。为学好还有一个办法就是听中“默唱”，以听为主，心中默默在唱，但不唱出声来，这个阶段是求细、求深、求准的“哼唱与默唱”阶段，跟着大师的录音练唱，找内在的运气，如：吸气、大、小、停、收，感受口腔空间大小与共鸣是否通畅。

4.把录音档尺子

当你跟着录音小声哼唱、默唱，觉得不差分毫时，可以放着大师的录音，跟着唱，但录音放的声音要大，你唱的不能盖过录音，为什么呢？因为它大，你小，用心听，你才听得出大师录音的吐字、归韵、行腔节奏与情绪，你小心翼翼地跟唱，方有对比，方知自己哪些地方不同于录音，错在哪里。千万不可录音放得很大，而你还用更大的声音跟唱，否则你的节奏会比大师的录音要慢，节拍合不上，你的功力又不如大师，当然越唱越糟糕。所以轻轻唱、细心听，用大师的录音当尺子，量着自己，才能进步快，学到艺术上实质性的技巧。

摘自蔡英莲著《学京剧-张派青衣》