同一个场景，不同的人拍出的照片会有很大的差别，主要原因在于构图。怎么构图画面才有视觉冲击？一切看你的脑洞！
构图、没有教条主义！
在摄影之初我们需要多拍摄掌握基础知识。往后就需要突破，试新的东西，比如构图。说到构图，理论知识容易将人框住，
一些教条化和模式化的东西会阻碍创意和灵感
。其实最有效的是大家多花时间去拍摄，
从拍摄中总结经验
。
摄影应该是一门即兴的艺术，大胆去尝试，拍多了，既获得了经验也获得了技巧，当经验积累到一定程度再去研究理论。下面的一些构图，希望能给你一些创作的灵感。
1.前景的重要性
摄影不可忽视前景，比如这张照片通过落叶做前景，焦点在远处人物上，有一种以管窥豹的感觉，给人不一样的全新视角。
2.景中景的妙用
摄影取景构图就是要以非常人的视觉去拍摄。分别对远处和近处对焦拍摄，将远景与近景结合在一起，景中景给人的印象更加深刻。
3.90度的仰视
学摄影之初可能没有模特资源，那么你自己就是最好的模特，先从自己拍起，打开延时自拍模式，
应用广角仰拍，小景深更容易捕捉清晰的影像。借助几何图形对称构图，显得构图简洁。
4.尝试特写
除了用相机俘获一池秋水以外，也不妨在逆光来一个梦幻的特写。
5.以小见大
要善于发现一些细微的事物，通过微距将细小的事物放大，用一张蜘蛛网装下夕阳，装下一面湖。
