他用「一块布」做武器，如何创造风靡全球的品牌？

知日 · 公众号 · 日本 · 2017-05-20 23:23

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提及三宅一生，你脑海里首先会浮现出来的是什么呢？是盛装在纤细简洁的三棱瓶中，散发着优雅迷人香味的「一生之水」？还是那些模特身上穿着的，让你看不懂的褶皱服装？抑或是那些造型夸张的太阳眼镜？反正一定不是，好吧，大概不是那个一身西装革履，眼神像鹰一样犀利的小个子老头。

▲三宅一生的「一生之水」

NHK近期专门做了一集纪录片，名为《三宅一生，为设计而生》，讲述了三宅一生的设计故事以及他的设计理念。

三宅一生出生在战争年代，和川久保玲与山本耀司一样，他们都带着属于那个年代的印记和思想。美国大兵携带着西方的文化驻扎在二战后面目疮痍的日本，玛丽莲梦露、米奇、速冻食品开始渗透进日本人的日常生活中。也许正是在那个时候的经历的影响下，三宅一生的设计呈现出东西合璧的风格。

▲三宅一生的工作室

出生在1938年的广岛，这里是三宅一生创作之路的起点和源泉。幼年的时候，因为资源有限，三宅一生的母亲只能用渔人的旗帜给他制作衣裤，即便是用这样的材料，成品也是相当精美的。也许，她将自己的心灵手巧和创造力遗传给了三宅一生，于是，我们今天能够看到一位艺术家，在服装设计领域大放异彩。

和我们每个人小时候一样，三宅一生也喜欢在放学回家的路上东走西逛。他总是会被一家特别的裁缝店吸引，不自觉地停下自行车，巴在橱窗玻璃上香里面张望，那些美丽的衣服，总是不时地闪现在他的脑海里，挥之不去。直到有一天，他清楚地看见了自己倒映在玻璃上的倒影，如醍醐灌顶一般，他突然明白，这就是他的兴趣，这就是他想要做的事情。于是他选择走上服装设计师的道路，并且一路风雨兼程的走到现在。

怀着对设计的热情，三宅一生27岁时来到巴黎，为著名服装设计师纪·拉罗切做助手，1968年开始，又和纪梵希一起工作。尽管一直不断地受到巴黎文化的冲击，他仍然没有放弃探索自己独有的风格。直到1970年，他终于成立了自己的工作室，成为了一名独立设计师。

▲在巴黎成衣店工作的三宅一生，那是的他还是个20多岁的年轻小伙子

三宅一生一直以「一块布」为设计理念，探寻布料、设计和人体的统一，希望能设计出适合任何体型的灵变得服装，用一块布设计出适合所有人穿，并且众人都能理解的服装是三宅一生必生的追求。在他的脑海里面，根植着日本最传统的思想，简单随和与朴素，在他眼里是最美的。这种想法逐渐体现在他的服装上，三宅一生的衣服设计从早年的复杂慢慢地转变为简洁。一味地追求时尚已经不是他想要的，服装的本质，才是他想要强调的重中之重。简单而舒适，就是他的一直信奉的理念。在模特试穿的时候，他会一直注意模特的表情，反复询问穿着感是否舒适。

21世纪的「一块布」系列，以折纸艺术为灵感。如果你见到他们的设计过程，你一定会惊叹，这是一场多么酷炫的创造过程。在这里你看不到一张设计图纸，所有的小组，都是以折纸来表现自己的设计。这些设计的成品，折叠后平铺在桌上时，你会以为它只是一块方形或圆形的布，但是当你提起这些布的瞬间，奇迹便发生了。这些服装以你从未想象过的状态呈现在你眼前，它们突破了二维和三维的界限，富有层次感和空间感，线条灵动，看起来像是雕塑，给大家带来无限的惊喜和感动。与其说是衣服，倒真的不如说是一件艺术品。

▲「折纸」的设计，铺在桌上时看上去像一块布，当你将它提起来，就变成了三维的衣服

▲舞者通过舞蹈展现三宅一生的设计，这些衣服和身体之间的空间，让衣服穿起来更舒适，也更灵动大气，富有无穷的表现力

创造出这些艺术品的三宅一生，这一生都在为设计执着和沉迷，不创造更新。对于自己的设计团队，他也有非常严格的要求。每到试穿日的时候，对于他手底下的设计师团队来说，都是一场「磨难」和头脑风暴，三宅一生会不断地挑出设计的不完美之处，并进行现场的修改，「不合格的设计必须被推翻重来，关键在于他们日后的设计方式」。在三宅一生的心中，这些年轻人不仅仅是一名设计师，他们更代表着日后的希望。他的苛刻并不是在教育，而是为了能让他们在这条道路上走得更宽更长。