大咖云集，精彩待启 | 第二十届中国上海国际艺术节演出交易会

2018.10.18-10.22

上海静安洲际酒店

英国伦敦巴比肯中心 是 世界顶级的艺术与教育中心 ，1982年由女王伊丽莎白二世揭幕并投入使用。

中心内设1943座的音乐厅、1156座的大剧场、2个美术馆、1个图书馆、3个电影院以及市政厅音乐戏剧学院等各类文艺与教育场所。其每年举办近4000场舞蹈、音乐、戏剧、电影和视觉艺术活动，吸引110万观众前来观演观展。

巴比肯中心旨在融合各类艺术形式之间的界限、通过委约与展演为世界各国的高水平演艺作品提供推广与展示的舞台，并以培训孵化等方式支持优秀青年艺术家的创作与发展。

英国南岸艺术中心 位于伦敦泰晤士河南岸，是 欧洲最大的 综合性艺术中心 。其每年举办各类音乐、舞蹈、艺术表演活动及十多个主题各异的艺术节。

南岸中心的三大主体建筑是皇家节日音乐厅、伊丽莎白女王音乐厅和柏塞尔音乐厅。伊丽莎白女王音乐厅可容纳917位观众，为室内音乐会、音乐剧和歌剧的主要演出厅；柏塞尔音乐厅可容纳372位观众，主要演出独奏音乐会和室内音乐。艺术中心每年可吸引约650 万访客。该中心自2017年起每年下半年举办 以当代中国为主题的艺术节 。

澳大利亚墨尔本艺术中心 拥有包括三座剧场、音乐厅、画廊、博物馆等在内的一系列演出场所及艺术展馆，其中的维多利亚州立剧场是仅次于悉尼歌剧院的南半球第二大剧院。

墨尔本艺术中心拥有稳定且雄厚的资金支持，旨在建设拥有世界一流演员、表演团体和制作人加盟的剧场，成为艺术领域中突破性的革新者，以及让广大群众们充分了解和深入参与到艺术文化活动之中。

都灵国家剧院 是 意大利 最重要的公共剧院之一 ，它重建于1955年，但其起源可以追溯到18世纪。

如今都灵国家剧院拥有4个演出场地：其主剧场卡莉尼亚诺剧院建于1710年，共有坐席750个；歌贝缇剧院建于 1842年，设有250个座位；另外还有一个由铸造厂改建而成的多功能文化艺术中心，内设两个演出厅，分别为600座和100座。同时，该剧院还设有表演艺术学校，并且是都灵国际舞蹈节的主办方。

其致力于向世界推广意大利戏剧艺术以及向本国观众呈现高质量的国际演艺作品。

作为哥伦比亚 唯一的国家剧院 ， 波哥大科隆剧院 是哥伦比亚 演艺与作品创作中心 。

其宗旨与目标是培育与促进多元文化作品的创作与传播，并为公众呈现高质量的优秀演艺作品。

在该剧院上演的作品包括舞蹈、戏剧、儿童剧、马戏、传统与现代音乐、古典音乐和歌剧等。除了是哥伦比亚国家交响乐团的常驻演出场馆外，科隆剧院亦拥有常驻芭蕾舞团和合唱团。除此之外，该剧院也以其别具一格的建筑设计被列入BBC 的“世界著名剧院”系列节目。

成立于1957 年的 挪威国家歌剧院和芭蕾舞团 是挪威 最大的音乐和表演艺术机构 。

作为世界知名的表演艺术场馆，挪威国家歌剧院拥有先进的灯光、影像和舞美技术，剧院也具备自行设计和制作演出服装和道具的能力，其员工包括来自40个国家的50多个岗位的工作人员。挪威国家芭蕾舞团拥有近60名舞者，而国家歌剧院则有25名高水平的歌唱家，歌剧院的合唱团拥有50多名团员，交响乐团拥有近100名乐手。

奥地利林茨国家剧院 位于2009年的欧洲文化之都——林茨市，是 奥地利的 重要演出场馆 。

剧院拥有来自40个国家的800余名员工，每年举办超过900场演出。除了两座历史悠久的戏剧演出场馆外，林茨国家剧院的音乐歌剧厅于2013年建成开放。该厅是欧洲最为现代化的歌剧院，由林茨市政府斥资1.85亿欧元建造，内含一座可容纳1200人的大剧场和多个小剧场、工作室和排练厅。建成迄今，已吸引了诸多全球名家名团前往献演。

位于伦敦的 沙德勒之井剧院 是具有300余年历史的著名剧场，是英国 最负盛名的舞蹈演出中心 。

沙德勒之井内设一个1500 座的演出大厅和可容纳200位观众的利联•贝利斯工作室。每年都有来自世界各地的优秀舞蹈作品在这里上演。

沙德勒之井剧院与亚洲和中国演艺机构一直保持着良好的关系。云门舞集、北京当代芭蕾舞团、亚彬舞影工作室等都曾数次在沙德勒之井面向英国观众展现中国舞姿，2016年底杨丽萍的《十面埋伏》也是在这里开启了欧洲巡演的首站。

意大利斯波莱托"两个世界"艺术节 创立于1958年，至今已成功举办61届，是全球最 具创新精神与影响力的艺术节之一 。

“两个世界”的概念源自艺术节创始人——美国作曲家吉安∙卡洛∙梅诺蒂（Gian Carlo Menotti）的一个美好愿景：设立一个融合各种艺术门类、并能促进大西洋两岸各国交流互动的艺术节。

意大利斯波莱托艺术节于每年6至7月举办，为期三周，期间在斯波莱托的室内外剧院以及其他城市空间举行音乐、歌剧、舞蹈、戏剧、视觉艺术及圆桌讨论等各类艺术活动 。在现任总监乔吉尔∙费拉拉（Giorgio Ferrara）的引领下，该节已发展为一个 集传统与现代于一身的大型国际艺术节 ，吸引了全球各地的顶尖艺术家与演出团体每年夏天在此相聚献演。

赫尔辛基艺术节 是芬兰最大的艺术节，成立于1968年，于每年的8月至9月举行，以推出优秀的芬兰和国际艺术为基点，古典音乐、室内音乐、视觉艺术展览、戏剧、舞蹈、电影、城市文化活动是节日的主要表现形式。该节曾于2015年举办 “聚焦中国” 主题展演。

澳大利亚珀斯国际艺术节 是 南半球历史最为悠久的国际艺术节 ，起源于1953年，至今已有65年历史。

艺术节每年2月至3月在澳大利亚西部城市珀斯举办，活动内容涉及戏剧、舞蹈、当代和古典音乐、歌剧、电影、视觉艺术和文学等领域。除了为期一个月的主版活动外，珀斯艺术节还于每年11月至来年4月，分两季举办Lotterywest电影节 。该节每年举办近300场活动，吸引1000多位本土及国际艺术家参演，观众总人次达40余万。

其致力于把来自世界各地的引领性艺术作品和多元化艺术视角尽可能地呈现给最为广博的观众群体。

澳大利亚布里斯班艺术节 始于1996年，自2009年起改为每年一届，是 澳大利亚主要的大型国际艺术节之一 。

该节于每年9月举行，在为期3周的节庆期间，包括戏剧、音乐、舞蹈和杂技等在内的各类节目于遍及布里斯班全城的室内外场馆上演。每年布里斯班艺术节的活动都会吸引约100万观众参与其中。

该艺术节致力于以打破传统的创新态度呈现艺术与城市空间及全球开放之间的交融互通，并着力于促进布里斯班与世界各国之间的艺术交流与合作。

新加坡国际艺术节 始于1977年，每年艺术节为期超过两周，横跨三个周末，是 新加坡的年度文化盛典 。

在此期间，包括戏剧、音乐、舞蹈、文学和视觉艺术在内的多种艺术形式以演出、展览、讲座和大师班等活动类型，在新加坡的10余个演出场馆与文化场所集中呈现。

该艺术节希望以别具一格而又形式多样的本土与国际节目，激起广大观众对于艺术的想象与灵感，并借助新加坡多元化的城市特性，为亚洲国家之间的文化交流提供新平台。

与此同时，新加坡国际艺术节还设立了名为 O.P.E.N. 的 节前预热项目 ，通过一系列活动加强公众对艺术的认知与参与，并从中进一步了解民众的艺术需求与导向。

罗马尼亚锡比乌国际戏剧节 始于1993 年，是 欧洲最具有影响力的戏剧节之一 。

锡比乌市亦于2007 年当选欧洲文化之都。每年艺术节期间都有来自70多个国家和地区的2500余名艺术家参与，通过舞蹈、杂技、歌剧、音乐、座谈、展览等多种形式为来自世界各地的戏剧爱好者呈现多姿多彩的艺术演出与活动。

伊斯坦布尔音乐节 是 土耳其享负盛名的古典音乐盛会 ，由伊斯坦布尔文化艺术基金会（IKSV）组织承办。

自1973 年创办以来，许多著名的指挥家和音乐家都曾莅临伊斯坦布尔音乐节演出，音乐节的演出活动包括音乐会、室内乐以及独奏会等。该节同时也是许多音乐作品选择世界首演的平台。

冰岛雷克雅未克艺术节 始于1970年，是两年举办一次的 综合性国际艺术节 ，活动主要集中在每年6月，为期两周左右。

举办场地既有室内文化场馆，也涉及其他城市空间。该艺术节着重于多种艺术的创新交融和新作委约，至今已吸引来自世界各地的数百位艺术家参演参展，成为了冰岛本国与世界各国艺术家之间交流互动的网络平台。

英国舞蹈剧院联盟 是 由19家英国大型剧院组成的联盟 ，旨在联合承接国际舞团在英国的巡演，以向英国观众呈现来自世界各国的现代舞佳作。

从2000年成立至今，联盟成员已联合承接了来自22个国家的41次巡演。联盟成员包括诺丁汉皇家剧院与音乐厅、纽卡斯尔皇家剧院、朴茨茅斯皇家剧院、贝尔法斯特大歌剧院、爱丁堡节庆剧院和伦敦沙德勒之井舞蹈剧院等。