芒果的又一档直播音综《下一战歌手》也要播出了，这档节目也可以看作是《歌手2025》的预选赛吧，
能够获得直通《歌手2025》的首发席位
。应节目组的邀请，聊一聊我心目中适合上《下一战歌手》一试的华语新人歌手。
首先，我对“直播”这件事的态度是正面与负面都有的，直播因为真实，且远程观看与现场发生所同步，足够有未知与悬念，所以刺激又好看，且对于当下内娱音综泛滥的修音狂潮，各种不会唱歌的人在舞台上混淆视听，在舆论与热度上能起到一定的“纠谬正规”的作用，可以把舞台机会留给真正有实力的歌手；
但同时，“直播”因为诸多复杂因素，也降低了节目整体的音乐性、欣赏性与审美性，过于放大了“Vocal”的比重，这是不符合当今流行音乐的发展趋势的。因为“直播”的刺激好看，所以看乐子与看戏的路人观众很多，看似讨论非常热闹，但其实很多人只是综艺观众，而非乐迷，不是当下华语流行音乐文化的听众与消费者，所以对流行生态的意义没有舆论反响那么大，不像一些垂类音乐节目，比如说唱节目与乐队节目，受众更为集中精准，能真正地改变华语流行构成与行业生态。而《歌手2024》的行业价值，可能更体现在对音综直播的行业技术性的推动上，以及对于市场“乱象”一定程度的修正上，但对流行市场、音乐审美、行业生态、演出消费生态作用肯定是不如那两档垂类音综。
所以从我个人角度来说，我是不想看到舞台上全是纯粹的Vocal/声乐派的，因为在直播模式的声场凸显下，为了现场的竞技性，最后拼的就是高音、声压、音量、大嗓门，一些风格过时的音乐，放到流媒体音乐平台与流行市场中并没有多大竞争力。我更愿意看到的是「音乐性」与「声乐性」兼备的歌手，Yellow黄宣就是很好的例子，这类歌手在唱歌节目中的出现且引发的讨论，是对流行文化及行业具有意义的，比如说，黄宣在节目中所引发的所谓大众/小众的音乐争论，以及对R&B/Soul音乐在普层观众群体里的推广普及，都是很好的新生/垂类事物进入大众视野的讨论。虽然严格来说，黄宣与R&B/Soul 音乐并不小众，其实就是当今欧美最主流以及Z世代音乐市场最主流的风格，但他所引发这种讨论，其实就是垂类说唱/乐队音综能够改变行业格局的舆论反响的“局部版”，是那类音综能够破圈的一个必不可少的议题落脚点，所以可以试想，如果节目里能多来点黄宣，能分别引发关于爵士、摇滚、电子每一个流行音乐领域的这种讨论，那对流行文化、大众审美、市场构成、破圈审美肯定很具有正向意义。
（以下推荐的基本是没有上过《歌手》的，且以新一代歌手为主）
一、首推「音乐性」与「声乐性」兼备的歌手
其实也就是唱作人属性的“音乐人”，但说实话，如果以黄宣为标杆，这类能选择的不多了，新一代里要么是创作/编曲很厉害，要么是唱功很厉害，两者能兼容的很少，毕竟Vocal技艺并不是这个时代流行音乐的重点。比如说我微博置顶推荐的华语乐坛/地区「新生代」100组原创音乐人盘点推荐，那些音乐人们当然有音乐性，但若是去直播音综上唱歌，90%可能都不太行，脑子里筛选了一遍，「音乐性」与「声乐性」兼备的，且比较有新鲜感的，我能想到的目前只有这些吧：
1、
韦礼安
，唱功、创作、音色、风格、音乐性全部在线，尤其是唱功，男歌手最难的换声区A、降B这些音他能唱得丝滑又扎实，很多歌徘徊在换声点上相当难唱，而音乐风格上比黄宣更大众，创作上他既能写《如果可以》《女孩》这类大众热门歌，也能创作《R.I.P. 》《七月》这类旋律或编曲复杂的音乐性很强的歌，可谓是适合节目的首选；
2、
艾热
，说唱、演唱、创作、编曲、风格全部在线的六边形战士，华语rapper中的Vocal最强。其实艾热上过一次《歌手》踢馆，但当时没全然展现出他的能力，而且在2021年之后艾热完成了一次蜕变，我认为蜕变之后的艾热更适合在主流音综中展示自己。艾热的音乐既前卫先锋，又民族根源，能集合国际化的最潮与民族化的最传统为一体，像《第一回合》《艾尼玩尔·热依木》《千里万里》这些歌的音乐性与编曲都非常牛，如果节目要有说唱音乐，且是音乐性强的说唱音乐，像艾热这种极为全面的比那些纯说唱歌手要好；
3、
孙盛希
，新晋歌后，唱歌实力自然没得说，不仅音乐风格非常时髦（像《Boomerang》专辑这种风格），能在节目中让大众了解到当下的真正的流行音乐是什么形态；而且音乐还能玩得很另类前卫（如《人样》这类歌），绝对不缺音乐性与艺术性；同时传统芭乐也唱得很有风格，《少一点天分》《眼泪记得你》这种歌都是大热门，说明也不是“曲高和寡”那类，潮流性、艺术性、传播性全都在。不过孙盛希在Vocal上最擅长的不是音综最喜欢的高、猛、强那种路子，而是Flow与律动方面的出色，比如说像《听起来像借口吗？》这种音乐，我想不出还有哪位歌手还能唱。孙盛希如果上《歌手》对大众来说可能需要一个适应期，但一旦能撑过去绝对会很出彩；
4、
万妮达
，始终处在华语流行乐的最前沿，潮流、融合、极具风格且音乐性不俗，像她的那些民族特色融合Afrobeats、Amapiano，都是具有中国特色的潮流流行音乐。若你看过她在《我是唱作人》上的那首《永不停息》，会知道万妮达不仅说唱厉害，而仅作为一个Vocal diva形态的也能打，记得节目中唱个E5都还挺轻松的，她唱歌时的音色条件与机能条件我感觉类似于张韶涵，在主流节目中应该也很有接纳度。而且万妮达的词写得真挚且有感染力，比如像《镜中人》那类歌，这种能力能够对一首大众流行歌进行“二度创作”，作为翻唱表演能够大大增加听众的共情。
5、
刘宪华
，音乐才子，看过《Begin Again》的都会知道他唱功的厉害，技术强劲、机能强悍，记得节目中跟 Ailee 女声原key对飙〈Rolling in the deep〉丝毫不在话下，明显很适合唱歌类音综，我也一直纳闷为什么刘宪华很少参加内娱音综。而看过《雪球计划》《我独自生活》这种节目的，也会知道刘宪华的创作能力与编曲才华的突出，音乐风格时尚，掌握多种乐器，制作音乐与编曲手法都明晰且有效率，也很适合《歌手》的这种每周时间紧迫的赛程，同时刘宪华现场表演的一个招牌是 Loop station，现场展示编曲过程与制作思路，配合他的演唱在电视表演中呈现也是一大看点。
二、其次就是年轻的 Vocal/声乐技术派：
这类能上的相较于上一类的选择就多了些，当下最具有代表性就是
单依纯
吧，但她应该属于节目组央求着来的。其他声乐技术厉害且有一定知名度的，有
张力尹、郑欣宜、洪佩瑜、金润吉，周菲戈
，就不一一分析了。
另外，如果之前许靖韵能上《歌手》的话，香港也有很多新一代歌手可以，比如张天赋、冯允谦、李幸倪，以及曾比特、Gigi就不用说了，都是现场唱得不错的歌手，音乐性上也都够格，不土；台湾也有一些在大陆不太知名的新一代Vocal，但都唱得相当不错，比如徐暐翔、吕蔷、艾薇、柏霖，也可以来《下一战歌手》中一试。
三、有哪些华语原创音乐人/独立音乐人的 Vocal 不错 ，适合参加《下一战歌手》？
除了「音乐性」与「声乐性」兼备的，以及纯粹的「Vocal/声乐技术流」之外，我也非常希望这个节目有大量的华语原创音乐人、独立音乐人/乐队可以参加，希望这一类音乐人能在主流视野中多曝光，因为他们才能带来音乐的多元化、丰富性、音乐性，也可以让主流观众看一看当下华语流行音乐的新面貌与新形态，这些才是华语音乐的未来。
但是，直播唱歌音综并不是这类音乐人的阵地，直播音综主要考察的是声乐能力与声音机能，尤其是在直播中观众都是拿着放大镜听歌的情况下，而原创音乐人们唱歌都不是声乐这个路数的，他们唱歌依赖的是审美、作品表达、情感本能，这种唱歌方式在唱片中非常有个性、特色、契合作品表达，但是在直播中反响未必好。比如说，张钰琪的Vocal其实属于华语原创音乐人中很好的那一档了，《歌手2024》的几场我觉得都发挥得不错，但是依然还是有大量的观众不买帐。
其次是原创/独立音乐人们的音乐重要呈现面还在于编曲、混音、器乐等方面，人声并非重点凸显的要素，如果直播的效果又不能把编曲、混音、器乐这些部分呈现好，那岂不是哪一头都没捞着，更会令观众听得一头雾水，很可能会获得“唱的是什么玩意儿，音乐吵死了”的评价。
但是华语原创音乐人/独立音乐人中也不乏具有Vocal能力的，当然这种Vocal能力跟主流唱将是没法比的，脑子里筛选了一遍，还没上过《歌手》的，大概有以下这些：
1、
裘德
，裘德的中低音区与假声非常有质感，细节突出，气感与磁感兼备，有点陈奕迅的感觉。但是很少听到他用强声演绎A4以上高音的展示，A4以上基本都是假声，可能会让主流电视观众觉得整体唱得比较平，缺乏爆发点。但是好在裘德音乐的编曲与音乐性非常丰富饱满，爵士化的改编会给歌曲带来气质不俗又格调雅致的演绎，会令观众感觉高雅又耳目一新。
