不要跟陌生人冯远征谈表演

其实归根结底是我们的教育出了问题。

各个大学的艺术系教表演的老师绝大部分都不会演戏，大学毕业就上研究生，研究生完了以后就直接留校当老师了。老师教给他的东西，他就拿来教给这些学生，而现在学生不出晨功了，他也没有办法。恰恰是由于我们对于表演的认知和我们在教学方面缺少更多有经验的人。

电视剧《老农民》

电影《一九四二》

比方说我在人艺学员班上学的时候，我的老师是林连昆，每天早晨6点钟他一定到我们的练功房和我们一起练两个小时的晨功，一个小时的形体一个小时的台词，他带着我们练。所以我们今天的基本功算是扎实的，因为我们有一个很好的老师，他是我们的标杆，他的经验传授给我们，每天用以身作则的方式来让我们主动去练习。所以我回到学校教学觉得特别有好处，我每天也会要带着学生去练基本功，我也在恢复，我也在逼着我去跟学生一起练。很多艺术院校的老师说：“你天天跟着练呀？”我说：“对呀。”

试想，斯坦尼斯拉夫斯基的学生跟他学了多少呢？吸收了他的多少表演的精髓的东西呢？我们说多点70%，而他的这个徒子教到我们第一代斯坦尼斯拉夫斯基的学生以后，我们的学生从斯坦尼的学生身上学到了多少呢？到了这一代是百分之多少呢？那么，50多年来，我们一代一代的老师教了我们一代一代的学生，斯坦尼精髓的东西在我们身上是多少了呢？

话剧《日出》在天津大剧院演出

前些年我说过一句话，中国的话剧以及表演教学到了最危机的时刻。

我通过这几年的表演教学经验发现，很多演员他们已经认为演电影、电视剧不需要基本功了。

我是一个坚决反对戴麦克风演话剧的演员，但是现在已经很惨了，能够坚持不戴麦克风演话剧的剧团可能也就是北京人艺了。

我们去上海，头一天演完了以后，第二天娱乐版面登了大幅的报道，说“北京人艺的演员演话剧不戴小蜜蜂。”我说什么叫“小蜜蜂”？就是麦克风。我说为什么要把这个作为一个噱头去登？因为现在不带麦克风的演出太难了。很多京剧老演员已经在感叹了，说现在很多唱京剧的演员也戴麦克风了，对他来说太简单了，因为他不用使劲了，他不用练功了，他就可以在舞台上唱了。但是这个味道，通过电声出来的和我们语言上真正肉嗓子出来的感觉是完全两回事。

其实科技的发展不是坏事，它改变了我们的生活。但是科技的发展可能有时候会让我们变懒惰，所以为什么我在教学的时候，我必须每天带着学生去练功，我就要让他们知道练功是有用的。

冯远征早年主演的独立电影《邮差》

电视剧《不要和陌生人说话》

电影《闯入者》

我们这两年很多老艺术家退休，我们也面临着接班的问题，怎么办？从根上说，我们现在到了一个需要改革的时候了，需要我们去把基本功的东西恢复起来，需要我们重新理清对表演的认知问题，需要我们重新认识到世界上不仅仅是斯坦尼斯拉夫斯基，不仅仅是所谓的布莱希特，不仅仅是梅式体系，还有更多我们不知名的，还有更多是用自己的生命在探索表演艺术的人。

比方说格洛托夫斯基，我为什么推崇他？是因为他让我受益了，是因为他让我在表演上受益了的同时，我在教学当中也让很多专业的老师看到了一些很吃惊的效果。我在电影学院摄影系上课，很多人都问说你为什么去摄影系上课？

因为我就是想证明一点，也就是格洛托夫斯基的精神， 在座的任何人都可以成为演员，都可以成为好演员，只要方法正确。每个人身上都有表演的潜质。

我说一个最简单的，每我们小时候骗老师说“我病了”，你甚至于装病的时候都能出虚汗，你小脸也会煞白，然后老师就真的信了，家里人就真的信了，然后就说：“赶紧回家，孩子！”然后你就回家玩儿去了。真的，我们在现实生活中有的时候有一些善意的谎言，比方说为了让自己的亲人相信自己是好的，自己心态好或者自己没有遇到问题的时候，我们也会表演。我们为什么能够让我们的亲人相信我们没有事情？是因为我们把我们的表演潜能发掘出来了。

所以，实际上每个人都有表演潜能，只是我们后天没有去开发它。

表演老师是什么人？格洛托夫斯基的概念是表演老师不是教表演的，表演不是教出来的，如果表演是教出来的还会产生像王宝强这样的演员吗？现在包括一些比较有名的演员也没有上过学，周迅也没有上过学。为什么她表演那么好？为什么她能有那么多人喜欢？其实她是在生活、工作当中开发出了自己的表演潜能。

所以，老师是发掘者，是发掘你们表演宝藏的一个人，他不是给予者。所以表演不是教出来的，表演是开发出来的。除了开发者去努力开发以外，开发者会告诉他一些如何发光的方法，这才是真正的表演教学。

我们作为观众来说，我们看什么？特别是作为专业观众，我们经常会从一些挑剔的眼光去看戏剧、看表演。这几年我接触很多观众以后意识到一个问题，中国的话剧观众其实有的时候会带着思想去看戏。带着思想看戏往往会造成一个什么问题？就是我们开始就有一个预判，比方说前一段时间我们剧院请来了罗马尼亚的《俄狄浦斯王》，我看的时候我就想到了，我说会有观众提出：“我看的不是《俄狄浦斯王》，因为他穿着西服，穿着风衣在台上演戏，并没有穿我们认为的古希腊的那种大袍什么的。”结果真有观众提出来了，我说：“实际上我们在看戏，应该不要带思想，我们要带心，去感受创作者给予我们的是什么就可以了。”

然后我们剧院又邀请演《等待戈多》，一个演员说：“冯老师，因为我一边看字幕一边看表演，我太累了。”我说：“你看错了，你不应该看字幕，字幕你只是偶尔瞟一眼就可以了。”我在看所有的外国戏的时候，可能有的语言我听不懂，我基本上都是在专注地去看，我看他的表情，我看他的表演，我看他的舞美，我看他传递给我的是什么，我能理解到什么。

话剧《等待戈多》

前一段我们看《大教堂》，包括看其他的邀请过来的戏，我几乎很少看字幕，原因是什么？我是要看他传递给我的是什么。《等待戈多》这个故事实际上很简单，甚至于没看过的人也会知道大概是个什么状态，那你为什么要看字幕呢？而《等待戈多》很多观众在看的时候，特别是中国观众有的人看着看着起身走了，为什么？他说太无聊了。但是，试想《等待戈多》给予你的是什么呢？就是让你在这两个小时、三个小时之内无聊一会儿，你买这票就是买了一个无聊呀，你为什么非想看思想呢？我觉得《等待戈多》这种戏看完了以后你走出剧场再去想想为什么让我今天晚上这么无聊呀？哦，它说了一个什么。