华语流行乐坛到底怎么了？最近几年，类似的感慨和担忧无处不在。
也许有的音乐人对此不屑一顾，但歌迷的“唱衰”不能说是完全没有道理，至少从“体感”来看，在刚刚结束的10年代，
经典歌曲出现的频率大不如
前
，
再没有过像当年的周杰伦一般“横空出世”的新人。
邓紫棋、李荣浩、华晨宇、毛不易等歌手固然是新生代歌手中的佼佼者，可凭心而论，他们的影响力始终无法企及前辈。
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《2019现场娱乐盘点》显示，演唱会“年度抢票热度TOP10”中，周杰伦和五月天占据了八席。
原因究竟何在？说上三天三夜，也未必能得出一个让所有人满意的答案，但曾经
版权意识的淡薄
，一定是十分关键的一点。
2004年前后，我国的数字音乐开始产业化发展，各大门户网站和电信运营商纷纷加入。那几年里，谁没有拿着MP3去网上下载免费音乐或是付几元钱开通一段彩铃呢？运营商们赚得盆满钵满，歌手、制作人和唱片公司却很少能得到应有的收益。
一位歌手曾说，他的歌曲做成彩铃卖了2000万，一分钱都没有进到自己的口袋里。
在实体唱片年代，唱片公司和音乐人本来就饱受盗版困扰，加上数字音乐的巨大冲击，生存愈发艰难，根本无力创作，总不能一直“用爱发电”。久而久之，
耐听的好歌越来越少，歌手没有了傍身的代表作，后续发展自然变得乏力。
华语流行乐坛的衰落绝不是偶然的。直到现在，版权纷争仍然是备受关注的热门话题。
随着网络的不断发展，推出真正具有国民度的歌曲比以往更难。
如今，借助大数据和算法，用户的喜好可以被精准地“猜中”，通过一首正在播放的歌曲，更多相似的作品可以被推荐到用户面前，其他类型的音乐则被逐渐“屏蔽”折叠。民谣、摇滚、嘻哈、古风，音乐的划分变得越来越精细，分众被不断催化，群体的“粘度”日益增强。
我们常常以“出圈”作为一首歌成功的标准，其实，在这样的网络环境下，好的作品并不见得没有，只是缺少一个能够被更多人注意的契机。
赵雷在小众的民谣圈成名已久，但直到2017年，他才凭借《歌手》上的一曲《成都》真正打开大众知名度。
赵雷
去年热播的综艺《乐队的夏天》发现了那些优秀但鲜为人知的摇滚乐队，沉寂多年的摇滚终于再度翻红。
然而归根结底，在万众瞩目的一刻到来之前，
扎实的创作仍然是最重要的。
此外，
娱乐方式的空前增多，也减少了我们留给音乐的时间，
追追剧集和综艺，再刷两下淘宝，看看小视频，一晚上的时间就这样过去了。用有限的精力在庞大的曲库中寻找到几首钟情的作品，的确比曾经听着磁带和唱片、一首首仔细品味的旧时光要困难许多。“抖音神曲”等网络歌曲，恰好利用了这样的心理。
这些歌曲走红于抖音、快手等短视频平台，常以背景音乐出现。为了增强记忆点，它们大多歌词浅显直白，旋律顺耳，“魔性”洗脑。有人认为，“抖音神曲”让本就颓靡的华语乐坛雪上加霜，流行歌曲的最后一点艺术价值都被消解殆尽。去年，周杰伦在演唱会上被观众点唱《学猫叫》，就让许多网友大为恼火。
艺绽君觉得，对待类似的快餐式歌曲，大家倒不必太过认真。比如2004年那首风靡一时的《老鼠爱大米》，现在已经很少被人们提起，同年的《江南》《七里香》却依旧是公认的经典。《老鼠爱大米》这样的歌曲当然是时代记忆的一部分，但终究耐不住回味。
听众和时间，最终会证明一切。
