今年的半画展从深圳走到重庆，从重庆又走回了成都，不管在哪一地都有美好的阳光和美好的人伴随。成都的《有时》画展展期持续一个月，从12月3日到1月3日，地址位于成都铁像寺水街散花书院。
我们特别将
《有时》画展
成都站开幕上主持人王岳峰和yoli老师的对谈整理成文，以分享给更多的朋友们。
——半画——
王岳峰：欢迎各位朋友在这么一个明媚的下午来到散花书院，我是今天的主持人王岳峰，欢迎大家的到来。
Yoli：那我也来介绍一下今天的这位主持人，王岳峰是成都漆器厂的厂长，江湖人称“王厂长”，成都漆器厂就位于我们市中心的宽窄巷子旁边。
王岳峰：今天的主角是咱们的yoli和她的学生们的画展，我之前听yoli和她的小伙伴提到了，今天大多数都是我们的老学员老朋友了，但我相信也一定有第一次看到我们的作品和第一次认识我们yoli老师本尊的。我想我们先例行公事，首先让我们大家一起再重新认识一下我们今天的主人公yoli，她身上有三个被大家所知的标签，第一个是水彩女王，我想问，为什么是水彩？
yoli：水彩
其实是我当妈妈以后才选择的一个画种。以前读书时，老师想教我们画水彩，但大家都觉得油画更酷，于是在我们画油画的时候，老师就一个人在画室的角落里画水彩，我当时跑过去看了几眼，后来跟着老师也画了几张，但没有特别的有感觉。在我当妈妈以后，我突然就回想起老师当时画水彩的感觉，我觉得可能是年龄到了，突然就理解了老师，水彩需要松弛和放松，那是年轻时的我体会不到的。人生到了某一个年龄，你终于会理解获得并不是抓紧，而是学习放手，所以我觉得水彩是我走到那个年龄找到的一个很适合的表达。首先水彩的形式和内容都是放松的不那么紧绷的，像我们今天看到这个画展，展出的画都不大，有些还很小，因为这些画作都是一些妈妈，或者从事一些各种职业的女性在生活间隙画的，这就是水彩的一个特点，它很容易进入生活，体积小，携带方便，蛮适合我当时做了妈妈又很想画画的情况，随时可以画，随手可以画，随时随手。
王岳峰：我们知道的第二个身份，很多地方都会提到的，叫做星巴克合作艺术家，可否跟大家介绍一下。
yoli：
其实从去年底开始我就改了，今年我的个人介绍第一位是独立教师，然后接下来才是水彩画家。星巴克合作艺术家，好多时候就没加了。
王岳峰：主要是商业上的考虑。
yoli：
是，在商业上，别人需要这个名头比较利于做宣传，这个我可以理解。但我个人的介绍上，我是不加的。
王岳峰：但其实还是蛮酷的。因为说老实话，我是在太古里刚刚有那个画的时候，我是先见到画，后来才知道是
yoli
的作品。
yoli：是吗？我们是那样认识的吗？
王岳峰：那时候已经认识了，就是不知道是你画的。画这幅画是个什么机缘呢？
yoli：其实我们现在看星巴克在成都的店，基本每个都不一样，星巴克非常看重他们的店面与在地文化的融和。这个店是星巴克落户成都的首个旗舰店，他们非常看重这个项目，希望在整个店呈现之前，能够通过一幅画，传递他们的思想，通过一幅画，表达“最成都的星巴克”。
王岳峰：就是告诉所有人星巴克要落户成都太古里了。
yoli：是，所以这张画不仅要代表成都的形象，还要代表星巴克的形象，所以他们当时找了成都的很多艺术家，最后找到了我。为什么找到我，我觉得是跟我做的这件事有关，因为我的课堂就是把艺术融入生活，把生活融入艺术，他们觉得在这一点上我们很契合，后来在合作过程中，他们也觉得我很nice，所以又有了一些更深入的合作。
王岳峰：为什么你选择的是植物呢？
yoli：当时我们在沟通如何表达“最成都的星巴克”的时候，我们想了很多的点，一说到成都标志性的东西，我们首先想到的就是熊猫、火锅、麻将这些。那天我从这家店的工地走出来，就看见面前是一棵银杏树，我问这家店大概是什么时候呈现，他们说差不多是11月，那正好是成都银杏叶黄的时候。其实我本身也很关注每一个城市的植物，11月银杏叶黄的时候，其实就是成都这座城市一个不成文的节日，大家都会去街头拍照，就像日本的樱花，一开一落，人们因为被自然感召而聚在一起。而且银杏本身也是成都市的市树，所以我觉得这个就挺成都的。
王岳峰：我留意到后来其实星巴克跟你还有其他城市的合作。
yoli：对，还有上海和西安。
王岳峰：包括在太古里还做过一次艺术课堂，朋友们用星巴克的咖啡来画水彩画。
yoli：
是，那次合作过后，他们希望有一些更深入的。
王岳峰：一发不可收拾。
yoli：可能我们在某一个点上很通，他们希望通过这个店来去传递一些贴近生活的艺术化的想法，就像我们做这个展，我们半画展一直在生活化的空间里面来做展，其实就是希望让大家感觉到，艺术不是很远很高很冷的，它其实就是随手随时，在我们身边。
王岳峰：那说到这，其实
yoli还
有一个更重要的身份，是半画的创始人。
yoli：
嗯。
王岳峰：有一半的时间给孩子了，只有一半的时间可以画画。
yoli：
其实它来自于清代学者李密庵的《半半歌》，我中学时读到就很喜欢，但那时候体会并不会特别深刻，现在觉得这首诗特别好，
“
童仆半能半拙，妻儿半朴半贤
”，“
半山半水田园
”，“
半之受用无边
”，
不求圆满，只安一半。
王岳峰：就是目标定低了就不怕不圆满了。
yoli：我觉得这是中国人很重要的一种智慧。只求一半，长乐未央，就是不要求得那么满，太满则缺，是我们现在很需要学习的一种智慧。
王岳峰：离满稍微远一点。
yoli：只求一半就好了。
王岳峰：我们知道其实半画有它的前身。
yoli：
是的。
王岳峰：区别在哪？跟我们现在的半画。
yoli：
嗯
……
没区别。
王岳峰：那，最大的区别是？
yoli：最大的区别是，我独立了。
王岳峰：我觉得此处可以有掌声。
yoli：过去会有一些依赖，会对我不擅长去做的事有恐惧，我会逃避那些弱的部分，后来慢慢理解到，我不应该去回避自己的恐惧，我应该学着，去尝试做那些自己原本以为不擅长的事情，也许不是因为我不擅长，而是因为我恐惧和懒惰。
王岳峰：那我想问一下我们现在的半画跟刚开始的时候，最大的变化是什么？
yoli：最大的变化……可能是我要求会更严格了。
王岳峰：心更狠了。
yoli：
应该是我内在进步的外在表现。过去我教书是不点名的，我觉得一个老师如果要用点名的方式留住学生蛮可悲的。而且在半画的课堂，大家都是成年人，很多学生还比我年长，我觉得学习这件事情，应该是靠内在的自律，而不是老师的他律。但后来我发现，这不是我内心的全部，其实某一个部分是我不敢对别人提要求，是我对人际关系有胆怯。当我意识到这个，我看待课堂就不一样了，有爱，还是应该有规矩。
王岳峰：在做半画的时候，其实我们知道会有一个很清晰的界限，画画和教画画不一样，教画画和做一个工作室不一样，中间碰到了什么？
yoli：这是个好问题，很难回答的好问题。
王岳峰：我们先说前半段，画画和教画画。
yoli：
画画这件事，其
实就是一个人如何去活出他自己。但人在追求自我的时候，难免会有偏颇。比如我们如何处理外部评价和自我内部评价，如果太在乎外部评价，我们就会特别讨好他人，但如果我们只在乎自己内在的声音，那可能会忽略别人的感受。这就是为什么有时候我们会觉得艺术家很难沟通。
我觉得好的状态其实是求得一种平衡，在这个平衡的过程中，你会发现有很多的功课要去做，那么这个功课就包含很多方面，其中一个部分就是我不仅要画画，还要教画画。教画画是一定要感受他人的，要去感受学生的状态，学生的需要，所以同时做这两件事，对我来说是一种练习，一种自我平衡的练习。
那做工作室，又是另外一种平衡。因为艺术的工作，不适合目的性太强，如果为了卖画而画画，那很难达到绘画的合一。但做一个工作室，你就不能想赚钱不重要了，因为这样想对团队来说不负责任。当我们这样去说这样去想的时候，其实是一种逃避，逃避可能的失败，为自己的不郑重找借口，如果我们在做事的时候，不去尊重这件事，这件事反过来也不会尊重你。
所以这几件事看起来不一样，但它们合在一起其实对我是一种练习，我在完成这三件事的过程中学到了很多。学习平衡自我内在和外部世界的关系，同时学习崇尚精神也要尊重金钱。我觉得这些事里其实就是我和我的关系，我和他人的关系，我和这个世界的关系，这三个层面是一个整体，它们合在一起就是我尝试去探讨如何好好的活着，因为这三方面在我们的生活中缺一不可的。
王岳峰：那在这个三位一体的过程中，最大的收获是什么？
yoli：最大的收获是我们的课堂上大家经常提到一个词，就是平静，大家都觉得画画这件事给他们内心带来了安宁，我也是这样，对于很多事情的发生都可以平静的接纳。
王岳峰：这个就碰到我准备好的另一个问题了。半画跟其他的美术课堂最大的不同在哪里？
yoli：
嗯，其实我从来不觉得其他的美术课堂是我们的竞争对手，这样说并不是傲慢，而是我们不能那么狭义。人的时间是有限的，我们的竞争对手不是那些教画画的课堂，而是所有创造美好生活的空间，比如说喝茶也好，花艺也好。所以我们不是去考虑如何让别人来花钱选择我们，而是考虑别人如何愿意花人生中的一段时光来跟你同行。我觉得这个是很重要的，所以这也是我们不搞那些竞争手段，什么转发打折之类的缘故。
所以说到这里，我特别感谢今天到来的每一个人。虽然活动的时间只有两个小时，但对我现在来说，出门去参加一个活动，意味着背后有很多事情要安排，孩子要安顿，要拜托给家人，做其他事的时间可能要协调。所以我特别感谢你们的到来，最可贵的其实是那个愿意花时间的心。
王岳峰：用宁远老师的话说，把有限的时间浪费在美好的事物上。我们想像一下四年后的半画，你觉得哪些是要坚持的，哪些是你希望有所改善的。
yoli：课程其实是每一年都在变，因为我每一年都不一样。每一年的课都会跟着我一起在成长，不仅是因为我，也是因为参与其中的每一个人，所以我说这个课堂是有生命力的。
因为我们的学员也很了不起，看他们的画你会发现，他们的生活有各种面向，比如会计师，心理咨询师等等，他们的日常生活也很忙，但还是要坚持来学习，也让我很受鼓舞，我从他们身上学到了很多。我也不知道明年我会长成什么样，后年会长成什么样，但是很确定的一点就是，我们在这个课堂里面还会走得更深入。
王岳峰：今年的展有什么特别的吗？
yoli：
今年我们统一了一个主题，就是节气。因为这些学员都来自不同的地方，但是画着同样的时节，这个感觉挺有趣的。
王岳峰：这些作品是征集来的吗？
yoli：
其实这些都是我们的课堂作业，我们直接从课堂作业里选的。
王岳峰：我能不能这么理解，就不完全是为了画展来创作，而是他们教学过程中的。
