设计家 | 走出屏幕的“纪念碑谷”

“这个美术馆分两个部分，这个房子是有虚实关系的，它的实心体量是地面上一个L字型建筑，跟前面的这个花园还有原来的地形结合得很完美。另一个部分是在空中悬浮着的半透明的结构，它是这个虚实关系里面的虚。整体的意象其实是跟水墨画有很大关系的。”

“那么中国人的观看方式是平行的，是一种没有透视的关系。空中展廊这个部分其实是一个回型的结构，它引导着观展路线，它不是一个巨大的展厅，而是可以随意流动的，被建筑师完全控制的观展体验 。例如一出电梯门，参观者看到的是一个具体的构图，我走到底右转， 又是个很具体的构图。窗、墙，建筑的比例、材料，都是建筑师在带你进入一个特定的体验。这个就是斯蒂文·霍尔很有个人风格的地方。”

“空中展廊的尾部是一个面朝南京城际线的观景台，给游客提供一个完全不一样的视角。所有的墙面、空间都映射了平行视角的设计理念。所以从不同的地方看，其实透视不是很明显，帮你局限你的视野，然后同时产生中国园林景观中移步换景的效果。如果沿着墙面走到顶端，转过来的时候是一个完全不一样的风景。这个在西方的建筑语言里面是比较少的。”

“他在材料的细节上也考虑到了跟中国文化关系。在这个项目中他有一个特别天才的想法，就是他把我们当地的毛竹贴在模板上，意味着混凝土就直接继承了竹子的表面肌理，然后表面喷了一层淡淡的黑色，从远处看甚至有点像工业产品。就是很直，但是近看又不太一样，近看每一条线都是弯的，斯蒂文·霍尔的这个手法，在建筑界里面是第一个。”

“日落以后，底下这个体量的光线由天窗照下来，上面这个体量的底部由空中展廊里面的灯将结构、轮廓，完整地勾勒出来。这是一个很特别的手法，所以它的价值在他的整个职业生涯、创作生涯里面是非常非常高的。”