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赤裸裸怼广电的片子,我就见过这一部(欢迎打脸)

电影铺子  · 公众号  · 电影  · 2017-04-15 22:31

正文

被称为“文艺青年春运”的北京国际电影节又开始了,


还在心痛是枝裕和导演的套票46秒内被抢光?


没关系,另一位日本国民喜剧家三谷幸喜有多部作品展映。



三谷一度被大家亲切的称为“三姑”,在日本影视圈摸爬滚打几十年,当过编剧干过导演,话剧、电视剧、电影跨界毫无压力。


各种风格转换也是不在话下:侦探剧(《古畑任三郎》)、医疗剧(《回首又见他》)、都市奇幻剧(《世界奇妙物语》)。


但无可否认,他最擅长的编剧作品还是喜剧。


其中最经典也最广为人知的作品,就是这部——


《笑之大学》



豆瓣评分8.6,好于96%的喜剧片。



《笑之大学》本为话剧,90年代在日本上演后好评如潮,多国改编为本土版。


国内一度创下话剧票房奇迹的话剧《喜剧的忧伤》,就改编于此。


本片设定在1940年代的日本,全片90%的戏份,就发生在这两人一桌的空荡房间里。


极简的人物和场景设置下,导演却把故事讲得层层递进,妙趣横生。



编剧椿一(稻垣吾郎饰)带着“笑之大学”剧团的剧本《朱丽叶与罗密欧》接受审查。


被审查官向坂(役所广司饰)吐槽,战时特殊时期还搞喜剧,你这本子完全没有过审的可能。



椿一心灰意冷准备离开,没想到自己带来的点心打动了向坂。



向坂表示可以过审,只是你必须用一晚上时间把英国故事改成日本故事,


第二天,椿一忐忑地来了,剧院上映的时间日益逼近,他希望尽快过审。


向坂表示,你简直图样图森破啊。


昨天改的是大体,今天我们来扣扣细节:


男女主演之间不能有接吻和任何亲密镜头,



台词要加上“为国”来鼓舞群众爱国激情,



要为新来的警长设立一个讨喜的角色,因为他会来看巡演,



向坂说,你回去慢慢改吧的时候,椿一心里OS,你特么在逗我?



到此,影片主题就很明显了:创作者和审查者间近乎永恒的博弈关系


专制政府要求人人都为它服务,戏剧也失去原本功能,变成统治者的宣传工具之一。


衡量剧本是否能通过的标准,不是它有多优秀,而是有没有为当权者鼓与呼。


逻辑是否被破坏,剧本是不是还搞笑?没人在乎。


但有意思的是,这个故事并没有仅仅停留在压迫与反抗的层面。


审查过程中,自认毫无幽默细胞的审查官向坂,却逐渐被椿一的剧本打动,不知不觉放低审查要求:


不再强求使用“为国”的宣传,保留谐音“为锅”的搞笑梗。



贴心地帮椿一完善被强制加入的警察戏份,


还自动代入警察角色,在审查室奔跑着演了起来。



不知不觉,审查官的高冷人设崩坏了,他身上人性的部分却开始复苏。


连向坂自己都忍不住吐槽,


我怎么成了个改剧本的?



笑的力量,喜剧的力量,逐渐凌驾于国家机器之上,这种力量让人无法抵抗。


这才是三谷想表达的,故事核心。


几天下来,两人关系日渐融洽,角色扮演也玩得不亦乐乎。



剧本改编日臻佳境,既符合时局要求,也有了更精彩的笑料。


向坂说,我原本是想刁难你不让你通过的,但你的剧本打动了我,我已经向上级提出申请对你进行表彰,


椿一放下顾虑,吐露自己内心真正的想法:


我不明白为什么作家不能写自己喜欢的,我是喜剧作家,

喜剧作家,就该有喜剧作家的战斗方式



这番话,其实打脸了被剧本动摇的向坂,他身为帝国底层官吏的尊严别践踏了。



怒急之下,他提出了一个不可能完成的要求:


搞笑的词句一个都不能有,而且这个剧本还必须是喜剧



审查者的权力意志达到顶峰时,你该如何应对?


椿一仍然镇定无比地表示,好,我回去修改。


最后一天,椿一镇静地走在通往审查室的浅草街上,


曾经欢笑着为招揽路人去看戏的表演者们通通不见了,



人们换上军装,满脸冷漠而疲惫地匆匆走过。



最后一天的审查,椿一并未按照向坂的要求修改,而是拿出了最精彩的一个版本。


向坂说,我足足笑了83次,但你为什么不按要求修改。


椿一接到征兵信,两天后即将奔赴战场。



这场博弈,他没输给检察官,却输给了现实。


这个结局,不可谓不意味深长。


《笑之大学》作为极简戏剧的代表,如何不让观众感到单调,导演下了很多功夫:


比如用大量诸多面部特写和动作特写来塑造人物:


向坂意味深长的邪魅一笑,观众隔着屏幕都能感受到椿一的胆战心惊。



修改剧本的指令多到让人嘴角抽搐,椿一的无可奈何刻画的入木三分。



除了老戏骨役所广司的正常发挥,不少观众都感慨说当红偶像出身的稻垣吾郎,在这部电影里终于放下了包袱,认真做了一个演员。


这两个人用精湛演技,完美的撑起了一场电影。


导演用镜头、光线、配乐烘托起气氛也是功力十足:


被椿一执着打动自我剖析时,向坂的脸被阳光和阴影分为两半,


象征着他为审查官身份所桎梏,却又禁不住被喜剧吸引的矛盾心情。



全片铺子印象最深的一个镜头是,从来活得僵硬麻木的向坂,在去看椿一的戏剧时,他跟随观众一起开怀大笑了,笑着笑着却流了眼泪。



这种矛盾和挣扎的心情,让我们每个人都感同身受。


回过头来看看,现在早已不是那个特殊的时代,但当下的中国电影出镜,却又与那时何其相似:


院线上映的恐怖片,因为众所周知的原因,基本全都没“鬼”;


《金刚狼》《生化危机》等大片通通只剩被阉割过的版本;


国内优秀剧情片,不是此删彼改,就是因为不知道的原因被雪藏无法上映。



种种现状,让我们不禁想问,这个时代的电影究竟需要什么。


是能够慧眼识才、适当让"枪口抬高一厘米”的审查官?


还是不媚上也不欺下,“站着把故事讲精彩“的创作者?


大概最需要的,是更完善更有理可据的电影审查制度和分级制度,让上帝的归上帝,凯撒的归凯撒。


谨以此片,与所有在摸索中战斗的中国电影人共勉。


(想看的,b站有)


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