戏曲是怎样成为90后眼中“新潮牌”的？看完2018“戏曲·呼吸”上海小剧场戏曲节就知道了

戏曲是怎样成为90后眼中“新潮牌”的？

看完2018“戏曲·呼吸”上海小剧场戏曲节就知道了

以孟丽君的视角对现代女性的自身命运和价值观进行重新探讨；用倒叙的手法，重新解构敫桂英与王魁这个耳熟能详的故事，探讨的不再是负心汉该受到何等惩罚，而是回到原点去反思，一切因何而起，又因何导致了结局。

戏曲是传统艺术，但绝对不是停滞不前的艺术，这个月的魔都，一群80、90后年轻的戏曲人用他们自己的方式做了一次剧场实验，让戏曲有了更多可能性：

2018第四届“戏曲·呼吸”上海小剧场戏曲节于12月5日-12月13日在长江剧场举办。共收到申报剧目25部，其中申报委约作品7部，申报展演作品18部。

经专家评审，最终确定有京剧、昆剧、越剧、淮剧、瓯剧、黄梅戏、梨园戏等7个剧种8部作品在长江剧场的红匣子、黑匣子陆续登场。

戏曲，在新地标里“做实验”

今年，戏曲中心在长江剧场精心筹办的第四届小剧场戏曲节，亮相在这个最具上海文化标识、最有国际影响的演艺集聚区——“演艺大世界——人民广场剧场群”， 实验瓯剧《伤抉》、小剧场黄梅戏《玉天仙》、昆曲《长安雪》、实验越剧《再生缘》、新编京剧《青丝恨2018》、梨园戏《陈仲子》等近年来新创作的高品质戏曲作品汇聚于此，力图为沪上观众带来一场戏曲的盛宴。

戏曲中心在建设、改造拥有百年历史的长江剧场之初，就定位于填补目前沪上戏曲演出创新性、实验性小剧场缺乏的空白。

年轻，90后新生代行当齐整

来自天南地北的戏曲人才、戏曲剧目的交流、交汇，旨在打造和合相长、充分吸纳彼此优点的地域性戏曲文化生态，促进剧种的长远发展。

来自江苏南京越剧团的《僧繇》则充斥着满满朝气，大部分的主创是90后新生代，他们用传统戏曲的表演形式，讲述了一个更符合当代观众审美的 “不忘初心”的故事；《新乌盆记》是京淮合演的跨界剧目，剧中演员分别跨老生、丑、青衣三个行当演绎不同的角色。

■江苏南京越剧团的《僧繇》