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专访:动画版《镇魂街》导演卢恒宇和李姝洁&音乐高铭

哔哩哔哩  · 公众号  · 二次元  · 2017-02-07 20:22

正文

《十万个冷笑话》、《尸兄》、《镇魂街》......这些年他们制作了许多国产动画佳作,你是否记住了那个在片头中顶着魔性LOGO的“卢恒宇和李姝洁工作室”呢~



本期bilibili星访问特邀制作了动画版《镇魂街》的艾尔平方(原“卢恒宇和李姝洁工作室”)的卢李二导和负责音乐的高老师,来和大家讲讲动画版《镇魂街》制作背后的故事,以及作为动画人一路走来的心路历程。



《镇魂街》的诞生


Q:关于《镇魂街》的幕后制作,能给我们讲讲吗?



导演 卢恒宇和李姝洁


一部动画的流程,要有一个计划。在想这个故事之前,你需要一个商业性的策划书,想清楚这个片子是给谁看的、是干嘛用的。有了这样一个策划,就可以开始找咱们说的“主炊”“主催”(就是抽鞭子的人)接下来就要去找画手,确定自己的编剧、导演、人设,这些比较前期的部分。

 

首先最需要的是一个故事,有了故事相当于有了剧本,把故事再写成剧本,剧本和小说还不太一样(剧本是描写画面和声音的)。剧本交到导演手里,导演就考虑一个画面和声音,用什么样的氛围,怎么做出来。再往后就会进入一个比较前期的工作,人物设定、场景设定,把完全文字上的舞台,逐渐具象化成一个个画面。


曹炎兵人设


接下来就到了分镜、故事板。分镜就像是观众的眼睛,在我们公司的流程里面,分镜和拉片是一回事,一口气做下来。把分镜放在剪辑软件里面把它做出来,这就是一个拉片相当于一个动态漫画。之后就可以根据时长能想象人物的表演,把原画、人物、场景之类的画出来。同时这个分镜就可以去配音了,甚至可以再提前配音,帮助原画师去了解人物情绪。

 

当场景和原画都做完了,就到了后期合成。合成在一起加点特效,调调色调调光,基本上一个镜头就出来了。


第六集原画


说的很概括,显得好像很简单。但是光原画里面就会分作监、修型、演出、原画、动画、清线……根据我们每一个项目情况不同,匹配的团队情况不同,其实每一个项目都会在制作流程上有一些细微不同。然后这些调整和归纳都由谁去做呢?

 

大家看过《白箱》吧,里面有一个叫「制作进行」的工种,中国这种工种叫做「制片」。就是由制片部门对整个项目进行一个把控,其实“制片人”更像老板,而制片更像一个主催,抽小鞭子的人。


从印象到现实:《镇魂街》配乐的特色


对《镇魂街》的印象,是如何体现在音乐中的呢?


音乐制作 高铭


这部片子它有多种元素综合在一起,比如说有镇魂将。镇魂将有很多是三国时期的武将,我们就可以通过比如京剧等古代传统的元素来表现。那些比较燃的东西还是会通过管弦乐去表现,因为管弦乐的话,它的情绪起伏比较大,而且气场也会比较强。电子方面也算迎合现在听众的审美,因为这种比较流行而且冲击力强。



 矛盾的螺旋:从原著到动画


无论中日,原著改编动画里原著和动画的关系一直是个复杂的问题,如何看待这一问题的?


导演 卢恒宇和李姝洁


没有原作肯定就没有这个改编动画,就是先有鸡还是先有蛋的问题嘛。它们之间会很像,但在各自不同领域发展的时候,会逐渐发展出自己的一套东西来。

 

小说、漫画、动画、电影、真人剧、广播剧、舞台剧……原作的话,更多的是决定一部作品的基因或者它的一个血缘、血型。其他的分支可以在各自的领域所需要的风格,加入一些(改)变的,跟原作有不一样的地方,但它的基因必须还是那个东西。


最初的梦想:孩提时代的憧憬


很多动画人都是因为孩提时代和动画“一见钟情”从而加入业界。两位与动画相逢是因为什么契机?小时候也看动画吗?


卢恒宇:


小时候肯定看动画没看过的话是不是太惨了点,小时候动画都没看过太惨了。真正想要做动画是因为自己搞明白了什么是动画。

 

初中上学的时候,我很无聊地趴在桌上,用圆珠笔在书本的侧面一道一道画横线,翻书的时候就发现那个横线跟着我画的位置往上翻。在那一刻我瞬间明白了,从小看的动画为什么能动起来,打通了任督二脉的感觉。赶紧就拿起笔来,我要试一下。

 

我记得我画的第一个是一个球掉下来,第二个是两个火柴人在那儿打架,第三个就画了孙悟空。第四个的时候就觉得“太爽了,我要画擎天柱变形”,然后开始画变形…变形…变着变着就…怎么变成了一团杂乱的线条。突然就明白了做动画应该有很多门道,我就是从那天开始觉得,动画真的挺有意思!



李姝洁:


我的话是因为小时候做过一次舞台剧的导演。作为导演在幕后,可以把一个故事完整地讲出来给大家看,把控全局的感觉就像感觉掌控了整个世界,很爽。加上自己喜欢音乐,又喜欢表演、画画,所以学动画就比较能把三个融在一起了。

 

大学报考这个专业的时候,一看“动画” 我说我们国家居然有动画这个专业吗,我就果断填了那个,其他来的全部撕掉,因为他们没有动画专业,不去了就这个。


踏入业界:酸甜苦辣谁人知


在两位刚走到一起成立工作室,投身商业动画事业时,能给我们讲讲这段时期的故事吗?


卢恒宇和李姝洁:


我们曾经也有过一段时间排斥商业,也不能说排斥商业,那段时间没有什么商业机遇。商业我们怎么定义,就是有买有卖。那时候中国的商业动画只有低幼市场,而别的类型的动画是出来一部死一部,而且几乎就没有,我们也算是坚持了一段时间吧。

 

真的是到了“再不改行,还要继续做下去,就会饿死”。正好有个朋友比较缺美术方面的人,但他们公司是做游戏的,那段时间就在他们那边工作了。


艾尔平方的制片工作室


我记得上班前的头一天晚上是哭了的,我还安慰我的爸爸妈妈,“你们放心我去的那个地方可好了,工作又特别轻松,工资特别高”。当时的工资四五千吧,对每个月只有几百块钱的我们来说那是个天价的工资。我们家里人就说那很棒诶,因为他们已经习惯了我们每个月只有几百块钱工资了。

 

家长也没问我们要生活费。我们也说这两年不给你们钱了,但是你们也别太管我们,我们自己也能独立,大概这样一个状态。直到那时候就说,我们过年也能给爸妈发红包了。当时说得还挺开心的,但说完挂完电话就“XX的在骗谁啊”。还是有点报喜不报忧嘛,给家长说了一些好的一面。


当时一下子就比以前拮据的生活好很多了,从两个人加起来也就一千块钱,一下变成了我有一个稳定的四五千,他没事还能帮朋友写个剧本,也是可以挣一点钱回来的,对不对?感觉好小资哦,生活确实一下子变得很舒服~


艾尔平方的美术工作室



反正有一段时间做动画越做越穷,我们一直坚持这个梦想,直到可以凭借这个盈利。现在也太不上盈利吧,就是来养活自己。而且不仅让我们过得很好,也让身边朋友过得很好。

 

我记得最早公司成立的时候是6个人,就是你说的,我们曾经没有保护好的那个小团队。因为不是我们做主,就是我们待的上一家公司的那四个小伙伴,当我们的生活开始好转的时候,他们依然生活在水深火热中。


机遇与挑战:我与《十冷》有个约会


两位因《十万个冷笑话》改编动画一战成名,这背后的故事是怎样的?


就是那段时间,有妖气问我们要不要做《十万个冷笑话》。我们作为画东西往有妖气上传的用户,刚好联系的责编就是《十冷》的责编。


《十万个冷笑话》海报


记得最早的时候他在有妖气上看了《十冷》漫画,然后跑过来跟我说。


“哎呦宝贝儿,你看这个漫画好好玩吼吼吼吼吼。如果中国也有漫改动画这回事,那接到这个动画化的导演是傻X了~”

 

然后结果没过多久,人家就找过来了…...所以话不要乱讲,我好像特别容易立flag。不要乱立这种东西,不然说什么来什么。



给小伙伴们的寄语:


这个世界并没有我们看上去这么简单,人各有命,上天注定。有的人天生为王,有的人落草为寇,脚下的路如果不是你们自己的选择,那旅程的终点在哪儿也没人知道。你走到哪儿会碰到谁都不一定,就像你们今天在bilibili遇到了我们,这都是“命中注定”。

 

各位,后会有期~

bilibili ( ゜- ゜)つロ  干杯~


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