2018年《无双》
1980年《上海滩》
这么多年过去了，能撑起港片的演员还是那拨人。
从今年上半年的《廉政风云》《反贪风暴4》《追龙2》，到暑期档《扫毒2：天地对决》《使徒行者2：谍影行动》，内地上映的港片，点开演员表都是“老熟人”随机排列——
《廉政风云》主演：刘青云、张家辉、林嘉欣、方中信
《反贪风暴4》主演：古天乐、林峯、郑嘉颖
《追龙2》主演：梁家辉、古天乐、林家栋、任达华
《扫毒2：天地对决》主演：刘德华、古天乐、苗侨伟、林嘉欣
《使徒行者2：谍影行动》主演：张家辉、古天乐、吴镇宇
如今香港电影黄金时代的女演员大多隐退，男演员绕来绕去没有再进行接班。他们年过半百，但依旧是香港电影的绝对C位。
细数现在活跃在银幕上的香港演员，成龙、周润发、梁家辉、任达华等属于
50后
，刘德华、郭富城、吴镇宇属于
60后
，1970年出生的古天乐已经属于“年轻影帝”了，同为
70后
的刘恺威、钟汉良、冯德伦，以及
80后
的余文乐、陈伟霆、李治廷，不管是戏路还是个人形象，都跟以往的这些影帝们有着不小的反差。再往后的
90后
一代，还有哪些演员能扛起香港电影的大旗？
如此尴尬的现状也表现在各大奖项中。今年四月，香港电影金像奖颁奖典礼开启，颁到最佳男主角时，五位入围者一一在大屏幕上出现，吴镇宇、黄秋生、周润发、郭富城、姜皓文，五个人的平均年龄超过57岁，年龄最小的姜皓文也已经53岁了。
要知道，曾经洪金宝31岁获得第2届香港电影金像奖最佳男主角，周润发32岁获得第6届香港电影金像奖最佳男主角。香港电影的黄金时代，惠英红、叶童、梅艳芳、张曼玉、郑裕玲、袁咏仪、吴君如等在首次获封影后时，年龄都在35岁以下。曾经都是风华正茂的年轻人获奖，如今的得奖者相比之下有种“暮气沉沉”的感觉。
当内地的新生代演员已经可以独当一面在电影节拿奖，香港新生代演员却鲜为人知。香港新生代演员去哪里了？
以男演员为例，70后演员钟汉良、刘恺威都曾先后在90年代初加入TVB的艺员训练班。1995年，钟汉良在台湾音乐人邰正宵的发掘下开始在音乐领域发力，并迅速在台湾走红。这一年，刘恺威也成为香港Sony Music的签约歌手，并参演了情景喜剧《真情》，正式踏入演艺圈。
钟汉良
钟汉良逐渐转向电视剧领域，拍摄了《何以笙箫默》《古剑奇谭》《老九门》《醉玲珑》等电视剧。刘恺威也出演了《盛夏晚晴天》《寂寞空庭春欲晚》《你和我的倾城时光》等电视剧作品，电影则很少涉足。
两人即使已经属于“中生代”，但仍然给人带来偶像派的印象。
冯德伦和张智霖直接是从歌手出道，然后向演员转型，在演戏方面留下的作品不是很令人印象深刻。
余文乐（左）
谢霆锋
在80后演员层，顶着“梁朝伟接班人”的称号的余文乐最火的作品是《志明与春娇》，但后来最大的个人标签是潮男，忙着做自家潮牌服饰。1997年，未满18岁的谢霆锋参演了其第一部电影《古惑仔之少年激斗篇》，在片中饰演少年陈浩南。该片为他赢得了第十八届香港电影金像奖最佳新演员奖。随后，谢霆锋先后凭借《十月围城》《线人》拿下第29届香港电影金像奖最佳男配角和第30届香港电影金像奖最佳男演员称号。
不过，谢霆锋后来搞企业去了，近年来还专注于美食节目真人秀。
李治廷
在第29届香港电影金像奖上获奖的，还有凭借《岁月神偷》拿下最佳新演员，以及凭借主题曲《岁月轻狂》获得最佳原创电影歌曲的李治廷。外形酷似王力宏和李小龙的结合体，李治廷出道就引起了很多关注，可惜后来的作品《一夜惊喜》《武媚娘传奇》《功夫瑜伽》等都和出道作品不在一个级别，“闪亮新星”没能一直闪亮。
蔡瀚亿
2009年到2018年间，获金像奖最佳新演员的香港本土选手中还有几位80后、90后演员——蔡瀚亿、胡子彤、凌文龙。这三位演员对于内地观众来说颇为陌生，他们的一些电视剧和电影作品只是在香港本土内播出，未能打开内地知名度。香港年轻演员还在，只是越是年轻一代对我们来说越默默无闻而已。
香港影星的崛起，与香港电影行业的发展密切相关。
曾经的香港是亚洲电影中心，不论影院还是影带租赁市场，泰国、新加坡、马来西亚、印尼、韩国等地，都是香港电影的重要市场。韩剧《请回答1988》中主角们围坐在一起看《英雄本色》，从侧面反映了当时港片在亚洲的影响力。
《请回答1988》
1958年成立的邵氏代表着香港电影全盛时期的起点，也是香港电影的一块金字招牌，“邵氏出品，必属佳品”的宣传语深入人心。1970年成立的嘉禾公司则将香港电影一举推到了世界舞台，更一手培养出了世界级偶像李小龙。
香港影视行业曾有非常良性的演员培养机制。1967年，深具战略眼光的邵逸夫将事业重点转移到了当时新兴的电视产业，香港无线电视广播公司TVB应运而生。几年后，与“邵氏”的明星制理念一脉相承的无线艺员培训班成立。无线电视艺员训练班曾被誉为华人世界第一造星工场。
从艺员训练班中走出的巨星
在无线电视这条造星流水线上，所有演员都是从跑龙套开始的。无线演员出身的周星驰，在电影《喜剧之王》中饰演的尹天仇被人说成是个“死跑龙套的”，而尹天仇的解释是：“其实，我是一个演员。”按照无线电视台的规矩，一般演员要跑两三年龙套才有望演配角，而要得到演主角的机会，往往得有五六年时间。
然而，上世纪九十年代亚洲金融危机导致的经济动荡，令香港娱乐行业都受到打击。再加上盗版猖獗、电视台电影频道兴起，东南亚市场的丢失等多个因素作用，香港电影陷入窘境。上世纪90年代中期，成龙、周润发等巨星远赴好莱坞发展寻求出路。
另一方面，随着改革开放的推进，内地影视行业快速崛起，不仅演员人才培养机制不断完善，新人迭出，还有不少香港实力导演北上成为市场主力。因为
人才流失，影片质量下降，2013年，持续了42年的“艺员训练班”只好正式停办，香港演员断代问题变得更加严峻。
还记得今年获得金像奖最佳女配角的“红姐”惠英红忧心忡忡地说道：
惠英红
“香港（电影）一定要百花齐放，一定要有后生的（年轻人）。我希望可以见到香港电影可以像我当初出道那样，一年年产400多部各式各样的电影。所以，我希望老前辈，多多支持后生的（年轻人）。
”
培养演艺新人的土壤越来越稀薄，投资方考虑到票房号召力不敢冒险启用新人，仍然选择观众熟知的演员，因而老一辈演员霸屏，新人演员更难有出头的机会
——这，就是困扰香港电影的难解之题。
再传奇的巨星也有不能演的那一天，唯有一代又一代的新鲜血液补充上来，才能延续港片的传奇。
