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国产剧观众已经厌蠢到了顶点

娱理 · 公众号 · 娱乐 · 2024-09-19 21:30

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大热口碑剧《边水往事》中，人气最高的角色并不是主角沈星。

随着剧情深入，亦正亦邪的“边水男团”但拓、王安全、猜叔、兰波等角色愈发吸粉，甚至有网友在微博上给但拓过起了“头七”。而作为观众主视觉，单纯、善良的沈星，反而被部分观众诟病“蠢”“多管闲事”“圣母心泛滥”“开金手指”。

观众对沈星的情绪，并不是个例。善良单纯再也无法成为保护色，如今，许多国产剧中的“蠢角色”都开始被吐槽甚至讨厌。哪怕观众清楚，他们没有上帝视角，后期会变得聪明。

但如今的国产剧观众，似乎已经“厌蠢”到了顶点。

观众讨厌什么样的蠢角色？

质疑声最大的，是悬疑剧中的“蠢角色”。

此类角色，设定多为初出茅庐的年轻人，很多还是主角。他们会在剧情前期，或因为不成熟，或因为盲目自信耽误大事、伤害他人，甚至毁掉家庭、事业等。

比如《边水往事》中的沈星。观众吐槽较多的，是初到边水的他，不黯当地世事之险恶，仍按照自己的“小聪明”办事。舅舅失踪后，欠下工人的工资。但他却把舅舅千叮咛万嘱咐的“不要相信任何人”抛到脑后，自作主张地找不认识的人贷款，本想替舅舅解决难关，结果意料之中的被利用，不但险些毁了工厂，还多次差点一命呜呼。尽管吃了很多亏，但还改不掉爱多管闲事，自诩小聪明的毛病。

相比起气沈星不长记性，观众对《孤舟》前期的顾易中、肖若彤、顾慧中，则是“怒其不争”。剧情开场，顾易中便频繁走入敌人圈套，甚至还在敌人的设计下被误认为叛徒。作为地下工作者，肖若彤、顾慧中前期同样处事不够冷静，经常处于慌乱之中。

架空的古装剧，同样逃脱不了观众的质疑，比如《云之羽》的男主角宫子羽。他长在人均三百个心眼的宫家，意外当上了执刃，觊觎者众多。但前期的他却在险恶的环境中，始终保持“清澈的愚蠢”，在试炼上作弊，轻信于想利用自己的人，甚至得知云为衫是细作后，仍选择和她合作。反观心机颇深，甚至性格扭曲的宫二、宫三，却因为有事业心、不够傻，被观众所喜爱。

诚然，现实逻辑中，无上帝视角的角色们“犯傻”情有可原。但这样的设计，无疑会削减角色本身的魅力，以及观众的观看体验。本以为看的是一场群雄争霸，结果变成了单方面碾压，观众方还是被碾压的那个。

此类角色最好的对比，则是钝而不傻，憨而不蠢的郭靖。

郭靖所谓的傻，是他没有小聪明。比如他性格憨厚，不计得失，不会偷奸耍滑，揣度他人心思。黄蓉学一遍能记下来的功夫，他要学很多遍，不但被洪七公埋怨，还和彼时主流的江湖高手形成了鲜明对比。但在成事上，他却比所有人都聪明，性格上的善良、愚钝能帮助他排除杂念，习得他人一辈子都学不到的武功，并始终心存正义，终成一代大侠。

对郭靖来说，更准确的称呼其实是大智若愚。一些看似“傻”的行为，实则为他们日后寻得贵人，绝境逢生种下了善果。

反观影视剧中不讨喜的蠢角色，往往多是自诩小聪明，却丢了大智慧。

为什么观众讨厌蠢角色？

对蠢角色态度的变化，也代表着近些年来观众审美的变化。

20年前，国产剧最流行的就是“傻白甜”人设，尤其在恋爱剧中，女主角通常都智商不在线，需要等待高富帅、霸道总裁男主拯救，比如《恶作剧之吻》中的袁湘琴，《不良笑花》中的蒋小花。

但随着如今观众的独立意识觉醒，越来越少有人相信，只要有一颗善良的心，就会有白马王子从天而降拯救自己。观众更喜欢代入的，是自立自强，聪明智慧，靠自己解决问题的角色。

主角通常是观众的“眼睛”，观众需要以他的视角代入，走进剧集创造的一个新世界。角色如果经常犯蠢，不但会丧失代入感，反而会让观众觉得，创作者在藐视观众的智商。

比如，《新生》在前面的集数中，已经塑造出了一个类似《猫鼠游戏》的，情商智商都碾压其他人的高智商角色，其他人也貌似吃一堑长一智，变得聪明起来。但结尾的一场戏里，一群人飘在海上，明明船掌握在自己手里，却不知何故看到巡视船就集体跑去甲板求救，让危险度极高的陈树发有可乘之机，这无疑会让观众产生愚弄之感。

很多角色前期犯傻，是为了后面的成长线做铺垫。但如今的观众，对影视剧节奏的容忍度越来越低。尤其在以紧张、高智对决为核心卖点的悬疑剧中。

沈星饰演者郭麒麟曾在云访谈中提到，沈星压根就没有飞速成长。剧中的时间线给的可能比较模糊，大家会觉得这集完了，马上下一集就成长了，但从边水到赌场总共不过几个月时间。只不过，10集之后的沈星已经不再计算要跑多少边水，他认为自己已融入了达班，对三边坡这个异域环境已经“了如指掌”，就像刚毕业的年轻人一样有点飘了，觉得自己能掌控一切，然后就被现实狠狠地“打脸”。

但从观众视角来看，角色一定不能比观众更笨，他们的成长速度一定要超过观众成长的速度。近几年，爽剧的火爆更是逼迫着影视作品，成为一种“即时满足”的情绪化产品。

比如短剧中，最常见的套路是“扮猪吃老虎”。2024年初爆红的《我在八零年代当后妈》，便是女主角以现代女性的智慧和性格，穿越到80年代一个受尽屈辱的女性身体上，上来就凭借美貌、智商、情商多方面碾压讨厌的亲戚，才让观众获得极大的爽感。试想一下，如果女主角没有穿越的buff，而是从受尽欺凌慢慢成长，这部剧便失去了爆火的底层逻辑。

在影视剧尤其是悬疑剧里搞“养成系”，已经不符合观众的口味了。

蠢角色缘何出现？

从创作角度来看，角色犯蠢有的是有意为之，有的是无心之举。

编剧小梁提到，这其实是编剧推动剧情的一种惯用手法，否则就会出现常说的“如果不xxx第一集就结束了”。这类手法在喜剧当中应用的最多，比如《人在囧途》系列，便是通过王宝强这一角色刻意犯傻，破坏旅程而制造笑点。

“角色犯蠢，有的是编剧有意而为之，因为这样最简单，最直给。用得好能增加剧情的紧张感，但用不好会牺牲角色的本身的行为逻辑。也有一些编剧，可能因为经验不足，没想到自己会把角色写的这么降智。第三，有可能剧本写的比较正常，但演员表演用力过猛，导致观众看起来角色有些傻。我们常常说编剧一度创作，导演和演员二三度创作，每一个环节都必须要精准呈现，才会是一个好作品。”编剧小梁说。

如果人物铺垫不够，同样会出现这一问题。

文学责编梦梦认为，《边水往事》中，沈星的设定是个单纯的大学生，前期做了很多天真的选择，后期慢慢成长，这是合乎人物成长逻辑的。但观众难以接受的，是他经常用一副看似聪明的样子，做出愚蠢的决定。

“前期铺垫不够，就会导致逻辑不够扎实、人物动机不足。比如，沈星遇到舅舅的事情本可以报警，或者去找大使馆，但他却没有这么做。不这么做的原因，是否是因为没有其他选择？或是过去的经历导致他不想这么做？剧中没把这些事圆明白，观众就会觉得这个角色蠢。如果适当填补一些细节，或许会让沈星这个角色更讨喜。”梦梦说。

比起让人物犯蠢，更好推动剧情的方式是细致刻画人物性格，用性格决定命运，用命运推进选择，用选择推进情节。人物性格立住了，后续的情感、矛盾变化自然会水到渠成。

《三大队》正是因为前期详细刻画了三大队的工作风格、人物性格，后期看似不合常理的追凶故事才变得合理。程兵作为警察的责任感、使命感和荣誉感，足以支撑他在出狱后，宁可放弃全部生活，也要以普通人身份，花十一年时间追查逃犯。而其他战友则因为各自的性格慢慢放弃，回归生活。

一个角色是否有魅力，看似是个玄学，需要天时地利人和。但从另一个角度讲，它又很公平。观众的反应，直观呈现了演员、编剧、导演甚至是服化道所有工种，对角色的理解。

大家似乎已经没有耐心，再陪一个人慢慢成长，生活中是，角色也是。

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