影向标 | 赛人为何给这部低成本港片打出最高分？

1. 赛人：6分

影评人。

一部典型的新人新作，因资金不足，球场上的风声，以及破风之声，脚步与沙地的摩擦，汗液与衣服的粘接，乃至人的呼吸。这些应更具现场感的声响几乎完全被音乐代替，殊为可惜，而过于直白的旁白也多少干扰了我们理应更深入的注意力。但在这样一部内地版与完整版有差异的电影中，仍看到从废柴式青春出发，延宕至香港本土命数的拳拳真情。它努力在球场得意、人生失意之余，道尽面临转机时上升与坠落同步上演的现实景观。

片中最好的一场戏，是主人公陪着发小已有身孕的女友睡了一夜，两人之间没有动人心魄的情愫，自然没有躺在一张床上。主人公希望明天的决赛能够推迟，他就是抱着这样的心愿，浑身是血地成为了赢家。影片将逃避、面对和不得不面对，轻巧自如地连结在一起。

2. 感恩而死：6分

电影策展人，上海国际电影节选片顾问。

青春、热血，励志套路，其实完成度还是挺高的，很多地方也能燃到我。但是一旦后面这种热血夸张到超越常识后，任凭你再努力煽情，我都无法再有共鸣。另外我很好奇大陆公映的这部港片为何用的是台湾配音版，连字幕上的语气词都是「蛤」？

3. 风间隼：5分

影评人。

洋溢着香港市民风貌和草根精神的竞技题材电影，比赛部分不过不失，剧情部分充满对八十年代黄金岁月的怀念，以及对新自由主义的个人奋斗的推崇，这种推崇走到极端，甚至很不港片地肯定了校长离间兄弟的小阴谋，足以让老香港影迷目瞪口呆。比较遗憾的是国语版的配音，一口台湾腔，夺了港片原来的味道。

4. 大奇特：5分

欧美老电影爱好者，DVD收藏发烧友 。

延续《无间道》的双重卧底是一种表层策略，或者说商业手法，因为内在的文化议题已经不同了，它关系的已经不是香港/香港人的身份问题，而是面对内地市场，如何去贴近它的主流价值观。

从这个意义上看，演员全部使用内地人很合理，叙事上的调整也是必然的：重心从内心缠斗蜕变为外部激战，故事从港岛黑帮拓展至跨国缉毒。但剧作还是成了最短那块板，祖峰这样孤身赴会的做法真的很儿戏，很不「内地」。

5. 独孤岛主：5分

电影文化研究者，选片人。

在还原80年代上未能做到十足，对球队各人的背景铺陈也比较走马观花，内地版删除部分反而令主线更加突出。

6. 秦婉：4分

凤凰电影策划。

内地版有删减不予置评，此处只说原版。四角楼中央反复飘荡的队服，镜头视角如同坐井观天般悲凉，运动项目选了舶来品棒球，胜利亦在臆想中完成，结尾大战成了习作般的慢镜实验。这样「不想输」的香港人真的好单纯。而尽皆癫狂的香港电影都去哪儿了？再没人拍出《香港制造》的感动，连励志片都拍得如此伤心无奈，自己把香港变成一个从被人憧憬到被人怜悯的地方，好在粤语歌依旧那么好听！棒球运动员出身的胡子彤一直入围新演员奖确实没得挑，被男主衬托得太好。