跟许多人一样，假艺术节组委会也不是很有耐心。频繁出入剧场，收获的往往不全是惊喜与满足，犹豫和失望反而是更为常见的状态。正因如此，随着年龄的增长，对手中紧握的时间似乎更加精打细算了起来。不过即便是这样，多数时候还是会为了一场演出，安排一段飞行。
这个秋冬，演出市场比较热闹。纵观大陆和港台地区的国际邀演剧目，佳作不少。除了一年一届的乌镇戏剧节之外，两年一度的香港新视野艺术节、香港国际黑盒剧场节和台北“两厅院”国际剧场艺术节都以不同的策划理念纳入了颇多想看已久的作品。而台中歌剧院和即将于十月中旬正式开幕的高雄卫武营艺术文化中心则以主题演出季的形式，收录了几个在亚太地区难得一见的巨制。
那么，今年剩下的时间里，到底哪些作品值得一看？不愿意在剧场里浪费时间的伙伴们可以以本文为起点，擦亮眼睛，仔细斟酌。
父亲
Vader
演出日期
2018.10.05 - 2018.10.07
演出地点
台北两厅院戏剧院
在比利时跨界的表演艺术风潮中，偷窥者舞团是最具独特风格的团体之一。艺术总监嘉琵耶拉·卡莉佐和法兰克·夏堤耶尔原结识于比利时当代舞团，2000年创立偷窥者舞团后，迅速在欧陆剧场圈窜红。
偷窥者舞团以日常的生活细节为基础，发展出「超真实」
hyperrealistic
的叙事手法与美学—写实的舞台场景与人物角色，却有打破逻辑的时空规则，以及极端扭曲的肢体状态，从而导向一个充满恶梦及欲望的无意识世界，借此隐喻人生各种况味与百态。
《父亲》是「家庭三部曲」的首个作品，场景置于一家养老院中，舞台上的老者，身体与心灵逐渐消亡，感知能力与现实世界之间产生裂缝与隔阂，世界唯有在回忆或投射的时刻，方才产生意义。于是，倒数计时的生存片段，不再全然凄清孤寂，而被翻转成各式异想的奇幻时刻。
腹语师的疯狂集会
The Ventriloquists Convention
演出日期
2018.10.18 - 2018.10.21
演出地点
台北两厅院戏剧院
《腹语师的疯狂集会》取材自美国肯塔基州每年都举行的全球腹语师大会，由法籍艺术家吉赛儿·韦安
Gisèle Vienne
执导、丹尼斯·库珀
Dennis Cooper
撰写文本。戏偶及隐身在戏偶背后的腹语师，在真实与虚构交错的情节中，探讨腹语师内在幽暗曲折的精神状态。 表演建构在腹语师及其操作的戏偶，还有未知的第三类声音，彼此交谈对话的多重层次上：未能言明的潜台词被高声强调，日常的闲聊，却不时掺杂着极具爆发力的极端疯狂口吻，还有愤世嫉俗的黑色幽默，暴露着每个人精心伪装的内心孤独。如同乐曲般交织的多声腹调，引领观众走入他们真实的心理迷宫。
幻之森
Tree of Codes
演出日期
2018.10.19 - 2018.10.21
演出地点
香港文化中心大剧院
书，不只是看；舞蹈词汇，超乎想像。1930年代小说
Street of Crocodiles
，经过美国作家庄拿芬·福尔名副其实的剪裁删削，变成
Tree of Codes
。「雕刻书」落在英国当代编舞家韦恩·麦奎格手上，以不一样的动态震荡而出，呈现崭新的空间、层次和节奏；一泻千里的高能量舞蹈风格，挑战舞者身体极限。
当代艺术家奥拉夫·埃利亚松看准了雕刻书文字的无重状态，透过大量镜像反射，化有限为无限，令舞者搞不清地板在哪儿，让观众当下观照自身。
Jamie xx
特地铺设了环绕音响，这位电音奇才在唱片制作的框架之外，找到了新的创作场域。三位当代艺术旷世奇才携手合作，挑战艺术的同时，也在挑战观众。
驭水之音
AquaSonic
演出日期
2018.10.26 - 2018.10.28
演出地点
香港沙田大会堂演奏厅
未知，把物理学家、声学家、音讯工程师、神经科学家、深海潜水员、乐器工匠拉在一起，与全球首个水底乐团，成就一场100%湿透的水底音乐会。
在水底奏乐、唱歌？呼吸喘息的深浅快慢，竟也成为乐曲结构的一部分。水撕裂的声音、氧气逃跑的声音……人类与自然世界，原来可以这样互动……
丹麦乐团「音与乐之间」，爱在可能与不可能之间钻空隙，让二元判断变成多元思维，令人类更另类更异类。十年的反覆试验与研究，终于实现历史创举，配合全新打造的碳纤维小提琴、水晶琴、手摇琴等水底专用乐器，一片视听新天地，豁然敞开。
创世纪
The Creation
演出日期
2018.10.26 | 2018.10.28
演出地点
高雄卫武营艺术文化中心
超越想像的震撼现场！九米高起重机、36个大型气球及水族箱等巨型机械装置，搭配艺术投影、管弦乐团、独唱歌者与合唱团在舞台上此起彼落。《创世纪》为交响乐之父海顿所作，列为古典音乐史上三大神剧之一。西班牙拉夫拉前卫剧团
La Fura dels Baus
制作，汉堡易北爱乐厅与巴黎塞纳河音乐厅开幕巨作，亚洲首演！邀请指挥林勤超、女高音任善惠
Sunhae Im
、男高音多弗勒·纳杰迪耶
D. Nurgeldiyev
、男中音汤玛斯·泰佐
Thomas Tatzl
与高雄市立交响乐团、高雄室内合唱团共同演绎，将圣经中上帝创造阳光、空气、水，给予亚当、夏娃与万物生命的故事，以超凡的当代时尚美学、强烈的视听冲击，打造一出华丽而大胆的跨界音乐剧场。
The Second Woman
演出日期
2018.11.02 - 2018.11.03
演出地点
高雄卫武营艺术文化中心
24小时不间断、同步录像即时放映、100次即兴亲密接触的烈爱片段，迷人的迥异结局。借镜行为艺术教母玛丽娜·阿布拉莫维奇「艺术家在现场」
The Artist Is Present
的精神，澳洲艺术家娜特·兰德尔
Nat Randall
与安娜·布雷肯
Anna Breckon
改编美国名导约翰·卡萨维蒂知名作品《首演之夜》，看似重复的十分钟单幕场景、与百位男性素人即兴对戏的化学效应。该作品首度于华人世界首演，由金钟影后朱芷莹挑大樑担纲唯一女主角。24小时的演出过程将由影像导演安娜 布雷肯
Anna Breckon
录像并同步放映，融合剧场、电影、美术馆行为艺术的
The Second Woman
中文版将以非典型演出大胆翻转演员与观众的界线。
地下室手记
The Underground
A Response to Dostoevsky
演出日期
2018.11.16 - 2018.11.17
演出地点
香港文化中心剧场
早于百多年前，被誉为存在主义开山祖师的陀思妥耶夫斯基写下《地下室手记》，已预视理性主义抹杀自由欲望，道德教条忽视复杂人性。这个跨越生死的「艺乘」体验，开启生命价值的反思：我们可否凭借自我意识，跟无形之手拗手瓜，重掌自身的命运？
Workcenter
成员将观众置于直踩人心的地下暗室，走过死亡幽谷，骑骑呢呢癫癫丧丧，再活一番！
贴士
香港新视野艺术节除了有《地下室手记》，还会接演耶日·格洛托夫斯基与汤姆斯·理查兹工作中心的另一个作品《客厅》。《客厅》同时也是今年乌镇戏剧节的国际邀约作品之一。
陌生人
XE
NOS
演出日期
2018.11.16 - 2018.11.18
演出地点
上海国际舞蹈中心剧场
《陌生人》的剧本由著名加拿大剧作家乔丹·坦纳希尔创作，讲述了一位殖民地士兵在受炮击后进入了无人之梦的经历。在一战中，超过400万非白人士兵被欧洲和美国军队征用，其中大约有150万来自于印度，他们大部分是来自印度北部和西北部的农民兵。他们在欧洲、非洲和中东参加战争，并死在异乡。他们远离家乡与文化，与自己的历史、故乡和同胞都产生了隔离，成为了“陌生人”。这是一部为战争中逝去灵魂而作的挽歌，也记录了我们这个时代中人与人之间、人与世界之间的暴力与疏远。
在《陌生人》中，现代舞大师阿库·汉姆富有技巧的身体变成了战争的机器，从而展现了人类躯体的美与恐怖。剧名
XENOS
的原意是“陌生人”或“外国人”。“X”既是没有人，也是所有人。这位无名的、永恒的战士，他一个人身处异乡，对于他自己和敌人来说，他都是一个陌生人。在米雷拉· 温加滕设计的具有象征意义的险峻舞台上，阿库·汉姆的肢体语言在传统卡塔克舞和现代舞之间变幻。他扮演的印度士兵是一个战士，也是一个孩子，是一个受害者，也是一个加害者，是创造神秘的人，也是打破神秘的人，他突破了职责、忠诚和性别的框架。
887
演出日期
2018.11.16 - 2018.11.18
演出地点
高雄卫武营艺术文化中心
被誉为当代达·芬奇的创作鬼才
罗伯‧勒帕吉
Robert Lepage
自编自导自演的巨作
887
，故事灵感源自导演在魁北克的童年记忆，科技艺术团队机器神
Ex Machina
利用充满电影感且带有魔幻色彩的多媒体设计，在多视角的舞台上，以迷你建筑来切换时空，提醒观众不要遗忘现今社会状况、身份认同都源自历史的积累，带领观众进行一场过去与现在的深刻心灵对话。
战争之王
Kings of War
演出日期
2018.11.29 - 2018.12.01
演出地点
台北两厅院戏剧院
享誉全球的剧场导演伊沃·凡·霍夫与荷兰阿姆斯特丹剧团，继《奥塞罗》、《源泉》之后三度访台，带来至今最重要且备受国际赞誉的作品之一《战争之王》。伊沃·凡·霍夫结合三部莎士比亚历史剧：《亨利五世》、《亨利六世》和《理查三世》，融合成这出探索领导能力与领袖魅力的史诗大作。
《战争之王》不强调英法战争与皇室斗争的历史背景，而更聚焦这三位统治英格兰的国王，在面临国家存亡时刻的抉择，所展现的统治风格：是以同理心与正义感来统治国家，抑或受到权力欲望所诱导？
与导演长期合作的舞台设计总监杨·佛斯韦德从丘吉尔在二战的战情室找到了灵感，构思了一个依陈设变化而有多重指涉的密室空间。即时与预录影像穿插其中，不只丰富叙事的视角，更犀利切入戏剧冲突核心。现场音乐由《源泉》作曲家艾瑞克·史立勤担纲设计，运用仪式性的庄严音乐以及象征战争和混乱的末世音乐，勾勒出三位国王的心灵图像。
