《美女与野兽》真人版就已经无疑是2017年最受期待的电影之一了。
它的第一支正式预告片在24小时内被观看了1.27亿次 ，打破了当时由《五十度黑》保持的电影预告片观看记录（1.14亿，后来这个记录又被《速度与激情8》刷新了。）
显然，一支预告片能吸引到这么多的关注，演员至关重要，特别是女主角贝儿的扮演者“赫敏”艾玛·沃森的号召力相当惊人——这支预告在Facebook的2900万次点击中，有2700万次来自她的个人Facebook。
艾玛本人从小就是《美女与野兽》的超级粉丝，这次电影对她来说就像是一次圆梦的机会
而野兽的扮演者，《唐顿庄园》的“大表哥”丹·史蒂文斯同样高人气，嗯，主要是帅，让人觉得他演野兽大半时间不露脸，简直是浪费。
甚至连反派加斯顿的演员“撸哥”卢克·伊万斯也是型男，再加上还有伊恩·麦克莱恩、艾玛·汤普森、伊万·麦格雷戈、乔什·加德等一干实力派演员配戏，这个超高颜值+超豪华的卡司组合，的确很难让人不期待。
而另一方面，《美女与野兽》也的确是一个不折不扣、家喻户晓的超级大IP。从小看迪士尼动画长大的欧美人自不用说。
在中国80、90年代，正大综艺之后的正大剧场播放的《侠胆雄狮》让许多中国人第一次接触到了美剧，还是“人兽恋”题材。
所以，是重现经典还是毁童年， 总是要去瞅两眼的。
爱莉安娜·格兰德、约翰·传奇演唱英文主题曲《Beauty and the Beast》
关于《美女与野兽》，大家最熟悉的可能是1991年迪士尼拍的动画电影。实际上，最开始它其实是18世纪博蒙夫人编写的一个法国童话，几十年间被多次拍成电影，风格各异。
1946年法国的黑白版本走先锋艺术路线，1978年的捷克版则很“哥特”，1991年的迪士尼动画电影版最广为人知，席琳·迪翁演唱的《Beauty and the beast》家喻户晓，拿下金球奖和奥斯卡多项大奖，还衍生出了漫画书和音乐剧。
1946版《美女与野兽》
2014年蕾雅·赛杜的法国真人版，特效非常厉害，服装和美术都是典型的法兰西华丽风格，然而却因为剧情太弱被人诟病。
2014版
本周上映的迪士尼真人电影版《美女与野兽》，同样在画面上特别突出。
迪士尼的特效水平不用我多说，看过《疯狂动物城》的都知道他们做CG有多厉害，这次的野兽也是历史上最真实，表情与动作细节最丰富的野兽。
为了扮演这个角色，“大表哥”丹·史蒂文斯没少吃苦头。
野兽是全CG的，丹拍摄时并没有真的穿着野兽的道具，但他还是得脚踩高跷，全身穿着动作捕捉的工具，而且一个镜头要演两遍——脖子以下一遍，脖子以上一遍。
因为野兽的面部采用了另一种叫“Direct Drive”的程序来制作，为此他得把面部表情的部分单独采集一遍。
高大的野兽需要大表哥踩着高跷演
片中最主要的场景——野兽城堡真的可以用“奢华”来形容：金碧辉煌的大厅、比照凡尔赛宫制作的巨大水晶吊灯、细节繁复的家具、唯美的花园……整体造型上几乎是动画的翻版，到处都充斥着法式宫廷风格，除了真人版的梦幻效果更加震撼。
片中贝儿大概有6套衣服，基本都是动画的“具现版”。
其中最重要的黄色礼服，据称耗时12,000小时制作，上面点缀了2160颗施华洛世奇水晶，少女们看到应该都挪不开眼吧。
除了场景和美术道具，电影各方面都很还原91年动画版。有网友根据预告片剪辑了动画版与真人电影的逐帧对比视频，几乎一模一样。
真人版与动画对比（02:23）
然而，太还原也是一个问题。
在还原与创新之间如何找到平衡，这一直是所有经典翻拍的问题。显然这一次导演比尔·康顿更倾向于满足粉丝们的情怀，而不是放手改编，更别提玩颠覆。
这部真人电影几乎可以说是动画版的翻版。这样做的好处首先是安全，剧情方面没有明显的bug，但坏处也很明显，对于熟悉原版的人来说缺乏惊喜。
显然导演内心也非常清楚，因此为了转移观众的注意力，首先在画面上极尽所能，用视觉效果俘获你。
然后在音乐与编舞方面下足功夫，比尔·康顿作为《追梦女孩》的导演，《芝加哥》（第75届奥斯卡最佳影片）的编剧，对于音乐电影的制作非常有经验。
这次除了动画版中的经典老歌，还创作了三首新歌，编舞以及运镜都是全新的现代演绎。
大表哥演唱的野兽新歌《Evermore》
值得一提的是《Be Our Guest》这场戏，只有艾玛一个演员，全靠CG后期做成，画风与影片其他时候完全不同，被导演称为“最难拍的一场戏”。
动画版《Be our guest》（03:30）
另一方面，相似的故事走向，其实更考验演员塑造角色的能力。
两位主角的确从造型上做到了“神还原”，艾玛的表演还是一如既往的“赫敏”，也算符合贝儿的人设吧。
野兽状态的大表哥眼睛会说话，CG做的小表情活灵活现，瘪嘴、挑眉、甚至委屈的样子都很可爱。当然，变回王子之后是真的帅……
但这次最加分的，还是几位老戏骨的配音。无论台词还是唱歌，赋予冷冰冰的家具们鲜活的生命力，也是耳朵的享受。
奥德拉·麦当娜演绎的衣柜夫人是唱得最好的，伊万·麦格雷戈配音的烛台则是一口法式口音，如果不是看了卡司表，都听不出来是他。
饰演加斯顿和乐福的卢克·伊万斯和乔什·加德，都有舞台音乐剧表演经验，一个是西区，一个是百老汇。
两人在电影里唱歌都是“开口跪”级别，甚至在发布会上也是一言不合就飙歌，丰富的舞台表演经验也使得他们的歌舞桥段非常有力度和感染力。
就如导演所说：“唱起加斯顿主题歌的时候，卢克就是完美的加斯顿。”
卢克与乔什演唱的《Gaston》
而乔什饰演的乐福可以说是这次《美女与野兽》电影最大的突破。
动画中乐福只是一个卖蠢搞笑的丑角，电影里乐福的不但剧情更加丰富，乔什赋予了他更有层次的性格变化。
乐福成为了一个有良心、有情感的角色，从一开始盲目跟随加斯顿，到逐渐看清加斯顿的面目，做出自己的选择。既在一定程度上保留了搞笑的部分，也更加注意真人电影需要的真实感平衡。
乐福还是迪士尼电影史上第一个同性恋角色。他与加斯顿的关系，被主创们戏称为影片中的“第三种爱情”。（第一种是美女与野兽的“人兽恋”，第二种是加斯顿的自恋。）
导演比尔·康顿告诉Attitude杂志：“乐福在某一天会想成为加斯顿，而另一天他会想亲吻加斯顿。他搞不清真正想要什么，他刚意识到这种感受。”
这一设定据说是为纪了念著名音乐人、《美女与野兽》原版动画歌曲的词作者霍华德·阿什曼。他是一名同志，在1991年动画上映前因艾滋病去世，他把片中野兽的遭遇看作“艾滋的象征”。
然而因为这个，有影院表示拒绝放映此片，俄罗斯把它定级为“16禁”，马来西亚甚至要求迪士尼删减同性恋桥段，不过迪爸爸的态度很坚决——不删。
这实在是很有意思。《美女与野兽》本身讲的就是一个破除偏见的故事，外表凶恶的野兽实际上温柔体贴，学会了“爱”的能力。而看上去帅气健美，被众人追捧的加斯顿，才是内心住着恶魔的那一个。
故事里最终正义战胜了邪恶，公主与王子永远幸福快乐地在一起了，然而现实生活当中，《美女与野兽》正遭遇的偏见与歧视的“诅咒”，又将由谁来破除？
至少迪士尼的坚持，让我们看到在商业利益之外，还有人敢站出来坚持一些让世界变得更好的事情吧。
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