看了标题，你以为“米帅”温特沃斯·米勒演了一部朴赞郁的新作？
错！是米帅的编剧处女作被朴导拍成了电影！
米帅花了四年拍摄《越狱》，吸粉无数。
《越狱》剧照
剧集完结后，米帅仅用四周，就完成了一个剧本，并入围了好莱坞“剧本黑名单”！大家突然发现他还是一名不折不扣的优秀编剧~
好莱坞评选的每年最具潜力剧本
米帅的第一个剧本，朴赞郁的第一部英文片，中西文化碰撞，这部《斯托克》的看点实在不少。
故事开始于一场车祸。
葬礼上
女孩18岁生日之际，父亲因为车祸去世了。在家里，女孩与父亲的亲密程度远远超过母亲，她和父亲常常一同打猎，还收藏了许多标本。
葬礼上，父亲的弟弟、也就是女孩的叔叔突然到场。在此之前，女孩完全不知道自己还有这样一个成熟而富有魅力叔叔。
马修·古迪饰演的叔叔风度翩翩
叔叔填补了这个家庭的男性空缺，母亲丝毫不掩饰自己对叔叔的热情和好感，但这个男人似乎对自己的侄女更感兴趣。
叔叔与女孩四目相对，母亲再一次成了局外人
来此做客的亲戚和管家接二连三的失踪，不安的气氛开始在家中蔓延。叔叔的到来究竟伴随着怎样的目的？女孩饶有兴趣的旁观着这一切......
米帅坦言：剧本的创意源自希区柯克的《辣手摧花》，其中的Uncle Charlie成熟优雅，却隐藏着骇人的秘密。
为了致敬这个经典角色，米帅在《斯托克》中也延续了这个名字：“查理叔叔”。
辣手摧花
这部“暗黑系”剧本完成之时，引起了许多导演的关注。朴赞郁在看过剧本后，对制作人说，我们可不可以加入这样的情节：叔叔每年都会送给侄女一双平底鞋，而在她18岁那年，礼物从平底鞋变成了高跟鞋。
制作人听后立刻惊喜的决定，导演就是朴赞郁了！
除了合适的导演、优秀的剧本，这部电影的选角也非常出色。
18岁的女孩由“爱丽丝”米娅·华希科沃斯卡扮演。
米娅的气质禁欲而疏离，心中仿佛压抑着许多事。表面上不谙世事，内心却比谁都有主意。
母亲由“女神”妮可·基德曼饰演。
上了年纪的女神依然保持着少女的神态。和女孩相反，她显得精致而易碎，表面上是母亲，内心却比女孩更单纯。
舅舅由马修·古迪扮演。
这位英国绅士，出场就自带神秘和危险的气息，他那双大大的蓝眼睛不仅能看透你的心事，还会勾起你的欲望。
电影的评价十分两极分化。
喜欢的人沉迷于它古典惊悚的气质，不喜欢的人觉得它空有美学，却内容单薄。
但无论如何，你都不能否定这部真的电影很美！
它有着充满想象力的转场。妮可红棕色的浓密发丝，和女孩打猎时藏身的草丛无缝衔接，连风吹草丛的声音都和梳头声那么像。
标本下的金蛋，就像女孩的眼睛一样闪耀而充满故事。
电影还有着无比精巧的构图。叔叔和女孩出现在同一画面，构图对称，一个是正面，一个是剪影。
同时解开的皮带，一个象征着性欲，一个却象征着杀戮。
而片中最令人惊艳的要数一场“指尖高潮”戏。
两个孤僻却惺惺相惜的人坐在钢琴前四手联弹，那些想说的话、想做的事都融进了这一首高雅却又充满侵略性的钢琴曲里。
怀疑、试探、表达、交融。电影摒弃了感官刺激，用指尖诠释性爱，无疑是一种更高级的表达方式。
在朴赞郁眼中，高潮可以是脑海中的一段钢琴华彩，可以是兴趣与价值观的交叉与碰撞。性如果仅仅用肉体接触来表达，反而显得狭隘。
但情欲只是这部电影的一小部分，我更愿意说，这部电影讲的是自我认知，以及这种成长带来的自由。
溅满血液的花朵
片头，18岁的女孩站在草地上自言自语：就像花朵不能选择自己的颜色，我们也不能决定自己会变成什么样。
只有意识到这点，你才能自由。而成长就是通往自由的过程。
我们常常认为成长意味着叛逆，意味着和父母不再相同，拥有自己的独立个性。
而事实上，我们不能决定自己会变成什么样，因为我们的身上永远携带着基因的烙印。
就像女孩和叔叔，他们虽从未见面，却拥有相似的小动作。
女孩
小时候的叔叔
两个画着“大”字动作的人，远看就像蝴蝶。
蝴蝶是经历过蜕变的动物。幼年的他们是不合群的毛毛虫，与众不同甚至有些丑陋，但是在经历认清自己和接受自己后，他们变成了美丽的蝴蝶，肆意绽放着只属于自己的魅力。
而这种bad blood，似乎更像是天生（nature）而不是后天（nurture）的。
其实片中暗示了太多有关“继承”的东西。
女孩、爸爸和叔叔三人同样喜欢打猎。
同样有着异于常人的视觉和听觉。
一根皮带，爸爸、叔叔和女孩三人都系过。
叔叔一步步接近她，引诱她，挖掘了女孩深藏在心中的、和自己相似的另一面。
18岁的女孩终于认识自己、接受自己，这是成长、也是自由。
影史最性感皮带
那天，女孩听到有人对她说：有时你需要做些坏事，以防你去做更坏的事。
但自由之后的她已经决定去做更坏的事。
