4 文 | 贺奕

上一篇：贺奕 | 坏作品经不起夸，而好作品经得起骂

261，将截稿日期当作激发创作潜力的有效工具，是编剧必备的技能之一。

262，剧本会良性和高效的前提，在于去中心和去权威。中心和权威存在的唯一价值，在于为最终的决议拍板并担责。

263，国产影视作品中正一号最难写好，原因在于创作者习惯将正一号直接当作主流价值观的化身和主题正向性的符码，令其失去应有的现实质感和人性深度，变得概念、虚浮和苍白。不过出于代偿机制，正一号的“牺牲”，往往会为其他角色换来自由发挥的空间，以至于正二号或反一号的角色魅力压倒正一号，几乎成为一种常态。

264，编剧不坏，观众不爱。

265，不是创作从理论中产生，而是理论从创作中产生。理论循创作活，创作循理论死。

266，理论最重要的功用，不是提供现成的思想结论，而是启迪一种面向未知的思维方式。

267，做好你认为干成一件事必要的一切准备，意味着你已经错过了最佳时机。

268，算法机制决定了AI提供的文化产品，必然是从人类既有的文化成果转化而来，因此本质上仍是思维定式的产物。

269，驱动人类创造AI的，是人类的智慧；引领人类超越AI的，却是人类的缺陷。正是人性中光明与阴暗的二元交织，赋予了人类智慧独特的深度和广度，让仅以人类智力为模板、仅拥有一元结构的AI无法复刻。因此，与追求极致完美的AI相比，人类恰恰胜在不完美。

270，普世价值一开始并不普世，反而是以少数人的特权形式存在的。

271，艺术的最高使命是创造神秘，不管是否从神秘而来，必定要往神秘而去。

272，伟大的艺术既非纯内容意义上的，也非纯形式意义上的，而是内容和形式聚合共生的功能意义上的。它无法以任何既有的价值尺度去衡量，因为它本身即代表一种全新的价值尺度。

273，甚至可以相信，人类的创意产出是在隐匿之中共享的，一个前所未有的创意一旦在某个人头脑中形成，就会以信息流的形式在空气中悄然游转，直到被另一个寻求创意的头脑偶然捕获，并将之命名为灵感。

274，赛道内挤满的全是平庸之作，因为爆款早已犯规被逐离场。

275，在编剧必备的各项技能中，排在末位的一项，叫做编剧技巧。

276，人们把情绪价值当作治疗时代病的灵药，却不知道情绪本身就是病灶。

277，最高的高概念，抵达的不过是人性的本真。后者高于一切概念。

278，一部作品中的创意奇点只能有一个。两个甚至两个以上创意奇点的叠加，不管单个有多出彩，都是一场无法挽救的灾难。

279，一个创意在乍一产生时，都不能让你自己感到莫名震惊，那注定是平庸的创意。

280，故事的核心秘密只有一个，就是它是否蕴含真挚而强烈的人物情感。

281，写作者没有理由为自己的贫乏开脱。要知道，以“一个人的成长”为主题的故事，造物主都不厌其烦且绝不重复地讲述了亿万遍。

282，所谓宏大主题，不过是无数细枝末节的复合体。

283，中国人所谓的生存哲学，就是按照需要，既可以把坏事说成比好事更好，也可以把好事说成比坏事更坏。

284，人类世世代代在与人性的弱点作殊死斗争，但真若消灭了这些弱点，人类也就丧失了自身的本质。

285，人性的弱点恰恰也是人类智慧的基石，不该嫌弃它们。

286，不能以结果的成功或失败来判定选择的正确或错误，因为选择正确也可能失败，选择错误也可能成功。重点在于，人是否相信自己做出了正确的选择。

287，每位从业者都面临双重“业障”：第一重是不专业，所以需要不断探索精进，求纯熟化；第二重则是过度专业，所以需要不断跳脱抽离，求陌生化。

288，不要认为不同人的生活本质上有高下之分，一旦认为一个在逃犯的生活必然比一个小职员的生活更有写作价值，那就很容易陷入根据表面特征和外在因素来判定题材意义的误区。写作真正的本质在于揭示内在的真实。

289，题材上不应产生分别心。如果认为自己的生活过于平凡，而去书写想象中的不平凡的生活，背后的逻辑恰恰在于，前者要是写不出彩，后者也照样不能。

290，担心剧透会削弱一部作品的吸引力，这已然证明它的吸引力不够。 （《 贺奕 创意心法》之十 ）

这是六根推送的第3554