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【导读】
随着电影《哪吒2》的票房步步攀升,哪吒这位承载着反抗精神的神话人物,近年来在电影市场掀起了热潮。
本文认为,
从1979年的《哪吒闹海》到当下的两部《哪吒》,
哪吒
形象在荧幕上的重塑,不仅展现了中国动画工业的成长,更折射出时代变迁里中国社会文化观念的演进。
1979年,
上海美术电影制片厂
的《哪吒闹海》通过改编《封神演义》,将哪吒从一个在天命安排下挑战权威的
“伪反抗者”
转变为真正为民请命、勇敢抗争的
英雄
。这一形象的重构,与彼时社会主义的历史进程紧密相关,
使
哪吒
成为民族精神的象征。
四十年后的《哪吒之魔童降世》,则在全球化语境下重新定义了哪吒的反抗精神——
他不仅挑战外部压迫,更突破自我认同的桎梏,高喊出“我命由我不由天”的时代心声。
作者进一步指出,哪吒的银幕形象突破,
不仅是中国动画对传统神话的再创作,更是中国文艺在世界舞台上的自我表达。
当《哪吒2》冲破全球票房榜、《黑神话:悟空》重燃东方神话宇宙,中国文艺正用“反抗”叙事挑战既有体制,也在全球化资本主义体系下的世界范围内收获多样化的解读与共鸣。七十年来,我们不仅完成了神话的社会主义改造,更提出了更深刻的时代叩问:
砸碎旧世界之后,如何建造没有封神榜的新宇宙?
期待继承了社会主义文艺血脉的中国文艺工作者们,能够在未来作出回答。
本文为作者投稿
,原题为《从反抗的神话到对神话的反抗:哪吒的
银幕形象
突破》,
仅代表作者观点,供读者参考。
从反抗的神话到对神话的反抗:
哪吒的银幕形象突破
《哪吒之魔童闹海》累计票房超过百亿,登顶全球动画电影票房冠军。作为世界电影史票房前十中唯一的非英语作品,其在imdb上也收获8.4分,超越《飞屋环游记》等佳作,这可谓2025开年全球范围内最重磅的文化事件之一。
哪吒这位真正做到“长缨在手,缚住苍龙”的反抗英雄所代表的中国形象,正冲向世界文艺舞台的中心。然而哪吒在当代呈现的“反抗”精神,则是
建国以来几代中国文艺人
合
力
进行社会主义改造与现代化的结果
,正是这份合力,让哪吒的故事突破《封神演义》中貌似反抗权威,实则服膺天命的伪反抗神话桎梏,蜕变为反抗全球霸权神话的时代预言,并与《黑神话:悟空》等作品一道,共同构成了
独属于中国文艺,却具有世界性共鸣的反抗表达。
▍
《哪吒闹海》:反抗什么?
1979年,
中国在年初刚刚经历短促但激烈的对越自卫反击战,
改革开放的大幕也徐徐拉开,这年夏天,上海美术电影制片厂的国庆三十年献礼大作《哪吒闹海》横空出世,凭借其对《封神演义》第十二回至第十四回的改造,彻底地重构了哪吒的形象与动机,
将哪吒形象从“恶童”转化为“美少年”,这成为时至今日所有哪吒形象的主要参考。
《魔童》系列电影的导演饺子也曾在机核平台的访谈中明确表示:他在《封神演义》的哪吒身上看不到“闪光的,正义的力量”,对哪吒的好感“完全归功于79年版《哪吒闹海》的改编”。而《哪吒闹海》对《封神演义》的改变,除了将“刁横的恶童”重构为“善良的美少年”外,更重要的是,
正式将哪吒这一“反抗的神话”的核心矛盾:反抗的对象及反抗的动机进行了彻底的颠覆。
在《封神演义》中,哪吒打杀夜叉,杀敖丙抽龙筋等行为,并非是“反抗强暴”,更像是他性格使然的“恃强行凶”,而他“削肉还母,剔骨还父”也更多是在知道天罚将至,为了保全自己父母、成全孝名,与师父太乙真人商量的一个计划。在整个故事中,哪吒真正由“怨恨”而“反抗”的,只有其父李靖一人。在第十四回完成莲花化身后,哪吒亲赴陈塘关寻仇中大喊:“李靖休想今番饶你!不杀你决不空回!”最后,李靖在多位仙人的帮助下,获得了玲珑宝塔,才能制衡哪吒,让其放弃报复。但细究哪吒对李靖的怨恨,则还是来自于他多次打杀仙家后,李靖对他的厌恶与恐惧,甚至在其“削肉还母,剔骨还父”后,李靖依旧无法原谅,
父子关系之中的巨大矛盾与张力始终存在,而“父权”也成为了哪吒核心的反抗对象。
然而在这背后,却是因为哪吒乃“犯了一千七百杀戒”的灵珠子转世,他所有的杀戮,都是“天数”的结果。由此看来,哪吒只是其中的工具,他与李靖的冲突,以及因此产生的“反抗”,
不过是一场由太乙真人等代表的仙界权力安排,为“封神”大局服务的反抗表演。
至此,反抗的主体性被极大削弱,只留下了权力操弄下“挑战”权力的姿态而已。
在《哪吒闹海》中,哪吒反抗的对象则是贪婪邪恶,要求陈塘关进贡童男童女的龙宫,而哪吒与夜叉及敖丙的冲突也是为了寻找被龙宫掳走的本地姑娘。在这个故事里,哪吒成为了本地“人民”反抗龙宫剥削与压迫唯一的希望。而这种反抗也是哪吒代表人民对“不讲理,成天祸害人”的龙宫的主动选择。与之呼应,哪吒自戕这一情节,也被改编成他
为了保护父母和百姓免受龙王报复而做出的主动牺牲。
在这一场景中,
《哪吒闹海》完成了对哪吒形象的再造,一个为人民抗争,最终英勇就义的少年英雄,作为追求公平、正义的斗争理念化身
,替代曾经的恶童,永远留在观众心中。
另外,本片中太乙真人和李靖的形象亦被重塑。
太乙真人从代表阐教意志的仙长,变成了一个急公好义,蔑视等级秩序的斗争导师。
开篇时他自己便说“我只是爱打抱不平,好开玩笑的老头罢了。”这种理念,也伴随他的灵珠,传递到哪吒身上。所以当他见到已经消灭了夜叉和敖丙的哪吒后,才会说:“你这回可闯了祸了,(但)这祸闯的不错,有点道理。”
同时,本片中的李靖,也不仅仅是“父权”的体现,反而被刻画的更为丰满,代表着受到权力制约,循规蹈矩但并不邪恶的传统价值。虽然在龙王的逼迫下,以“天命难违”之由,要亲自结果哪吒的生命,但最终依旧念及骨肉情深扔掉了宝剑,
一个软弱的、保守的、外强中干的传统父亲形象被栩栩如生地刻画了出来。
再回到哪吒自戕的片段,哪吒先和李靖说:“爹爹,你的骨肉我还给你,我不连累你。”之后与龙王说:“我一人做事一人当,不许你们祸害别人。”最后
再
向天大喊:
“师父!
”后挥剑自刎。
在这一刻,哪吒与太乙间理念的传承超越了哪吒与李靖间血脉的传承,成为了哪吒身份中最核心的部分。
而后由太乙借莲花化身重生,则标志着
哪吒彻底脱离文化母体,成为了公正与反抗理念的本身。
当他在结局战胜龙宫势力,返回陈塘关时,迎接他的是由小朋友们代表的“人民”,而李靖代表的传统文化则消失了,这象征着由纯粹理念构成的哪吒,彻底告别了传统的束缚,选择与人民休戚与共。
至此,对哪吒神话的社会主义改造正式完成,一个真正的
“反抗的神话”
被创造了出来。
最后,虽然在访谈中主创强调剧本早在50年代就已完成,但以《哪吒闹海》取代了原定的《三打白骨精》,成为上美1979年为30年国庆制作的献礼作品,当然也具有政治性要素。在刚刚经历了对越自卫反击战的时刻,哪吒这个
来自于传统文化,但受到斗争导师启蒙,具有与文化母体不同的价值观,面对周边的压迫性势力敢于果断出击,最终历劫重生,靠着三头六臂打出一片空间,并与人民融为一体的“反抗英雄”形象,
也可视作那个时代对民族命运的美好预言。
这一特点虽在当时的政治气氛下,不宜在国内过度讨论,但在国际传播中却被其他国家的观众与动画工作者敏锐察觉,如在1981年4月1日的“你好!中国美术动画电影”座谈会上,大冢康生便评价以《哪吒闹海》为代表的中国动画电影
“在全球化趋势下,似乎依然保持着一种‘国家的象征’这一独特视角”
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