品牌都在争抢年轻消费者，前段时间写的两篇一万字解读90后的文章，每天后台都有人要转载，想尽办法要解锁这些活蹦乱跳路子野的年轻人。
上篇：
《1万字解读90后一代：没有品牌意识，自私与自黑，反装逼，保守主义》
下篇：
《一万字解读90后，人格分裂，杀死自己，异次元的王者》
但是年轻人太讨厌了，一天一个变，情绪不稳定，喜好也不稳定。这也没办法啊，品牌也是翻脸比翻书快的主，核心消费群永远都是18-35，要是消费者刚迈出这个坎，立马挥手个无闻滚。
年轻人有一个特点，都喜欢艺术感强的东西，现实不常有，生活不常见，艺术代表了酷炫的至高境界，自由的思考，以及不羁的人生状态。君不见大部分艺术展都是年轻人在围观，看不懂都没事，起码能发自拍啊。
但凡什么事物被扣上了艺术的帽子，立马洋气，不仅走进了年轻人酷炫的内心，还走到了价值链的顶端。
相比之前的人民艺术家，现在有一批85-95后艺术家的作品，既没有苦大仇深，也没有惊悚恐怖，反而都是脑洞大开，轻松欢快，酷炫怪诞的调调。特别适合做品牌植入，下面推荐几个给大家。
从胶卷到数码相机，从足记到最近爆火B612，似乎旅行的意义变成了自拍的背景。
James Curran，一位来自伦敦的动画师和设计师，同时也是一位旅游高玩。从这两年开始，他用gif的形式记录下了去纽约，东京，洛杉矶等各个城市的见闻。
◎ 一蘭拉面
◎ 草间弥生东京个展
◎ 帝国大厦拍拍拍
James Curran的作品非常适合做快消的创意，色彩明快，通篇都是轻松活泼的调调。
来自深圳的独立漫画师，热爱1960年代美国迷幻和太空文化，漫画风格很日本。每幅画都很荒诞很无厘头，却又灵光闪闪，奇趣丛生，大热天能看得打冷噤。
◎ 毕业典礼
◎ 李白杜甫斗麦
我当时还为这个漫画写了词，可以看下
http://weibo.com/p/1001603835861073587133?mod=zwenzhang
◎ 一厢情愿，那么两厢呢？
◎ 这张看完好气！
其实这种轻松搞怪风格的插画家啊设计师啊还有很多，在网上一段时间就会红起来一个，比如国外的Jean Jullien，Christoph Niemannn等，国内最有名的应该是Tango了，大家都看过就不再介绍了。这些适合做潮牌服饰或者针对年轻人的入门级汽车。
“ShiShi Girl”是来自日本的年轻艺术家ShiShi Yamazaki创作出来的角色，最让人过目不忘的特征就是大红唇，还有嘴上的一颗痣。
90后的自恋在她身上浮现，这位艺术家有个属于自己的角色“ShiShi Girl”。
她说：“我既是我，也是这个看起来很像我的角色；从一开始，我们的存在就是互相关联的，我们是共生的。”
这个角色一开始好像也没什么内容，在ShiShi Yamazaki的动画作品里，整段都是随性地跳舞，但却说不出的魔性，为她赢得了大量粉丝。
◎ 《YAMASUKI YAMAZAKI》
视频配乐超爱的，就是短了点，2分半的视频，片尾字幕居然占了1分钟，麻麻的。
我都不用说她适合做什么类型的品牌了，人家还没毕业就已经接广告接到手软。近期Chanel为“Gabrielle”手袋做宣传，让她与盛世美颜男女通吃酷到外太空的Cara Delevingne合作，共同创作巴黎版的“ShiShi Girl”。
剧情好他妈扯啊，Cara偷包偷的好开心啊。
林科，毕业于中国美术学院新媒体系，2010年开始互联网和新媒体艺术的创作，2014年获得OCAT-皮埃尔•于贝尔奖，双飞艺术中心的成员。他通常用抓屏和录屏的方式进行创作，在别的网瘾少年打lol的时候，他在用光标舞蹈，作品都和互联网时代下人们的生活状态密切相关。
《芭莎艺术》前执行主编刘品毓评价他说：“林科的作品与大多数录像不同之处在于他是一段运动影像的发现者而非创造者，艺术家的身体通过动作本身也置身影像之中。”
来看几个好玩儿的作品：
◎《十字架》
◎《落日余晖下的文件夹》
◎ 《数据泡沫板》
林科的作品适合做产品展会或者路演装置，会很吸引人。
生于成都，现居伦敦，今年获得了“BALTIC 艺术家奖”。2015年“CAC中国艺术家学术奖金”获得者，并于2016年9月至11月参与光州亚洲文化中心与荷兰皇家视觉艺术学院的艺术家驻留项目。
她的作品多以录像，电影和动画为主，创作素材有的来自自己的生活经验，有的则源于网上的社会事件。
表达方式很有趣，经常是用几个屏幕，呈现一个故事的不同侧面。很适合做产品展示或者用产品做解构式的表达。
是的我没打错别字，他们就叫双飞。作为由9个直男组成的艺术团体，他们进行过各种前卫大胆的尝试，包括 “双飞克莱因蓝”、“双飞荒蛋奖”、“双飞替天行道”等多个艺术项目。前面介绍的林科，也是它的成员之一。
◎ 空间站“双飞克莱因蓝”现场
◎ 大声展 《双飞拯救全世界》现场
嗯。。。。适合做牛仔裤或者IT类产品吧，永远年轻永远光腚什么的。
“纸媒已死”喊了好多年，大型的出版集团形势都不如以往，没想到小众的独立出版团体竟然越做越好，也有越来越多的圈层组织涌现出来，影响着同类的年轻人，“假杂志”就是其中之一。
“假杂志”最早在网络上分享摄影大师的作品，或者发掘尚未成名但才华肆意的年轻摄影师，长此以往，逐渐地聚集了大量热爱摄影，热爱艺术的年轻人，后来形成了独具风格的出版机构，现在制作出版和发行了许多限量画册，近期还开了一家线下的摄影图书馆。
◎ 出版作品 苏文《双喜》，是一本被装在烟盒内的摄影集
◎ 出版作品 深赖昌久《鸦》
◎ 假杂志摄影图书馆
这个可以说是摄影爱好者的乌托邦了。
以上这些，都是在圈层文化里面有死忠粉的，而且人群活跃度很高的，但是品牌的触手一直无法企及其中，一方面是不了解艺术家，另一方面误以为大牌艺术家请不起。
大多数时候，品牌以为理解年轻人就是抖表情包，写段子，找明星念slogan，过眼不走心，真正切入到圈层的少之又少。
传统意义上的年轻营销已经过气了，看着比中国版《深夜食堂》还尴尬，踩滑板画涂鸦就是屌，穿肥裤子歪帽子就是潮，说话萝莉音，吃个泡面发神经。大家快别做这种类型的广告了。
年轻人的口味愈发挑剔，越来越倾向于更加有品质有格调的东西，品牌还不如转转脑筋，做出一些有艺术臭味的年轻campaign。
还真有人按照这个路子做出来了，想也想不到的是，最近切入年轻艺术家里面的，却是一个刚迎来25周岁的经典大牌：
ThinkPad
ThinkPad 一直以来都是商务本的形象示人，核心定位是 “Think” 思考的力量，但最近两年有一种越活越年轻的感觉，成天跟年轻人搅在一起。对哦，谁说年轻人不会思考的。
S 系列一直主打年轻群体，去年就和众多年轻人喜欢的各个圈层的名人，像大冰、DJ、LEE&CHAN、Samuel、白夜照相馆等合作，出了“开个脑洞”系列。
◎ “你眼中不值一提等玩意儿，是我眼中需要为之拼搏的事业。”
◎ “我不需要别人理解我，我只要知道，我自己想干的是什么就够了。”
◎ ThinkPad X Samuel
◎ ThinkPad X 大冰
◎ ThinkPad X LEE&CHAN
◎ ThinkPad X DJ
◎ ThinkPad X 白夜照相馆
这个吧，还有那么点独自奋斗的，劲儿劲儿的感觉，但总的说来都好玩的，有些也不算艺术，反正都是小众喜欢的东东。
今年做的比较纯粹了，就是年轻人的艺术，ThinkPad S1 2017新品上市，与单集艺术快闪店合作，除了线下布展的品牌露出，与艺术家进行互动，还推出了一系列青年艺术家短片。
单集艺术快闪店，可以说是年轻人的艺术乌托邦了。作为青年艺术的推动力量，旗下包括张占占，冯丹帅等多位艺术家。在遍地都是网红热店，网红丧店的时候，单集艺术快闪店里的年轻的艺术家们，还在不紧不慢地把自己的思考，融入各种形式的创作里。
◎ 单集现场
◎ ThinkPad X 单集艺术家胡杨
这种合作其实逆推一下就觉得顺理成章，ThinkPad S1 2017想要和爱尝鲜的年轻人对话，这些艺术家呢，都有自己的圈层粉丝，与ThinkPad S1 2017的受众有重叠；另一方面，青年艺术家自身的开放，随性和灵气，也与新品“随机in变”的主题相契合。
世道变好，成年人会说：乱世黄金，盛世古董。
时代变好，年轻人会说：一边玩酷，一边思考。
作为一个有着25年历史的笔记本品牌来说，已经不需要展现硬件的强悍了，小黑的死忠粉依然有搞个活动都能刷爆票圈的能量，问题在于拓展新青年进入小黑的世界。
当年一句“董事会里的小家伙”让X系列真的放到了董事会的会议桌上。我会攒钱买一台T系列兴奋好几个月，而到了 ThinkPad S1 2017 ，好像是年轻人手里酷炫的玩物，不仅形态多变，还附有ThinkPad手写笔，随心输入。
这样，每一个不同型号的笔记本，都有着不同的思考，所以就去切不同的消费群体。从品牌定位到产品定位，能做到一气呵成。
这个案例对品牌主的教育意义要大于广告公司，新奇的艺术其实是创意人平时的心头好，谁手头没两个限量手办或者定制摆件呢，逢周末我组里的小姑娘们全去艺术展上刷自拍了。
但一干起活儿来，时常就收敛进去了，问题还是甲方品牌主，是否真的愿意让创意们打开思路。要知道，现在能引发传播和关注的，不是四平八稳合三观，而往往是：小众狂欢，大众围观。
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“艺术，让思考更有趣。”
我是赵圆圆
广告真好玩
