一个角色是怎么被构思出来的？
那些活在文字中的角色，何以栩栩如生？
为什么有些角色可信，可亲，可爱？
为什么有些角色得以化身经典？
尚曦老师为大家逐层揭示角色设置之谜...
适合：演员，表演爱好者，导演，制片人，观众，粉丝，娱记，影评人
教你看懂演戏，看懂戏！
故事是生活的比喻，人物是人性的比喻！
观众往往是先通过一部作品中的一个令人印象深刻的成功角色记住一个演员，
因此，演员最终需要角色来成就！
怎么样才能构思出一个好的人物形象？
从创作者的角度来谈一谈，如何构思一个好的人物角色。
首先推荐几本书，我认为对我影响很大，不只是从人物构造这一方面，还对于剧情设定、伏笔高潮等都十分有利。
1、《你的剧本逊毙了》
2、《救猫咪》
3、悉德菲尔德的《电影剧本写作三部曲》
这些书虽然都是指导电影剧本写作的，但是剧本和小说在创作本质上很多地方都是相通的，若是能够设定出满足剧本要求的人物，那对于小说来说，必然也是合格的。
我个人的经验有这些：
1、人物不能完美，他必须有他的不足之处。
即使写一个大英雄，他也必须有隐藏的弱点，如此，之后的剧情才有可能跌宕起伏，这个人，也会显得真实而可爱。
2、人物必须有一个转变的过程。
有好人变坏人的，也有坏人变好人的，当然也有傻小子变成大英雄的。举例来说，如果郭靖一直都是那个傻傻的呆小子，还能有《射雕》吗？
（人物转换很重要。我们希望仁慈和公正最终获得胜利，我们希望人物能在某种程度上认识自我发现自我，变得和影片开头不同。正因为这些在真实生活中很少发生，在故事里才愈发显得弥足珍贵。----《你的剧本逊毙了》人物篇）
3、人物塑造要具体。
具体到什么程度呢？具体到，随便问一个问题，你都能随口答出来，他就像是一个真实存在的人一样，他的职业，他的学业，他的爱好，他的性格，他的家人……这些，都会对剧情产生很大的影响，而且，你要时刻记住这些特性，不能前面写主角是一个一紧张就会结巴的书呆子，后面写得爽了，就开始让他舌辩群雄了。这中间，你起码得交代下转变的原因吧，这也是我上一条提到的。
（曾经跟编剧老师沟通，他跟我提过’接地气‘这个词。现在接地气已经快被骂死在大街上了，但是我还是觉得他说的有一定道理。一个人物，首先我们要觉得他是真的存在的。就像蜘蛛侠，我们几乎是立即就接受了这个设定，他是被特殊的蜘蛛咬了所以变成蜘蛛侠了。我们不会觉得说，这也太假了吧。）
知识点：人物的接地气，并非说他必须就得是最普通的人，而是要让读者觉得他的存在是合理的，是有可能的。
4、有趣。
一个角色的有趣与否，对于一次创作来说很重要。他可以是一个苦情的人，但是他不能永远苦情，没有观众想看一个全身都是负能量并且永远打算负能量下去的人物。这个，我想举例《肖申克的救赎》。
5、人物要有特征。
我不是指这个人物必须有什么特别显著的异于常人的特征，你可以通过一些小动作、小习惯来表现这个人物的不一般，比如说打响指，比如说紧张就会眨眼，比如说一说谎就咬嘴唇等等，要给观众留下深刻印象。
6、人物的关系。
他有什么样的家人，他有朋友吗，他有爱人吗，他曾经得罪过什么人吗。人是社会动物，只有在社会关系中，才会发生很多故事。对于人物他所拥有的关系，也一定要考虑清楚，这对于人物本身的影响也是十分重要的。
7、人物之间的对抗性。
仔细想一下，哪部小说或者影视剧，里面的人物是真正的门当户对、天作之合的？人物之间若是没有对抗性，就没有办法产生各种冲突，做出各种戏。
（举例来说，小说里，往往是傻白甜女主配高冷霸道男，因为人物之间的差异和不平等，会有很多的碰撞。）
虽然我们现在在嘲笑那些玛丽苏文，女主角因为摔一跤就引起了霸道总裁的注意，但是你也不得不承认，第一个这样写的人，很厉害！
《简爱》，《呼啸山庄》、《射雕》、《傲慢与偏见》等等，小说的主角最后都没有和那个看似匹配的人走到一起...
