编译 | 林舒羽
原文来源 | 企鹅兰登英国官网
《动物庄园》出版之初并不像是“经典作品种子选手”。奥威尔在1943-1944年之交写完了这部讽刺小说，当时英国政府正和苏联联盟对抗纳粹。奥威尔并不看好这次联盟，而从1917年俄国革命如何最终将斯大林送上台的这段历史里找到了写作灵感。很多出版社都不太愿意触及这个话题，该书上架后书评也是不温不火。
然而，奥威尔再次成为了预言家。冷战来临之际，英国和苏联关系陷入冰点，《动物庄园》一夜畅销。从那以后，这部讽刺小说被认为是20世纪最伟大的文学之一，粉丝一代接一代——书封也不断更新换代。在其出版75周年之际，我们来看看它的书封演变。
企鹅出版的《动物庄园》在其问世6年之后迎来第一版书封，和很多经典作品一样，都是橙色“三段式”设计。Edward Young在1935年设计了这款后来被广泛使用的经典封面，但包豪斯学派艺术家Jan Tschishold在1948年精心设计了字体之后这款设计才成为40年代晚期的主打。《动物庄园》也就成为了“三段式”家族的一员。
10年之后，企鹅现代经典系列问世，一系列20世纪经典封面开始使用由Eric Gill设计的Joanna字体。两年以后，《动物庄园》加入现代经典，封面是一只画风潦草而生动的独裁者猪（有人认为是拿破仑），把一群狗吓得四散而逃。这是报告文学艺术家Paul Hogarth的作品，他将纪实的手法和对文学的热爱结合在一起，也是Graham Greene和Doris Lessing的搭档。他会为《动物庄园》绘制封面也是挺有趣的事：他自己是激进左派，还曾在50年代到过中国和苏联。
70年代时，企鹅现代经典系列进行了第一次改良：精巧的黑色封面配有胡安·米罗的画。《耕田》（“The Tilled Field”）是半个世纪前的作品，描绘了画家在加泰罗尼亚地区的家庭农场。书封没有用整幅画，但入镜的这部分抽象地展示了家庭农场的景象——谷仓、马、一些看似是动物的生物——同时在右上角，有一只诡异的眼睛以上帝视角注视着一切。
《动物庄园》在80年代末又有新版，加入了企鹅20世纪经典系列。这版封面相当有代表性：充满了各种种类的猪，四处哼哧着，很是惬意。这幅画出自画家Ditz的作品Pig-Spread。
新世纪到来，企鹅现代经典也换成了银色主题。改版后的《动物庄园》由Malcom Bradbury作引言，而封面上的猪也Hogarth版的猪遥相呼应，没了Ditz版的可爱，傲立群雄地站在红星旁，很有政治意味。
设计师Marion Deuchers在09年再次将封面抽象化。鸡与鸡笼在红色背景后隐约可见，露出的一道光中探出独裁者猪的脑袋和远处的几只鸟。Deuchers用自己独特的字体以涂鸦的形式写着几句《动物庄园》里的名言：“All animals are equal, but some are more equal than others.”
四年之后，Great Orwell系列发行，奥威尔再版的经典小说和他之前因“太具针对性”而未发表的散文一并发表。设计师Dan Pearson设计了10款截然不同的新封面，《动物庄园》的封面颇像好莱坞电影海报，沿用了惊悚老电影的标题字体。
《动物庄园》在2016年出版了由Coralie Bickford-Smith设计的精装本。在几十年的红色调主题之后，奥威尔的这部作品首次采用绿色封面，又出现了一只新的动物：一片神秘背景里诡异奔腾的马。
Coralie Bickford-Smith在2020年重新设计了《动物庄园》。该版本采用了之前版本的红黑主色调，但有一个重要的缺失：动物。她对企鹅兰登说：“我只画栅栏就足够了。”这版全新精装版非常引人注目、精美细腻——就像这部作品一样。
