|
本文首发于
24楼影院（movie24luo）
。
美国时间2012年2月26日，伊朗导演阿斯哈•法哈蒂执导的《一次别离》赢得第84届奥斯卡金像奖最佳外语片，他的致辞感言无畏且动人。
他这样说道：
此时此刻，全世界有许多伊朗人正在看着我们。我想他们一定很开心。他们的喜悦不仅仅源自一个重要的奖项，一部电影，或一个导演。而是因为，当政客们谈论着战争、恐怖和侵略的话题时，伊朗，这个有着丰饶、古老文化却被遮蔽于沉重政治迷雾中的国家，在这里用它光辉灿烂的文化发出了自己的声音。我很骄傲将这个奖项赠予我祖国的人民，那些尊重所有文化和文明，鄙视敌意和怨恨的人们。
时隔五年之后，第89届奥斯卡颁奖典礼将于当地时间2月26日拉开帷幕，法哈蒂的新作
《推销员》
再次入围最佳外语片提名。然而，由于美国新任总统特朗普所签署的一道“关于难民和移民政策的行政命令”，法哈蒂与《推销员》的主演们都将因无法入境而缺席颁奖礼。
近两年，ISIS在中东肆虐，欧洲陷入难民危机，美国总统大选的剧情秒杀《纸牌屋》编剧的想象力。在全球化的当下，几乎没有哪个国家、民族能在重重迷雾般的政治格局中遁逃，那种复杂纠缠的状况比之五年前法哈蒂所表述的更有过之而无不及，而种种怪相之下，包裹着的又有多少道不清辩不明的恐惧、敌意和怨恨。
在《一次别离》中，我们早已见识过法哈蒂呈现这种不可名状的复杂现实的深厚功力，显示了他精湛的叙事功底，以及对当代伊朗社会背景之下，社会阶层、宗教信仰、人情模式在遭遇现代与西化文明时新旧问题交织的洞悉。尽管在力度上无法企及《一次别离》，但是相较于法哈蒂上一部在法国制作并讲述的《过往》，再次回归本土的《推销员》显得更加从容也更具野心。
左：《一次别离》；右：《过往》
《推销员》的片名源自片中的戏中戏，影片两位主人公伊玛德和拉娜夫妇兼职出演的话剧《推销员之死》，改编自美国剧作家阿瑟•米勒的名作。片头从舞台剧的场景切入，昭示着这里将是故事开展极其重要的空间。
紧接着，影片从一座因大型施工而摇摇欲坠的公寓楼开启第一场戏。这是一个预言式的场景，挖掘机具有破坏力的威胁，墙上布满的裂痕，匆匆逃离的居民，都预示着危机、破裂与恐慌。
伊玛德和拉娜在朋友介绍下勉强找到一套居住的房子，却并不知晓前房主是一个出卖肉身的女性，随后，一场入室猥亵案的发生，将这个家庭牵扯至崩溃的境地。
饱受身心摧残的拉娜尽管备受煎熬，却选择隐藏真相，不报警。
受学生爱戴的中学老师伊玛德，面对那个拉娜心照不宣的残酷事实，决意自己去寻找罪犯。在这个过程中，我们看到一个曾宽容善解人意的人，如何心生愤怒，直至策划报复。
对话剧《推销员之死》的套用，展现了法哈蒂早年学习从事戏剧的背景。伊玛德和拉娜在剧中分别饰演男女主人公威利和琳达，影片攫取了话剧几个重要的情节点，将两人在现实中无法表露的情绪，隐忍的话语，透过剧中人进行了表达，呈现出两人关系日渐瓦解的过程。尽管有评论认为戏中戏的做法显得过于生硬，但是，除了在叙事结构上的用意，也可以看出法哈蒂运用《推销员之死》的象征意义的考量。
阿瑟·米勒是美国著名的戏剧大师，他有一个更为著名的前妻：玛丽莲·梦露。
这本《推销员之死》是他的代表作。
