最近胡歌的《猎场》又火了。但我还是怀念《琅琊榜》里的梅长苏。
“萧景琰你给我站住！你有情有义，可你为什么就没脑子？”靖王府外，梅长苏青紫着嘴唇，激动得青筋暴起。天地间，雪扑簌地飞落，一片白茫茫。
冬天，来了。
岂曰无衣？与子同袍。
王于兴师，修我戈矛。与子同仇。
岂曰无衣？与子同泽。
王于兴师，修我矛戟。与子偕作。
岂曰无衣？与子同裳。
王于兴师，修我甲兵。与子偕行。
《琅琊榜》的同仇敌忾和这首诗的风格像极了，《琅琊榜》给人的整体感觉也像是冬天。大概因为梅长苏总是披着一席厚重的斗篷，或许是因为他总靠近室内的火盆。这样一个谋划复仇、洗刷冤屈的故事，却在寒冷、肃杀、凝重的冬天暴露了心性。
谁说冬天沉寂，谁说冬日阴寒。冬雪之下，藏着的是男儿血性，天地皆白中，鲜红的血脉在涌动。
冬日剧情中有这样一段背景音乐，名字起得有些耐人寻味，叫做《最后的审判》。电视剧中，它的一次引用出现得丝毫不引人注意，因为那时候，靖王萧景琰正与梅长苏为是否搭救卫峥一事而争吵。靖王心里存了一段“梅长苏不救母妃”的芥蒂，话里话外透着冰冷的寒气和拒绝的敌意，甚至在密道中骤然斩断了呼唤梅长苏的铜铃。
/// 最后的审判 ///
场景换到了室外，弦乐平稳地引入，弓弦声像是空中绵密的风雪，中间似乎偶有几声竖琴的音响闪现，点拨的不知是谁的心绪。“在我离开京城的这段时间，苏先生做过什么事情，心里自然清楚。也许我没有先生思谋周全，也许，当前的大好局面会因此断送，但搭救卫峥这件事，我必须要做。”靖王依旧是冷面，“先生麒麟之才，大可另择贤主，就当是一开始，你选错了人吧。”
说罢，靖王转身而去。仔细听！管乐的主题就在这时加了进来，铺底的弦乐突然变得急促，有节奏地循环令情绪上扬。“殿下，殿下。”再也按捺不住的梅长苏冒雪追了出去，一句藏都藏不住的话冲口而出：“萧景琰，你给我站住！”
这是他第一次以梅长苏的身份直呼出萧景琰的名字，在此之前他的称呼从来都是“靖王殿下”。社会语言中，没有比称呼和称谓更能帮助表达感情的了。跟昵称相比，直呼一个人的名字何其郑重；可跟称职位相比，直呼其名又是何其不敬，更何况此人的地位比自己高出许多。
梅长苏却也顾不得了！“你想怎么做？是冲到宫里，逼着皇上把卫峥放了？还是带着你的府兵，冲到悬镜司救人？！”背景音乐中，弦乐终于以主旋律的调子进入了，如果说管乐的情感是偏冷的，弦乐则带着激荡人心、入骨三分的情绪：“萧景琰！你有情有义，可你为什么就没有脑子？十三年前梅岭的那场雪烧得还不够旺？齐王府的血留得还不够多吗？……到时候玉石俱焚，你有何颜面到地下去见你的皇长兄，你又有何颜面去见林殊？”
一连串的问句把情绪烘托得越来越高涨，打击乐又加了进来，一切恰到好处，情感的爆发如此激烈，也如此痛楚，心脏仿佛都要涌出胸腔之外。随即，萧景琰一个转身，对话暂且停顿，戏剧冲突稍歇，也为音乐留出收稍的空间。
音乐渐停，心绪却没有停。仔细想想，这部电视剧的配乐都用管弦乐团配出来，最终形成的效果却非常“东方”，非常古典。配乐中并非没有民族乐器出现，霓凰郡主的主题旋律是用巴乌展现，和她云南郡主的身份也极为相配。但其他人的主题，或是一些大场面的配乐，几乎一水是西方乐器，听起来却那么贴合。
/// 巴乌 ///
而且，在影视音乐的创作过程中，一般都是作曲家还没看到片子，甚至有的连剧本都没详细看过，听导演抑或编剧描述一番，就进入创作了。《琅琊榜》的配乐也是一样，成型于电视剧完成之前。
只能说音乐有情绪，乐器也有性格。作曲家按这个情绪谱了，导演和后期制作也会按这个规则用。《琅琊榜》中的配乐有笛子和箫，这两件乐器在宁静中带着波澜，尤其适合漏液，窗外角楼，深宫迷幻，甚至刺客暗杀都可以用。要是老谋深算、机关算尽的场景，黑管可能就会现身，外国的交响乐作品中也会用巴松表现阴险异常的人物形象。最好的情绪铺垫则是弦乐，伤情是大提琴，悠扬是小提琴，即便古意盎然的作品中，小提琴不便出现得太过明显，弦乐组也可以整齐运弓，烘托或急切或缠绵的音效。
/// 萧 ///
人们对音乐的记忆同样奇特，当声音与画面的搭配固定下来，音乐就有了画面感。你满心以为看电视剧时根本没注意过，但当你再听到一段段背景音乐，脑子里竟然会像过电影一样闪现一个个画面，心胸也会涌动出一段段情绪。这就是音乐给我们的馈赠：你记得的，远比你以为的多。
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