钢直男变小奶狗，变形金刚宇宙就这样黄了

熬过了西片整体疲软的2018，开年首发的《大黄蜂》难免被寄予厚望。

首周四亿的票房虽说不错，但跟口碑奇差的前作比还是差了几条街。

显然，虚扯的情怀和扮萌耍贱的人设并非人人免疫。

《大黄蜂》新油炸旧鸡

文| 伊文西

【本文经授权转载自公众号“吃电影”】

2019年第一部真正的好莱坞大片来了。

作为“变形金刚”衍生片，“大黄蜂”将背景设置在早于系列的1987年，汽车人尚未大规模登陆地球之前。

正值青春期的少女在加州海边小镇发现了失声又失忆的大黄蜂，彼此结下了深厚的友谊。

在除了主角外都很愚蠢的人类追击下，大黄蜂陷入危机。

失意少女拯救失足小少年（？）的剧情非常的熟悉呀

好在有少女的帮助，大黄蜂最终打败了邪恶的敌人，拯救了地球，建立了汽车人的新根据地，保留了革命的火种。

最后，擎天柱搂着大黄蜂说： 星星之火可以燎原 。

嗯，拍了这么多年，故事依然还是这一套。

也有不同的地方，比如造型，全面向G1（The Transformers Generation 1）看齐。

口罩擎天柱在线耍帅

戴口罩的擎天柱，要多帅有多帅。

浓郁的复古味，肯定能讨好硬核的变形金刚粉丝。

独具巧思把机器人战斗的故事，与青春期少女的成长联系在一起，为整部电影披上了一层粉红的外壳。

把“大黄蜂”当萌宠拍，不知节制地花式抖落可爱，把之前油腻到熏鼻的卖拷贝直男荷尔蒙冲刷得一干二净。

硬核机械“小奶狗”&小奶狗

但那又如何？依然是部爆米花，之前卖拷贝往里面狂撒奶油和巧克力，这次换耐克公子给你放草莓酱。

就立即觉得清新营养了？

醒醒吧。

随便看看，电影里哪个角色不是标签化？哪个人物不空洞？哪段情节不套路？

所有台词、动作、表情都按照200%放大来演，一惊一乍。

所谓青春成长无非就是（准）单亲，有心事，不合群又自我封闭，然后遇见异类，获得友谊，战胜自我，笑对世界，比国内那些绝症车祸打胎的妖艳贱货高级不到哪儿去。

80年代美国西海岸的青春还是蛮让人心动啊

大黄蜂反正就是跟女孩在一起特别萌，打起架来又特别猛，文体两开花。忠犬藏獒小奶狗一肩全挑，就差没在脸上整个高清LED滚动播放“吴彦祖吴亦凡鹿晗王俊凯蔡徐坤”的脸。

毫不夸张， 整部电影，起承转合，全在预料之内，一点唐突一点意外一点反转都没有 。

演员还在那儿煞有介事地铺垫呢，你就能想到后续会发生什么了。

电影虽然在形式和风格上与前作有所区别，但在剧本编排、画面设计、特效呈现上，依然没有任何新意。

陈词滥调，不思进取。

与小黑蛛的创新性相比，卖萌的小蜂还是老土了许多

与还在上映的《蜘蛛侠：平行世界》比，老套得就像来自上世纪。

所以 它不是“复古”，是真土 。

还有说电影里赛博坦的战斗精彩，拜托这种机器人大乱战场面以前卖拷贝每部都足斤足两地按筐上，也没见人击节叫好。

就因为这部投资缩减了，阵仗变小了，抒情卖萌变多了，相比之下反而分外精彩变成优点了？

如果对比之前卖拷贝自暴自弃日渐变为烂片代言的“变形金刚”，这部小清新版的“大黄蜂”还算是知懂得克制收敛的合格娱乐品。

炸鸡式的快餐体验还是显得有些廉价

只是导演太过小心翼翼循规蹈矩。

全然不见了之前拍动画时的巧思和灵气。

整部电影，弥漫着浓浓的廉价的炸鸡味。

只不过，以前卖拷贝常年炸鸡不换油，这次耐克公子换了一锅新油给你炸而已。

导演耐克家少公子特拉维斯·奈特与他爸耐克老板菲尔·奈特

当然，电影也不是一无是处。

比如，它海报里有机器人，预告片里有机器人，宣传稿里有机器人，结果，电影里真的有机器人。

惊喜不惊喜？