雅物·年画|杨柳青，沉沉浮浮四百年

“家家会点染，户户善丹青”

位于天津市西青区的杨柳青镇，那里的每一幅年画都寓意着吉祥如意、丰登富足的美好祝福，在这些精美的年画背后，藏着的是手艺人高超的技艺，以及他们对中国非物质文化遗产艰难的坚守。

年画界有句话是这样说的： “杨柳青年画，一年鼓一张，不知落到哪一方” 。以此赞扬年画人手艺的精湛与细致。

杨柳青年画 起源于于明代 ，于清代乾隆至嘉庆年间达到全盛，也有了 “家家会点染，户户善丹青”一说； 到清代道光年间，杨柳青年画行业开始走衰，直到新中国成立后才逐渐焕发生机；2006年更被列入国家首批非物质文化遗产名录。其文化艺术传承随着朝代更替、局势变化不断起起伏伏，弹指一挥间，已经在风风雨雨中走过400多年。

杨柳青年画 继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，具有笔法细腻、人物秀丽、色彩明艳、内容丰富、形式多样、气氛祥和、情节幽默、题词有趣等特色，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。 尤以反映现实生活，时事风俗、历史故事等题材为特长，通过寓意、写实等多种手法表现人民的美好情感和愿望。

如年画 《莲年有馀》 是杨柳青年画中极其重要的代表作品之一，画面上的娃娃"童颜佛身，戏姿武架"，怀抱鲤鱼，手拿莲花，取其谐音，寓意生活富足，已成为年画中的经典，广为流传。以这些优秀作品为代表的现实主义和浪漫主义相结合的优良传统，形成杨柳青年画艺术的主流。不仅富有艺术欣赏性，而且具有珍贵的史料研究价值。

在漫长的历史岁月里，杨柳青木版年画艺人们创造出了独特的年画制作工艺，每一步都有其秘诀所在。杨柳青木版年画为"半印半画"，讲究 勾、刻、印、绘、裱 的传统工艺，创稿、分版、刻版、套印、彩绘、装裱这五个工序缺一不可。

木版是杨柳青年画区别于别的年画的特点之一，木版年画的木版技术肇始于唐宋以来的雕版技术，木版线条追求简炼流畅，刀随情走，极其生动，富于张力，印出画来，既有版味、木味，又有手绘的色彩斑斓与工艺性。