《妖铃铃》推广曲《朋友》
在香港女演员中，还有比吴君如更勤奋的吗？或许有，还有像吴君如这样，持续勤奋三十年的吗？没有。
从1988年开始，她以差不多每年出演十部电影的惊人效率，连演五年。也就是说这五年时间里，差不多一个月，她就要完成一部电影的拍摄。香港电影90年代“演员一天九组戏”这个说法，放在她身上再合适不过了。
▲《霸王花》和《家有喜事》。
吴君如勤奋，而这勤奋也给她带来丰厚回报。1989 年，她买下人生中第一套房子，80 平米，300万港币。1992年，她又买了一套200平米的房子，800万港币。
但仅仅两年之后，她卖掉了自己的所有房子，加上借来的钱，投资了《四面夏娃》，一部由她一人分饰四角的文艺片。
▲《四面夏娃》。
这部电影票房很差，几乎让她倾家荡产。在即将三十岁的时候，吴君如回到原点，又成了一个没有房子的人。按她自己的说法，“人生就是这样，又重头来过了。”
但是，吴君如可是狮子座啊，这样的挫败并不足以让她的骄傲和骨气消失。1996年，吴君如凭《四面夏娃》获提名香港电影金像奖最佳女主角。1999年，她又出演了《古惑仔》系列中的洪兴十三妹一角，并凭借该角色获得了第18届香港电影金像奖最佳女主角奖。
▲《古惑仔情义篇之洪兴十三妹》。
此后，和伴侣陈可辛导演的密切配合，也让她的演艺生涯继续一路向前。
女人，对房子有着特殊的情感，即便是吴君如这样的狮子座女人，也还是这样。在昨天上映的《妖铃铃》里，第一次当导演的她，就给我们讲述了一个关于“房子”荒诞故事。
作为一个导演的处女作，《妖铃铃》完成度较高，逻辑自洽，搞笑和吓人两点都做到了。在沈腾、岳云鹏、Papi酱等众多内地喜剧大咖的助阵下，也不乏惊艳出挑之处。
▲papi酱和潘斌龙。
最有意思的是，52岁的吴君如通过这部电影，间接回顾了自己的大半辈子人生。在接受媒体采访时，她说，“《妖铃铃》每一句对白都是我曾经经历过的。”
很多人都记得，她主演的《金鸡》，2003年，她凭这部电影获得第40届台湾金马奖最佳女主角奖）。主人公从“鱼蛋妹”做起，经历世间百态，沧海桑田，最终成为买春行业里的资深人士，而在片尾，陈百强的《一生何求》唱起。这电影看起来是一部个人史，其实是一部香港历史，有人说，《金鸡》是港版的《阿甘正传》。
▲《金鸡》。
《妖铃铃》和《金鸡》有相似的追求，在《妖铃铃》里，作为导演和主演的吴君如，大胆地借这部电影和一群人的生活，讲述了自己的经历，或者说，一部分香港人的经历。
故事发生在一个叫做“萌贵坊”的待拆迁筒子楼里。这里是CBD核心区，也是本片中的两大“反派”角色：地产开发商父子徐大富和徐天宇（分别由沈腾和岳云鹏饰演）用尽各种方式想要拿下的地块。
这栋破旧居民楼周围的其他地方，都已经建起了高楼大厦，而“萌贵坊”已经被断水断电，周围全部被挖空，只留下一条可以进出的小路，仿佛一个黑暗的孤岛般，存在于繁华的城市中心。
“萌贵坊”中只剩了四户钉子户，神医王保健和他的儿子（张译和李亦航饰演），民间发明家李菊花和金三夫妇（Papi酱和潘斌龙饰演），网红主播阿萍（焦俊艳饰演），以及过气古惑仔阿仁和阿明（方中信和吴镇宇饰演）。
▲《妖铃铃》中的邻居们。
显然，这些人物的身份设定，非常有代表性，代表了社会各个阶层的人士：背负着生活和工作压力的中产阶级；得不到重视和承认的知识分子；沉浸在互联网社交泡沫中的年轻人们；以及那些曾经牛逼，如今却已油腻的中年人。
他们的生活方式和梦想各具色彩，但都不得不面对一个殊途同归的不堪现实——买不起房。或者说，他们都背负着“我要在这个城市买房”的执念，所带来的重重压力。
电影中，为了房子，为了获得更多的拆迁补助，这些怪咖钉子户，不得不和开发商父子斗智斗勇，展开长久的拉锯战。所有惊悚、搞笑、荒诞的故事，就围绕着这个核心矛盾而展开。
这个故事的原型，来自吴君如读到的一则关于中国沈阳钉子户的新闻。她保留了这个故事的核心，加入富有个性的人物，让这个故事拥有了更深广的指涉。
▲《妖铃铃》故事的现实原型，沈阳钉子户。
作为导演，吴君如把自己塑造成了一个复杂的角色。出场时，她是一个帮助钉子户们“驱鬼”的江湖大师，事实上，她是一个骗子。但小骗子终于遇到了大骗子。当她大骂无良开发商徐大富是骗子时，开发商却说，“骗小钱的才叫骗子，骗大钱的叫商人”，“我们都是坏人，只是你坏得不成功而已”。可以说既是讽刺，也是自嘲。
而片中最让人印象深刻的，是《妖铃铃》这部片子是以香港八九十年代经典港片为模板的喜剧电影，把各种
喜剧元素，和闹鬼、僵尸和丧尸等恐怖元素，恰如其分地融合在一起，这种喜剧感觉，自然是来自吴君如出演上百部同类电影后积累起来的经验和感觉。这种感觉，和当下的电影方式糅合在一起，有一种奇异的趣味。
影片中，那些熟悉的场景和镜头，那些经典的桥段和剧情，是在向那个年代的香港电影致敬，也可以说，是在向吴君如自己的演艺生涯致敬，向那种“金鸡”一样不屈不挠、生机勃勃的人生致敬。
无论她在那些片子中的演技是好是坏，戏份是多是少，都已经不重要了，她直白的笑声、爽朗的性格、夸张的眼神，以及那些令人啼笑皆非的桥段，已经和那些影片一起，融进了一代人的记忆里。
在《妖铃铃》中，吴君如使用的依然是她自己最擅长的表达方式，但表达的主题，却是大陆和香港两岸的民众共同关心的话题：房子、拆迁、人性善恶。这是不同社会环境中的人们，在城市化进程不断加速的时代，要面对的共同问题。
而吴君如，很明显，则是那个敢于直面人生惨淡和起落的人。
她的祖辈赤脚从大陆逃难来到香港，母亲做保姆、做秘书，父亲做演员、做主持人；她出生在红灯区，16岁进演艺班，18岁便出道。
她勤奋地演戏——扮丑、扮美、扮搞笑、扮别人、扮自己；她不懈地尝试——做龙套、做主角、做主持、做广播、做书籍、做唱片。直到她，以累积票房收入7亿，成为香港电影史上累积票房收入最高女演员。
▲《妖铃铃》。
她眼看着香港从贫瘠稀疏，一路走向富裕繁茂。经历过香港的黄金时代，也感受到如今的香港，渐渐被边缘化的危机感。而她依然挺立在现场，电影现场，以及生活现场，依然在演，在拍，用她熟悉的方式，用她感受到的方式，用旧元素，用新故事。
所以黄佟佟在写吴君如的时候，用了《了不起的吴小姐》这样的标题。
这才是这部电影，最动人的部分，看这部电影，就是感受吴君如的最好方式，也是感受那个旧日香港和新时代如何交融的最好方式。
