参加『2017第四届创意写作国际论坛』第一天,如『他乡遇故知』。
『创意写作』『工作坊』『故事核』『冲突』,一个个术语相识已久,不少方法已在『心传读写工坊』的实践中。听这些在写作研究、教学前沿的学者专家们一一道来,仍是满满的惊喜——摸索得到验证,思路更为清晰。
一天收获很多,笔记密密麻麻,仅从中梳理出自己认为最关键的四点。
创意写作,在国外已是显学。自1936年美国爱荷华大学创立第一个创意写作工作坊以来,至今在美国已有超过720个创意写作相关的专业点和工作坊。
而在国内,很长时间以来,写作被视作玄学,认为『富有创造力、想象力的工作不可能依靠标准化的课程训练来实现,文学艺术这种格外依靠才情和天分的创造性活动更是难以言传』。
许道军 上海大学创意写作硕士研究生导师
但在今天的论坛上,我得到一个富有启发的见解。上海大学创意写作硕士研究生导师许道军老师认为:创意写作课程不以培养天才和大师为目标,培养一个正常的写作人才即可。就如木匠师傅,教一个徒弟,不能寄望把徒弟们教成能制作绝世精品的大师,但一定可以教会徒弟们掌握这一门手艺。
这听来或许让人沮丧,认为缺少文学的浪漫气息。然后,它却揭示了写作至为重要的一个特点:有规律可循,人人可学。
文学天才依赖于时代、环境、个人天分和努力,但合格的写作者可以通过科学的训练成就。
作为论坛的主题发言,美国克雷顿大学创意写作教授玛丽•海伦从『阅读、写作、工坊与修改』四个方面介绍了美国创意写作教学的开展方式,『阅读』居首。
玛丽•海伦 美国克雷顿大学创意写作教授
首先是对经典作品的阅读,像作者一样去阅读,分析,评判,学习,实际上就是深度阅读。此时有人会有疑问,这样研究性的读法,会不会破坏作为读者的体验。玛丽•海伦的回答是,不但不会破坏,反而会增强,因为如此读,将更『懂』作品之妙。
其次是对自己和同学作品的阅读。许道军老师认为,在教学写作的工作坊中,学生所提交的不应称为作业,应是『作品』。由此,我们可以像研读经典一样去读自己和同学的作品。表明对作品的困惑之处,指出精彩之处,提出建议,总结经验。
好的写作者,首先是好的读者。
无论是资深媒体人、南方周末特稿编辑叶伟民介绍的『非虚构写作』,还是山东大学新闻传播学院谢锡文教授介绍的山东大学的『文学生活馆』,都鲜明指出,写作应根植于生活,文学应面向大众。
叶伟民 资深媒体人,南方周末特稿编辑
叶伟民老师认为,『世界正渴望故事』,而最能打动人的,是亲历的真实的故事。这样的故事呈现了时代的转变,更演绎了大时代中渺小个体的梦与痛。这样的故事最能直击同时代中的我们的内心。
谢锡文 山东大学新闻传播学院教授
一直致力于拉近大众与文学距离的谢锡文老师,认为文学不应该是象牙塔中的藏品,不应只是学者眼中的研究对象。文学应该属于大众,属于每一个人,在她主持的山东大学文学生活馆,不但远近市民可以参与聆听经典文学之美,他们更是把普及的渠道铺到了整个网络;不但人文社科的学生参与其中,许多理工科学生也深受影响。
根植生活,关乎写作素材的来源,关乎写作的对象。