意境！在广告设计中的运用

文/胡文 王莹 广告的意境美亦是广告审美的重要一环，广告意境美的追求主要体现在对含蓄美的追求。意境美是中华民族审美理想的结晶。但意境美是“只可意会，不可言传”的，它没有固定的标准。

意境的内涵

意境是中国传统美学中的一个重要范畴，是中华民族审美理念的集中表现,同时也是表征设计作品审美品位和审美感受的概念。国内国际的广告，拥有着五花八门的调子，几乎每个广告都是挖空心思设计出来的产物。“意境”是权衡艺术作品优劣的重要标志。

意境具有情形融合、真假相生的艺术特征,是内容与方式圆满统一的有机整体,“如空中之音,相中之色,水中之象,言而尽无量”。所谓意境，首先强调的是意与境的分离，这种境地贯注了作者的思想和感情，构成情形融合的肉体境地，在实物与空间的效应分离之下，产生空间感,调动观赏者的想象力，由虚入实，由实入虚，在此之中构成具有意境的审美空间，同时将这种意境升华，从而更具感染力，使人耐人寻味之感。

意境的表现

老子“有无相生”的命题在艺术美学中也称为虚实相生,后普遍表现于一切艺术意境的审美、传达之中。如在绘画美学中,清笪重光《画筌》中有“虚实相生,无画处皆成妙境”的宏论；在书法美学中，有尚法与无法、疏与密、浓与淡以及“计白以当黑”等相关问题的辩证；在音乐美学中，有“声中无字，字中有声”和此时无声胜有声”的妙谈；园林美学中框景、借景、对景、隔景等诸多问题，其实也都是虚实有无的相生问题；至于诗文美学，更比比皆是。可以说是人与自然、物与人、景与情的统一。

传统文化元素的运用

传统艺术形式无不体现着人类的丰富审美思想,和当代设计水乳交融,难解难分。面对丰厚的民族文化资源,我们可以多层次、多角度地进行再认识、再发掘，准确把握其文化底蕴和审美精神的内涵，从而推动现代设计的长足发展。例如：当代著名设计师靳埭强的平面作品非常善于运用中国传统绘画中的水墨元素，他追求构图其作品可称之为水墨设计中的典范。这种与传统文化元素的完美结合，体现了设计师自身的文化修养，同时丰富了我们的本土设计语言，形成本土化的设计特征。 推荐阅读： 广告设计中的水墨元素！

虚实相生的留白构图

平面广告设计以传达信息为主要目标。设计作品往往需要在短时间内引起观众的注意，给人们留下深刻的印象。仅靠直接的表述往往显得单调乏味，而且意象的意是难以穷尽的，因此恰当地运用“虚”与“实”的对比可以达到很好的传达效果。也就是说设计师通过对画面进行特殊的表现处理可以更好的实现传达的目的。

在平面广告设计中巧妙地利用空白,能够引导无限思维、想象的空间美感，达到与作品心灵上的互动，深化设计中传达的信息内容，帮助观众理解其作品，同时又能创造出新的视觉表达方式,使作品引起观众的注意。正是这种空白“得益我们知觉活动自身向简化结构发展倾向。”创造出一种新的视觉表达方式，体现平面广告作品的完美意境。

图文结合情景交融

图形语言是传达广告主题的主要图像。能够有效引起购买者的兴趣和欲望，使得商品在消费者心中留下深刻的印象，建立一种消费观念。运用创新思维方式,获得超常的创意来打破欣赏者视觉上的“常规性”，寓意于景，唤起设计作品的意境美，正所谓“取精于宏”、“厚积薄发”，获得超乎寻常的传播效果。

因此，在平面广告设计中，意境美是一种身临其境的心灵对话，是“用外在的东西把内在的东西完美的表现出来”，它以故事的方式来表达信息与人的关系，以多样的艺术处理手法表达广告的内容，从而使欣赏者产生身临其境的印象，进而唤起消费者潜意识的欲求。平面广告只有以情动人，才会有强烈的感召力。“意境美”在平面广告设计中的完美体现基于平常却发挥出非同寻常的内涵，构成“言语简单却意蕴深刻”的好作品。