经典作品是这样一些书，我们越是道听途说，以为我们懂了，当我们实际读它们，我们就越是觉得它们独特、意想不到和新颖。
-- 卡尔维诺
欧亨利
欧亨利的小说有很多的短篇，如《麦琪的礼物》《最后一片叶子》《警察与赞美诗》都是大家所熟知名篇。每次读完一个篇章，都忍不住将它从头开始，再次细细品味。
欧亨利的短篇，适合每一个人去读，哪怕是没有阅读习惯的小伙伴，也能从这本书中找到看书的乐趣。这本书也会让你欢笑与泪水齐飞，感受美式幽默的同时，也让你收获温暖和感动。
阅读欧亨利的小说，越看越爱不释手。当幽默与苦涩相逢，人生的种种奇妙际遇蹦出一颗颗火花，会让你带着泪水在微笑。一切的反转看似是在意料之外，但是细细品味之后，一切又都在情理之中。
阅读《浮士德》，最有意思的是浮士德与魔鬼的内心斗争。这其中很像我们自己，在欲望面前我们是如何一点点被魔鬼吞噬。魔鬼的诱惑是对浮士德最大的考验。
在这其中，浮士德也曾有过彷徨和怀疑，甚至有过自杀的念头，但最终他还是被“复活节”的钟声惊醒过来。最后，自我在重重的矛盾和挣扎中，最终战胜了魔鬼。
魔鬼靡非斯特是否定的精灵，在与魔鬼不断的相爱相杀中才成全了自我。魔鬼不是可有可无，而是不可或缺的。嘿，很多时候，我们还真该好好感谢内心里的那个魔鬼！
《人间失格》是太宰治的自传体遗作，写完这本书的那一年，他便与情人投河自尽，享年39岁。太宰治与三岛由纪夫，川端康成，并列为日本战后文学的巅峰人物。
太宰治一生都在怀疑与否定中度过，也在怀疑和否定中结束自己的生命。他的死亡与出生都在同一天，在日本被称为樱桃忌。
太宰治在《人间失格》中借用叶藏的内心独白来书写自己的心路历程，叶藏在一定程度上也代表着太宰治本人。
叶藏一辈子都在自我和世人的角色里徘徊不定，小丑的扮演让他痛苦不堪，他借以在酒精和吗啡之中麻醉自己。他愿意做回一个普通的正常人，但是却没有勇气面对这虚伪的世界。
耶茨是写孤独的高手，真正的孤独并非独处。独处是一个人的时光，却仍然可以自得其乐，因为自己就是自己的主宰，幸福或哀伤都是掌控在自己的手中的。
但是耶茨笔下的孤独，与独处时的孤独是完全不一样的感受。
耶茨笔下的孤独，是一种不被理解，无从述说的情绪。哪怕在人群之中，也透露出一种不合群的孤独感。这样一种情绪，剪不断理还乱。
《南瓜灯博士》里新转学的男孩；《自讨苦吃》中想要回归家庭的肺结核患者，《与鲨鱼搏斗》中有着作家理想的报刊编辑；
《建筑工人》里有满肚子故事的出租车司机··· 所有的这些故事里，都有一个不被理解的孤独患者！
莎士比亚的四大悲剧，除了《哈姆雷特》，感触最深的当属《麦克白》了。看完这本书对我来说也是一种警醒，每个人心中都有潜藏着的欲望，对于唾手可得的权利和地位，人们很难逃过欲望的引诱。
出征凯旋的大将军麦克白，听到女巫的语言：君王，麦克白。于是心中深藏着君临天下的野心便被激发出来。
随后在妻子的蛊惑之下，密谋杀害了现在的国王，自己登上了皇位的宝座。但是在杀害老国王的那一刻，麦克白感叹：告别了，永恒的睡眠。
女巫的预言只是一个小火苗，而夫人的枕边风也不过是一个导火索，真正发挥实际作用的，则是麦客白自身对于权力的渴求和对于王位的觊觎。
看完这本书，感叹的同时也会警醒，我们很多时候能够扛过所有外在的压力，却很难跨越内心的魔鬼和那颗多变的心。
读木心的文字总会有惊喜，这本《哥伦比亚的倒影》分为上下两辑，上辑是不同时期的散文，下辑是一整篇的上海赋，从衣食住行等多方面来写民国时期老上海的繁华和特色。
这本书的内容如书名“倒影”一样，木心在这本书中，善于写时空与心情的转换，有种虚幻而又浪漫的色彩。
这样一种时空转换，在木心的笔下，非但没有隔阂之感，反而生出一种新的阅读趣味，这种趣味只属于木心。他能恰到好处的抓住情感的纽带，也擅于捕捉人物微妙的情绪。
木心写《狂遗篇》，以诗为引，先写希腊的尼禄时代，转而笔锋一转，又到了华夏的魏晋时期。
木心为竹林七贤中，嵇康和山涛的友情做申辩，与狂狷之士一同清谈畅饮。最后一段，时空又回到了现代的美国街道，木心转而标明心迹：“而我，不过是一个忘了五石散而饮咖啡的古之狂遗”。言语之间，憨态可现。
