张大千、刘海粟、谢稚柳、宋文治这四位大师的泼彩大作，真是精彩至极！看看都是一种享受！别的不再多说，后面有详细的解读，直接往下欣赏吧！
1、张大千的泼彩作品
张大千 幽谷图 1970年
张大千的泼墨山水开始於上世纪五六十年代居住巴西时期，虽未接受过正式西洋画训练，但张大千的接受性和领悟力强，将前中国画家曾用过的泼墨法，变化成层层的泼彩，水份控制得宜，保留一些空白。
张大千 幽谷图 1965年作
张大千 泼彩山水 1973年
此《泼墨山水》正是张大千泼彩山水的典型风格，整张画作看似仍然保持著湿润，云雾氤氲，令人有清凉的感觉，山顶迎著光，似乎景致可以无限的延伸，山外有山。
张大千 松峰晓霭 1969年作
张大千 高岩古寺 1976年作
张大千 春山积翠 1968年作
张大千泼彩山水
张大千 泼彩山水
张大千 烟雨归帆 1973年作
张大千 春水归舟
张大千 慈湖图 1976年作
张大千 泼彩山水
张大千 溪山觅句 1973年作
张大千 山村归云图 1979年
题识：返照入江翻石壁，归云拥树失山村。
张大千 千山尚绿肥
张大千 泼彩朱荷金屏 1975年作
此图为屏风巨制，是张大千泼彩荷花中最大的一件作品，墨色交融，富丽堂皇，红荷以金线勾勒，在纵横挥洒中又可见墨斑彩迹，泥金底的材质使画面灼灼生辉。
张大千 泼彩荷花
张大千 泼彩荷花
2、刘海粟的泼彩作品
刘海粟《莲花峰》1981年作
刘海粟的泼彩法与张大千的泼彩不同，大千以青绿水墨为基调。刘海粟则善于在恣意泼洒的青、红、蓝、白等色彩的强烈对比中追求和谐，此幅《莲花峰》正可为证。画幅中各种色彩交相挥洒、交相融合、交相辉映，在强烈的视觉张力中突现审美对象的独特魅力。
刘海粟《莲花峰云烟 》1978年作
如果说张大千的“泼彩”就画面效果与西方的抽象表现主义的确有惊人的貌合之处，那么刘海粟的泼彩则是从中国传统的没骨法中抽出了中国色彩法“随类赋彩”的原则，与西方后期印象主义和野兽派的用色和造型原则作了有机的融合。
刘海粟《黄山天都峰》1982年作
刘海粟《黄山图》1980年作
刘海粟《黄山天都峰》1981年作
刘海粟《黄山奇峰》1981年作
刘海粟《黄山莲花峰》1982年作
刘海粟 《黄山始信峰云海奇观》
刘海粟《黄海奇景》1983年作
款识：黄海奇景余眷恋黄山九度攀登 不知老之将至。。。
这幅是刘海粟九上黄山后的作品，刘的泼彩法，用色厚重浓烈，与张大千“清透”风格的泼彩法比较，他的风格尤显浑厚凝重，具有油画的意味但不失中国画的气派与精神，刘海粟晚年的泼彩画可以说代表了他一生艺术探索的成果。
刘海粟《奇峰竞秀》1988年作
3、谢稚柳的泼彩作品
谢稚柳 夏山图
谢稚柳早年的画作，始终散发着一种幽思的情味。晚年他将徐熙落墨法与宋元以来的放逸笔墨结合起来，创造出自成一格的落墨泼彩法。
谢稚柳 泼彩山水
