ALEXA 35十一特辑丨电影摄影指导陆一帆专访

ARRI · 公众号 · · 2024-10-06 18:30

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陆一帆 ，德国人，毕业于奥地利维也纳大学，曾于北京电影学院摄影系进修影视摄影专业和影视导演专业。在中国期间, 参与及主创多项影视作品，其中包含非商业性活动及商业广告制作。作为摄影师、导演、制片人从事多项工作，其中主要作为摄影指导。主要摄影电影作品包括：《春风沉醉的晚上》《观音山》《二次曝光》《怒放之青春再见》《不朽的时光》、《德兰》《咱们结婚吧》《石头》等。

摄影机与镜头的前期测试

摄影机和镜头的选择取决于每一个项目的不同需求。对于新的摄影机而言，会重点关注亮部和暗部的宽容度表现，以确保画面层次。

而镜头的选择和测试对陆一帆而言更加重要，需要摄影机搭配，以确认画面质感和色彩呈现。他首次使用ALEXA35拍摄的电影就采用了三种不同的镜头，包括2种球面镜头和1种变形宽荧幕镜头，对三种不同的视觉效果进行区分。

摄影机体积对拍摄的影响

在摄影机体积方面，陆一帆表示，他曾更倾向于在A机使用大机器，因为在手持肩扛拍摄中更习惯大机器的平衡感。

然而，个别空间受限的场景中，一定是机器越小越好。ALEXA35虽然比mini大，但新的电池挂法使整体组装变得更加紧凑，成为了一款小体积设备。

17档动态范围

对于17档动态范围的优势，陆一帆认为，影视拍摄往往有能力通过布光遮光等方式合理控制有效曝光范围；但对于纪录片拍摄等无法控光、需要快速捕捉内容细节时，高动态范围尤为重要，比起“拍好”，更需要“拍到”。

随着技术的发展与影视制作标准的提升，陆一帆认为HDR将成为未来影视平台的主流播放形式，高动态范围同样具有对未来影视制作流程的前瞻性。

REVEAL色彩科学

随着LED光源的普及，高饱和色光表现成为了趋势。新的色彩科学能够记录更广阔的色域，并且还原城市霓虹灯中夸张的蓝色、红色等高饱和色彩，带来了更加丰富的视觉体验。

在平常拍摄中，他一般会使用1-2个Show LUT，分别针对整部影片和不同环境监看。

画幅选择

陆一帆认为画幅的选择应与项目需求相匹配，不同的画幅会带来不同的视觉体验和叙事风格。例如，ALEXA 65和ALEXA 35并不是互相替代的关系，而是为摄影师提供了更多的选择。

他提到，S35画幅依然有其独特的优势，如镜头选择更多、灵活性更强等。因此，在将来的大部分项目中，S35画幅仍然会占据重要地位。

Texture质感文件

Texture给画面带来独特的质感和视觉层次的同时，最热议的无非是被烧录在RAW素材中，就像是镜头前的色片一样摘不掉。一旦在前期拍摄中确定下来，就会成为影片的一部分，或许会有导演对此产生顾虑。

然而站在摄影师的立场，并非把所有可能性保留到后期再决定，而是需要在前期测试中确定这种效果是否适合影片的整体风格和叙事需求。他认为，打光、镜片选择和机器运动等都是前期创作的重要选择，需要摄影师根据项目需求和自身经验进行综合考虑。只有这样，才能创造出既符合导演意图又具有独特视觉风格的影视作品。

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