这个夏天，上海文艺院团南征北战创纪录

上周末，上海昆剧团时隔一年回访昆明，又一次收获了满堂彩 。 去年上昆“临川四梦”世界巡演至昆明，汤显祖旨趣不尽相同的人生幻梦，昆剧的大雅之美无不令云南观众陶醉其中。今年，台下不乏去年追看“临川四梦”的“老戏迷”，更有不少新观众，甚至还有家长带着四岁的小朋友连追四场：“之前担心看不懂，看后觉得很享受，戏曲现场艺术是隔着屏幕看影视剧无法比拟的。”

六月初，上昆在广州开启 《长生殿》 全国巡演。整整一个月从广州、深圳到昆明，每到一处，77岁的 蔡正仁 与71岁的 张静娴 主演第三本《马嵬惊变》总能掀起最高潮。昆明海拔近2000米，“蔡皇””张娘娘”演出《惊变》《埋玉》张力十足，舞台效果丝毫没有折扣。谢幕时满场观众报以了持久而热烈的喝彩，签售队伍更是排到了大厅之外。作为上昆中坚力量，“昆三班”生旦翘楚 黎安、沈昳丽、余彬 ， 在漫长巡演中克服自身伤病、家人紧急住院等困难，凭借强大的心理素质、圆熟的舞台经验“承前启后”。青年人才 罗晨雪 、“昆五班”小生 倪徐浩、卫立 等，在四本《长生殿》中，打响头炮，收尾最后一场，塑造角色、舞台技巧都有了长足进步。

唐明皇扮演者倪徐浩（左）与杨贵妃扮演者汪思雅（右）

演唱《长生殿·小宴》∆

“巡演过程不仅是展示艺术质量、人才成果、团队精神，更是在乎每一位‘昆虫’的培育，一路走来一路收获。有年轻的人才，有青年的观众，这个剧种的生命力是旺盛的。” 上海昆剧团团长谷好好的话，在每次演出结束后的签售活动中得到验证。 无论多晚，主演们来不及卸妆，耐心地和守候在大厅的观众逐一签名、合影，不少观众拿出去年“临川四梦”巡演票根、节目册要求“续签”，大家不约而同地问，“明年什么时候来，演什么戏？”

与上昆老中青三代结合的团队不同，上海越剧院今夏巡演队伍，清一色都是新人。今年越剧院迎来首个本科班毕业生。越剧院与上海戏剧学院、上海戏曲艺术中心共同策划了一份绝无仅有 “毕业大礼” ——为期3个月的毕业巡回演出，18位毕业生在宁波、温州、余姚、南通、常州、上海、北京等城市演出24场，既有经典传承剧目 《红楼梦》《梁山伯与祝英台》《家》《花中君子》 ，又有毕业原创大戏 《十二角色》 。剧目兼顾越剧各个时期不同流派的代表之作，展示了女子越剧及男女合演的不同风貌。

“演员是演出来的，除了天赋、努力，还要创造更多机会，有施展的天地，能和这个时代的人、和我们的生活互动起来。这需要剧团经营、管理者，尽量创造更多条件。只有更多演出，青年演员才会更自信，才会更多发现自己。” 上海剧协会主席杨绍林一番话，概括了越剧本科班成长轨迹。 作为全国地方戏剧种中唯一的10年一贯本科生， 在校时，越剧班“开小灶”，每个学期的期末考试被安排在逸夫舞台。毕业巡演，他们在越剧故乡浙江以及演出重地北京，接受苛刻的戏迷审视。初出茅庐的他们已经收获了不少粉丝，从《红楼梦》到《梁山伯与祝英台》，全场满座，老观众们激动地说，“上海越剧后继有人。”

上海评弹团 也在创造纪录，携 原创中篇评弹《林徽因》 巡演，15天评弹团跨江苏、浙江、江西、广东、福建5省，走进7个剧场，创下近年来中篇巡演规模之最。《林徽因》坚持原汁原味的评弹说表艺术，融入蒋调、俞调、陈调、丽调、张调等十多种唱腔，又对舞美进行了适当改良，适应了500座以上的大剧场演出。有别于传统评弹的一桌两椅，《林徽因》的舞台背景更有时代感，演至金岳霖挂对联时，舞台蓦地从空中落下“梁上君子”和“林下美人”两大条横幅，给了观众耳目一新的体验。每个演员出演的剧中人都在说明书中明文标出，所穿的服装都是特定角色的。演出的语言不时会有贴合人物身份和文化背景的普通话和英语穿插其中。 副团长高博文表示， “充分发挥曲艺因地制宜，灵动多元的特色，演出效果出乎意料，年轻观众多，效果反馈好，观众坐的定。这些给了我们充分的信心，语言并不是障碍，地域可以突破，用文化打动观众，在传统文化环境的愈来愈好的情势下，大有可为。”

上海话剧艺术中心时隔多年之后重回西北，以音乐剧场 《你是我的孤独》 在陕西、青海、宁夏、山西等地展开一带一路巡演。《你是我的孤独》讲述“西部歌王”王洛宾音乐人生与情感世界，处理方式却有着 海派艺术的细腻 。 用当代视角、全新的配器和音乐风格将经典旋律融入特定的戏剧情境中。 在舞台呈现上，以十字路口为主体变化的舞美，裁剪合体的西装马甲，充满现代感的舞蹈……让王洛宾化身为都市中的“吟游歌者”，缓缓吟颂清唱他那些源自于心灵深处的孤独、乡愁与爱恋。西安音乐厅巡演首场，掌声持续长达20分钟，演员多次返场谢幕，主创们更是在观众的强烈要求之下，特别开辟演后谈环节。演员们说，期待这一全新的呈现能带来更多关于“如何传播中国优秀民族音乐与艺术家”的创作讨论，借此促进“东西”戏剧文化交流，