青花釉里红缠枝莲纹玉壶春瓶 （清）雍正 文物号 故00149905
釉里红为高温釉下红彩，1300度左右的温度烧制而成。画面在釉层下面，完全不会受外界影响，历经千年，也如新制。
釉里红在历史上非常著名且珍贵。釉里红难烧，它对温度和气氛都非常的敏感，而古代对窑内温度和气氛没有测量仪器，想要知道是1300度还是1290度，全凭经验。
而且就算知道，控制温度和气氛也非常不容易，所以釉里红在元代才正式登场，这距离瓷器的诞生，已经超过了1000年。
除了工艺的难度，釉里红最吸引人的，还是它的美。
烧的好的釉里红，颜色热烈而娴静，浓丽而沉着，虽然是鲜艳的红色，却有一种温文尔雅的气质，同时色彩又富于变化。有时候甚至还会出现绿色，增加了釉里红的无穷魅力。
此外，因为工艺的原因，釉里红常常会出现晕散和流动，这使得釉里红有一种水墨般的气质。
柴烧手作 青花釉里红系列▼
限时特惠时间截止至：2025年2月17日23:59原材料的配备，包括胎釉、矿物料的配比，好的釉里红原材料必须是原汁原味好的原矿料，好的原矿料必须是采矿、选矿加工手法，都要按照老祖宗的方法去做。
料性
红是釉料里铜离子的呈现，呈现条件极为苛刻。
所以好的画工要掌握料性、厚薄。
厚了，发黑，呈现黑红色或灰红色，影响美观。
薄了，就容易直接烧飞，没有了。
釉里红都带轻微晕散。
完全不晕散的都为仿制品。
多数还会带有绿色色块，釉里红烧制难度大，成品率仅30%左右，即使在景德镇也仅有少数老师做的好。
画工
铜离子在釉下容易形成胶状体，这在进行绘制时可能会滞笔，对画工的技艺要求极高。画工师傅必须有扎实的工地，画上的每一笔，都要像刀刻一样深入平稳。轻描上的釉里红，是站不住的，即使釉料再好，它也是会跑掉。
窑火
釉里红要烧的好，温度重要，温度稍有偏差，铜离子便会挥发，无法显现出应有的釉色。
温区也非常重要。
放在窑内的位置，也会决定釉里红出品的效果。最好是要放在柴窑的窝里，气氛好，温度合适，才能造就好的釉里红。烧100个，不一定能出一个好的，“红”就是这么难烧。
青花+釉里红
在一个茶器上同时采用两种工艺，难度极大。
此次两款系列，将青花、釉里红这两种工艺进行了完美的融合，相得益彰，交相辉映。
柴窑是最为古老的一种烧造方式，采用松木为柴烧原料，松木富含油脂，在燃烧过程中挥发出来的松脂对瓷质有一定的滋润作用，成品瓷器表面油质感强。
通过不断添加柴火让窑内温度慢慢上升，使窑内的器皿缓慢受热，加上炉内的水汽与瓷器釉料的结合，使烧出来的瓷器釉面细腻光滑，温润光洁，瓷器表面的气泡有层次，呈现呼吸感。
柴烧陶瓷也十分难得，一窑下来烧掉将近2000斤松柴，消耗量巨大。
烧一次窑要有经验丰富的班子集体协作，火候与温度完全依赖人工控制，窑工必须经验丰富、技术精湛，否则稍有疏忽，就会整窑报废。
窑炉内前端温度偏高，后端偏低中间温度最合适，因此同一炉烧出来的瓷器质量有很大差异，成品率低。我们只取中间这批，气氛好，温度合适的产品。
此次青花釉里红系列为柴窑瓷器，景德镇千年窑火烧造而成。
松木烧窑，使杯子表面细腻光滑、釉面肥润，其上的纹样如墨染山水画一般，有晕染之感。
原料精选原矿高岭土，品质保证，使得成品滋润细腻，触感温润，质感上乘。
原矿釉的变化是它的魅力所在，浓淡、深浅的层次感正是其“天成”之美的体现。柴窑烧制没有捷径可走，失败和成功之间的界限并不清晰，而是与运气息息相关。
因为超高的经济成本和时间成本，这也是这类型产品无法大量产出，且市面价格高昂，好的动辄上万的原因。
为了让更多人了解、体验、感受柴烧古法制作的青花釉里红工艺，青山雅季以远低于市场的价格，在一条生活馆发起本次众筹。
（余洪亮）鎏银盖碗10×8cm（口径×高），容量：220ml（余洪亮）压手杯 8.5×4.5cm（口径×高），容量：90ml（宋勤）普洱杯 8.8×3.5cm（口径×高），容量：90ml（宋勤）鎏银盖碗 9×7cm（口径×高），容量：160ml（余洪亮）青花 压手杯 9.5×5cm（口径×高），容量：130ml（刘建军）青花釉里红 压手杯 9.5×5.5cm（口径×高），容量：135ml鱼藻纹 压手杯（如意山房）8.5×5cm（口径×高），容量：90ml
注：为方便大家年节送礼或自用，凡在2025年1月24日前购买的，我们会在1月21日——25日完成发货（根据订单顺序依次发货。如有批量定制需求，请联系客服）；在2025年1月24日之后购买，将会在众筹活动结束后10个工作日内发货。
柴烧手作 青花釉里红系列▼限时特惠时间截止至：2025年2月17日23:59
此次我们找到三位景德镇著名的老师，他们技艺高超，各有特长，来联合创作了此次青花釉里红系列。
此次作品还原和体现了古法青花釉与釉里红之美，让您真正感知中国千年陶瓷文化的博大精深。
每件作品均有老师青花手写落款，锦盒包装，均附作者签章收藏证书一份。
节庆馈赠，送自己，送亲友，商务往来，公司年礼，用心体面，端庄大气，彰显内涵，给新的一年新的仪式感！
1972年出生于景德镇。省陶瓷艺术大师、江西省高级工艺美术师、景德镇非物质文化遗产（釉下五彩）传承人、中国工艺美术协会会员、中国民主促进会会员、景德镇市浮梁县美术家协会副主席、景德镇市陶瓷非遗保护协会秘书长、景德镇市陶瓷艺术名家协会秘书长。
追随中国陶瓷美术家王云泉学习山水瓷画艺术多年，精心专研釉下五彩青花山水瓷画，广采山水画名家名画的画风画技，构图简洁、意境高远，用笔不拘成法，雄浑洒脱。作品多次登入专业书刊，作品获省、市级多项大奖，并被多家省市级博物馆收藏，作品深受海内外各界人士青睐。
1980年出生于景德镇。中国陶瓷艺术非遗传承人、静静地真浮梁县美术家协会艺术顾问、一级绘画师、高级陶瓷绘画师，受景德镇陶瓷山水名家王乃水影响，对传统陶瓷青花山水构图表现上有教学性的创新，花卉、人物，都有独特的表现手法。
兼攻草虫走兽。其创作的陶瓷作品多次获得国内金奖。绘制的雅玩茶器被海内外茶友们珍爱收藏。
1987年出生于景德镇。景德镇高级工艺美术师、江西省工艺美术师、景德镇青年美术家协会会员、景德镇美术家协会会员、江西省工艺美术家协会会员，毕业于景德镇陶瓷学院，师从中国著名工艺美术大师——陈军、付长敏，深得灵位老师的悉心栽培。现主攻花鸟、人物、山水，风格清新质朴，用色构图严谨，是新一代的头部军。
新年将近，为合节庆的喜庆气氛，推出年年有鱼系列。
青花釉里红鱼藻纹碗 （清）康熙 文物号 新00038404此系列上绘制的是经典瓷器纹饰——鱼藻纹。
笔触生动细致，水藻线条飘逸灵动，好似水在流动。
上有不同形态两尾鱼浮游其中，自在逍遥。
一条鲤鱼嘴巴向上，躬身蓄力，欲跃龙门。
寓意力争上游，步步高升。
一条鳜鱼，体态圆润，眼神凶悍，背鳍带刺，呈现霸王的气势，寄语富贵有余，风生水起。
写意画法，笔法自然，青花料添釉烧制后沉入胎骨。
既有浓淡烟散的墨染效果，又有苏麻离青的质感，如水墨画一般，鱼藻纹在瓷器上栩栩如生，趣意盎然。
釉里红在画面之上点缀，使得画面丰富，别有生趣。
器内底部也绘有一尾鱼，倒入茶水，如同鱼游其中，妙不可言。
杯子从泥料、釉料、工艺、绘制，都展现了景德镇千年的制瓷水准，真正地回归匠人精神，传递器物美学。
年年有鱼 鎏银盖碗
年年有鱼 鎏银盖碗 10×8cm（口径×高），容量：220ml，余洪亮作。
余洪亮老师创作。青红辉映，鱼跃龙门，5mm鎏银边更显奢华，宽沿边易持，不烫手，挂沫出汤行云流水。
上盖加高顶钮，好放好取，使用畅快。
画面生动细致，繁复华丽，除了器外生动之外，开盖后，内里藏鱼（藏余）重工细致。
底部手写底款，彰显手作之美。
年年有鱼 压手杯
年年有鱼 压手杯 8.5×4.5cm（口径×高），容量：90ml，余洪亮作。
画风生动，内外皆鱼（余），寓意美好。
年年有鱼 普洱杯
普洱杯 8.8×3.5cm（口径×高），容量：90ml，宋勤作。
每尾鱼儿神态生动传神，水草荡漾，釉里红绘水藻形态细致，韵律感强。
底部手写底款。
年年有鱼 承盘
3.5cm深度，使用方式多样。画片重工细致，四尾鱼儿天真活泼。
顶部鱼跃龙门，寓意新的一年拔得头彩。
续方排列围边，古韵雅致。
匠心承韵，彰显手作魅力。
鱼藻纹 压手杯
鱼藻纹 压手杯 8.5×5cm（口径×高），容量：90ml，如意山房出品。
景德镇知名如意山房出品。
如意山房的青花釉里红作品，常年在二级市场价值4位数起，且随着珍藏年限年年攀升。
所使用的青花料，市场价为3w/斤，原矿料为独家珍藏古料调配，器物发色古韵十足，气泡层次感强。
成品工稳，珍藏级品质。
柴烧手作 青花釉里红系列▼限时特惠时间截止至：2025年2月17日23:59
寄情于山水，祝福于世人。
山水系列画风清丽，发色纯正，有种“空山新雨后”的幽远意境。
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青花釉里红山水图罐 （清）康熙 文物号 新00128099
青花和釉里红两种釉下彩工艺，通体的山水，青花绘制一气呵成，釉里红点缀，令人眼前一亮。
笔法精细清润，工丽雅致，堪称绝色。画面层次丰富，意境悠远，青花有晕染嵌入之感，带来美的享受。
在青花主题基础上，釉里红适时点缀，点染出红火之意蕴，丰富了整件作品的色彩，也合“吉祥美景”之意。
古雅素净，发色浓郁，景情辉映，让人似与山水相处，在美妙绝伦之境，采山水之气韵，感自然之深情。
在内景装饰上，小器见大乾坤，杯内底部依然有山水画幅一篇，内外皆韵，邃远典雅。
山水 鎏银盖碗
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山水鎏银盖碗 9×7cm（口径×高），容量：160ml，宋勤作。
重工满篇细绘，意境深远。持握微微旋转，一步一景。置身山野，寄情山水。
内里还有小山水画幅，可见用工之细。
上盖山水细节满满，
开盖惊喜，内外皆韵。
细致鎏银边，增添精致。
揭盖啜饮，直抒胸臆，畅快舒心。
不因到底就画风潦草，依旧细节满满，用功用心，细节处见真章。
山水 青花 压手杯
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青花 压手杯 9.5×5cm（口径×高），容量：130ml，余洪亮作。山水画片，用色、构图严谨，风格清新质朴。
啜饮茶汤，杯内探景，意味悠长。
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（右为本款）
此款为纯青花料，可体会感受青花独一味的美感。
山水 青花釉里红 压手杯
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青花釉里红 压手杯 9.5×5.5cm（口径×高），容量：135ml，刘建军作。
刘建军老师山水画片，意境深远。
山水画片内增添人物，更能引人入胜，仿佛置身于深林之中。
身处一隅，却又神游于天地之间。
山水 承盘
青花釉里红 承盘 17×4cm（直径×高），刘建军作。
山水系列作为重工的一款。
由远及近，由上至下，将画面分为三个部分。
不同视角展现，却又和谐统一。
刘建军老师创作时，偶尔会神来一笔，同款画片器物，偶见人物、飞鸟增添一二，细节不同，颇为有趣。
4cm深度，使用场景多元，赏用皆宜。
1.柴窑烧制过程中，即使再用心缜密，也难以完全避免釉面上的针孔、缩釉点或斑点。烧瓷的成功与否，往往与运气紧密相连。这些也是柴烧的证明，细微的瑕疵并不会影响整体的美感和使用；
2.原矿釉的变化是它的魅力所在，浓淡、深浅的层次感正是其“天成”之美的体现。所以每只成色会不同，件件独特。釉里红色会有深浅浓淡、红绿等不同呈色，此为其本身特质；
3.每件器物均为手作手绘，手绘细节每件会有细微差异，手作会有手作痕迹，不会似机器模具或印花作品一样完全一致，此为正常；
4.老师手写落款，有多种方式，均为老师本人所作；
5.每批烧制发色会有差异，这是柴窑特征，均会择优出货。
