前两天十点君预告了6月新片，有不少姥姥姥爷表示这个月的钱包将会很空虚。
但还有一件事十点君没说，将要上映的新片中有好几部都有删减，比如「新木乃伊」删掉了4分钟。
「异形：契约」目测删掉了1分钟。
说到删减，很容易会让人联想到它的好兄弟——禁播。
比如，十点君之前写过的宁浩的「无人区」因为太暗黑，差点就没上映，还改了结局。
同样改结局的还有李杨导演的「盲山」。
每次遇到这种情况，其实十点君反而更好奇，这些片子到底怎么了，怎么就被关小黑屋了？
再直白一点，我想知道的是：电影电视剧的审核标准到底是什么？
这事儿国内估计是没人敢拍了，再说拍了也播不了啊，但岛国的这部片，却似乎揭开了这个秘密的冰山一角。
这部片是：
笑之大学
先解释下片名，「笑之大学」跟大学一毛钱关系都没有，它是一个搞笑剧团的名字。
由N次拿下日本奥斯卡的影帝役所广司和N次提名日本视帝的稻桓吾郎主演。
1940年的日本，才刚开始试水电视剧，老少爷们的娱乐休闲主要靠的还是大大小小的剧团。
但你别以为舞台剧就可以放飞自我，剧本照样要审核。
但你肯定想不到，那个时候日本的审查机构检查科，居然归属于警视厅治安部。
审剧本的居然是警察部门？这得是文艺作品进去，八股作品出来吧？
果不其然，进去的剧本不是被大量的删减标红，就是直接被打成不合格。
而男主向坂，就是检查科里的一名检查官。
你看他筛选出来的剧本，不合格和合格剧本的“身高差”，一个星期下来能绕地球一圈。
但就算是合格的剧本，大部分也有删改。
要是编剧接受删改，阉割剧本后就能演出。
如果编剧不接受删改，门在那边，麻溜的带着剧本滚蛋。
别问我有没有第三种选择，没有。
绝对权威下谁给你说不的权利。
而笑之大学的编剧椿一，就是在这样的情况下和检查官杠上了，为了让剧本通过审查，他几乎连脸都不要了。
Round 1：政治正确
别跟我扯什么艺术无关政治，等你搬到月球上那天再说。
——十点君叨逼叨
笑之大学的编剧椿一现在感觉生无可恋，就在一分钟之前，检查官告诉他，剧本整个被毙。
简直就是晴空霹雳，他死不要脸的追问原因，却又遭到了另一个晴空霹雳。
剧本被毙的原因居然是：主角是洋人。
椿一：这什么狗屁理由，你TM一定在逗我。
检察官一脸恨铁不成钢的解释：
“在神武天皇即位2600年的纪念日，你弄个野蛮人的恋爱故事来演？你考虑过影响吗？合适吗？”
这理由，简直能把人气笑了，这脑回路也是没sei了，天皇纪念日，跟我演爱情剧有什么关系？
椿一不服，立马上诉。
“之前还演过「哈姆雷特」呢，同样是外国人当主角，我的剧本怎么就不行。”
谁知检察官居然风轻云淡的来了一句：那时候我还没干审查呢。
流氓不可怕，流氓口才比你好才可怕。
但要让椿一就这么看着自己的剧本被毙了，不可能，你不是跟我玩政治正确吗，那我陪你玩。
“这出戏改编自「罗密欧与朱丽叶」，俩主角设定是意大利人，意大利刚和我们签订了3国盟约，是盟友，可以演！”
这光速的脑回路，想给自己点个赞。
但检察官明显段位更高，一句话秒杀：
“「罗密欧与朱丽叶」的作者莎士比亚是哪国人？”
英国=敌对国。
第1回合，椿一败。
是不是觉得这剧本的被毙理由简直莫名其妙，但影视剧最不能碰的底线，恰恰就是政治正确，碰到了，就不是逻辑能辩解的。
甚至就是自诩自由的美国，照样有因为政治不正确被毙的片。
揭秘美联储真面目的纪录片「美国：从自由到法西斯主义」不仅被禁，全美媒体还集体失声。
政治正确是个框，没人能往框外跳。
Round 2：别搞“大尺度”
我们总说大尺度大尺度，但问题是那个所谓的“尺度”在哪呢？
——十点君叨逼叨
如果说政治是文艺作品跨不过去的坎，那绊倒作品的第二道坎就是尺度了。
椿一熬了一整晚，将罗密欧与朱丽叶的故事整个大换血，改成了个发生在日本的日本故事，这次总该通过了吧？
但还没舒一口气，他又接到了个让他震惊的消息。
——删掉所有吻戏。
这是个爱情故事，最大的尺度也就是俩人轻轻碰了下嘴唇，你让观众裤子都脱了来看纯爱？
“吻戏有伤风化，删。”
“就轻轻碰一下？”
“不行。”
“那亲额头，亲额头总可以吧？”
“任何场所，都不能有亲吻的镜头。”
椿一：再次生无可恋。
他赔着笑脸低三下四，就差给检查官跪下了，但仍然换不来一句妥协，只能回去再改剧本。
但有的时候，你不得不佩服搞文字的这群人。
你有张良计，我有过墙梯，你不是不让我出现接吻场景吗？那就不让他们亲上，就在要亲但还没亲上的时候，点到为止。
椿一耍了个小机灵，专门设计了种种意外，每次男女主要接吻时一定有人出来打断。
虽然没亲上，但观众get到那个意思了，而且完全符合检查官健康，不伤风化的要求。
椿一：请叫我天才！
第2回合，平局。
是不是觉得吻戏根本就谈不上尺度，现在没有吻戏的片都快成珍惜品了。
但尺度这条线，是谁说了算？什么样就算大尺度？
对孩子们来讲的大尺度，在成人眼里却只是小学生水平，为了扩大观众面删减影片，降低观赏效果，这做法对吗？
Round 3：照我说的改
有时候我觉得，编剧那一栏里，还应该加上检查官的名字。
——椿一
经过几次的删删改改，现在这个剧本，已经不是椿一一开始拿来的那个剧本了。
椿一一直在后退，一直在调低自己的底线，但检查官还不满足，删了、改了，还得加点东西。
他要求椿一在剧本里加上3句“为国家……”的正能量台词。
喜剧、爱情、搞笑剧里加爱国宣言？你才是来搞笑的吧？
但不加就不能通过审核，没得选，椿一咬着牙加了。
检查官又要求椿一在剧本里加入一个正面的警察角色，因为警察署的署长是这么期待的。
莫名其妙要在剧里加一个角色，还不能是个简单的龙套？你把舞台当什么，你家客厅吗，想怎样就怎样？
但为了审核能通过，椿一还是含着泪加了。
他又要求椿一……
不管他提了什么要求，椿一在耍尽心机反抗之后，最终结果仍然是屈服。
第3回合，椿一败。
这种随意往剧本里加东西的情况，肿菊其实不这么干，但却能对应到投资商和制片方的某些行为。
你们还记得前几天十点君发的关于国产剧注水的那篇文吗？
「人民的名义」里注水戏多得令人发指的郑胜利是B组导演，你要说这事儿没一点猫腻，我不信。
「笑之大学」这部片成片于2004年，讽刺的是1940年日本军国主义期间，对艺术作品近乎不讲理的审查。
当然国内目前的审核没有像电影里表现的那么严苛和蛮不讲理，咱们的审核尺度也一直在放宽。
但这部片不仅是在告诉我们剧本的审核条件，换个角度想，最让人心酸的是，在审查的过程中，创作者没有任何辩驳反对的余地。
在椿一和检查官几个回合的争取中，他一次也没有赢，对方怎么说，他就只能怎么改。
他是编剧，是这出戏剧的创造者，但对剧本却没有决定权，可笑又可悲。
但这却是和国内创作环境最像的地方。
我们总说国内没有好剧本，但谁都不知道除了已经成名的超级编剧，大部分编剧在剧组里都没什么说话的权利。
剧本作为一部戏的核心，但投资方、导演、演员……任何一个人都可以对它指手画脚。
腾讯爸爸做过一期专栏，就讲无名编剧的生存现状。
其中有一条就是：
命题作文=失去创造性。
随意被改=失去剧本主权甚至失去剧情完整性。
拿钱的才是爸爸，决定拍什么，请谁拍的通常不是编剧，也有可能不是导演，而是投资方。
但对于这些决定，编剧们甚至没有任何反抗的余地，像美国编剧们一言不合就罢工要求维权的事，我们这不会发生。
但就算投资方没限制，有的题材，你还是不能碰。
比如美国能拍种族歧视，但我们只能拍56个民族是一家；能探讨人祸，我们只能拍众志成城抗灾救援。
当然，也有刺头，但一般都走得相当艰难。
诸如王小帅，贾樟柯这一类的导演，就爱鼓捣些有自己特色的剧本，但一不小心就容易踩中那条线。
但片子就算上映了，却又因为排片等等原因，票房连本都收不回来。
谁家也没有金山银山，长期下去谁受得了？
创作者们就好像在孙悟空给唐僧画得那个圈里跳舞，圈是肿菊和市场一起画的，投资方还不时往里扔点毒虫老鼠。
你要把这舞跳的漂亮，不能被咬，又无法反抗。
何其艰难。
前不久获得了戛纳电影节最佳短片奖的导演邱阳说，之后拍片，他还是会用国外的资金进行创作。
在国内不健康的环境下做“体制内艺术片”，只会让自己成为环境的同谋者。
片子快结束的时候，椿一也有一段近乎于呐喊的独白：
为什么作家不能写自己喜欢的？
这部片与其说是在揭露艺术作品审核的秘密，不如说是在借暗讽之名，为夹缝里生存的艺术创作者发声。
创作者们不用再像椿一一样没有底线的折腰，那才是中国影视剧真正能变成艺术，为世界瞩目的一天。
但这样的一天，还要等多久？
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