前段时间，有一部电影在国内上映的消息刷遍了微博和朋友圈。
大家不约而同地感叹，又一个“有生之年”系列实现了。
看到这里，你可能已经猜想到是哪部电影了。
没错，就是《千与千寻》。
《千与千寻》
千と千尋の神隠し
消息一出，不少人直呼“是时候还宫老爷子一张电影票了！”
虽然吉卜力的每一部作品都堪称经典，但《千与千寻》这部电影有着更为特殊的地位。
在制作《千与千寻》之前，吉卜力工作室正面临着危机：先前问世的《我的邻居山田君》遭遇票房滑铁卢，宫崎骏的接班人近藤喜文去世……
直到2001年，《千与千寻》上映改变了这个局面。
它一举拿下日本影史的
票房第一
，308亿（约合人民币19亿）的成绩。
随后席卷全球，收获
奥斯卡最佳动画长片
、柏林国际电影节
金熊奖
等众多权威奖项。
这是奥斯卡第一次将最佳动画长片颁发给外语电影，也是
三大电影节唯一一次将最高奖项颁发给动画电影
。
一部作品，集中了全球的赞誉，也代表了宫崎骏创作生涯的荣耀。
而对我们来说，宫崎骏老爷子的作品，可谓我们一代人的童年记忆。
当年专注地守在电视机或者电脑前，看吉卜力工作室的一个个故事。
这份经历，构成了我们童年的一部分。
我们记得，那个十岁的女孩千寻，误入一个怪异的小镇。
父母由于贪吃给神明的食物，被变成猪。
为了自救，也为了救父母，她在异世界展开了一场冒险。
我们也记得她遇见的那些人：白龙、无脸男、锅炉爷爷、汤婆婆、巨婴宝宝、钱婆婆……
一个个生动的人物，构成了千寻的这段奇遇，也帮助她成长。
当年看着她冒险的我们，也从小孩逐渐成长为大人。
再看千寻，我们只会感触更深。
因为，她的经历，似乎和我们的故事有点相似。
我们都经历过
告别
。
对过去的依恋、感伤和面对未知环境的恐惧和惶惑，是每个人都有的。
闯进新世界，就必须面对新的规则，要么改变它，要么被它改变。
千寻告别过去的同学，和父母搬家到乡下，偶然闯进一个诡异的小镇。
一开始，她惊恐万分，躲在角落发抖，告诉自己这是一场梦。
在白龙的帮助下，她很快接受了现实。
在这里，每个人必须工作，否则会被变成动物。
在这里，名字是很重要的东西。忘掉自己名字的人，一辈子都无法逃离汤婆婆的手掌心。
而在这儿，金子仍是不变的硬通货，是人们趋之若鹜的东西。
为了生存，她顶着恐惧向汤婆婆央求了一份工作。
一开始，她干得并不好。
她被故意刁难，安排干最辛苦的活；被刻薄的同事刁难，排挤。
她笨手笨脚地适应油屋的工作，等待着机会救出爸爸妈妈。
一开始的战战兢兢、如履薄冰，笨拙但努力地适应新环境。
你看，是不是和现实中的我们有点像？
但接受现状，并不意味着随波逐流。
有时候，全盘接受环境，反而会毁掉一个人。
油屋虽然是供八百万神明洗去污垢的地方，但这里堪比一个小社会。
这个小社会里只有两个东西说了算：汤婆婆的规矩和钱。
所有人给汤婆婆干活，偷懒的人会被变成猪或者煤炭。
而赚的钱，全都进了汤婆婆的口袋。
油屋的人把钱放在第一位。
有钱，就会有人争先恐后地献上山珍海味，和源源不绝的殷勤。
看，这和现实是不是又完美对接了？
无脸男本质是“无”。他没有面孔，无法说话，疏离于人群。
是千寻第一次给予他关注。
无脸男被千寻放进油屋，目睹了油屋的众生相。
于是他得出结论，钱能买到关心，能消融他的寂寞。
所以他不断以金钱为饵，吃掉一切上钩的东西，试图填满他内心的孤独与空虚。
结果当然是失败的。
当他把捧满黄金的手递到千寻面前时，千寻的拒绝让他知道，钱不能驱散孤独。
相反，千寻把原本要给父母吃的河神团子喂给无脸男，让他吐出了那些他根本无法消化的东西。
吐出欲望，他又变回那个不会说话的，沉默的无脸男，安静地跟在千寻身边。
但这一次，他不再孤独。
如果说，千寻是在新环境中寻找改变与不变的平衡。
那么宫崎骏的创作生涯，就是与现实的对抗。
在电脑作画逐渐普及的动画业，吉卜力仍然
坚持手工作画
。
高质量的画面，背后是超出寻常作品几倍的工作量。
《千与千寻》是近三百名工作人员的劳动，耗费三年时间的心血之作。
10万多张底稿，1400多个镜头。
创作这部作品时，宫崎骏已经60岁了，但他仍坚持每天工作到深夜一两点。
心脏病、肩周炎和腱鞘炎，长期的高强度工作让他心力交瘁，所以每次当创作了一部长篇，他总是萌生隐退的想法。
但创作热情又让他一次又一次地“食言”，重新拿起画笔。
尽管年事已高，嘴边总是挂着“加油吧，老爷爷”，“没时间了”这样的话。
宫崎骏的作品，却能带给不同年龄段的观众感动与启发。
在谈及《千与千寻》的创作时，宫崎骏表示，这部动画是给“10岁小朋友们”的故事。
电影上映时正值2001年，这一代的孩子被称为日本经济泡沫破裂之后“迷失的一代”。
这部电影寄予这些走向新世纪的孩子美好的祝福。
希望他们能健康成长，在世事变迁中保有坚定而纯净的心。
它也向曾经是孩子的我们发问：
过了这么久，我们是否记得自己的名字？
我们是在改变世界，还是被世界改变？
而在艰难前行的路上，我们是否还记得那些陪伴我们，给予温暖的人？
在向前的路上，千寻遇到了一直在帮助她的白龙。
遇到了作为前辈照顾她的小玲、冷面心软的锅炉爷爷。
当千寻吃了白龙为她做的，能让她打起精神的饭团时，经过了若干惊险的她，终于忍不住放声大哭。
有时候，我们故作坚强的伪装，会因为别人的一点点温柔瞬间崩塌。
而“哭着吃过饭的人，也能好好地走下去。”
最终，依靠自己的坚强和善良，千寻在白龙等人的帮助下救回了父母。
她从一个胆小、怯懦、笨拙的孩子，成长为勇敢、敢于担当的人。
——成长，也意味着告别。
回想情节，影片以告别为开头，又以告别为结束。
一开始，千寻告别原来的生活，她对陌生的一切都厌恶而胆怯。
到最后，当她经历许多事情后，她笑着向白龙道别，然后松开了彼此牵着的手。
当人仍然留恋着过去的事物时，真正的告别并没有完成。
所以，当送走千寻时，白龙对千寻说：
“我只能陪你到这里，剩下的路只能你自己走。”“记得别回头。”
只有挥别过去，才能更好迎接未来的幸福。
而人生就像一辆列车，车上乘客来来往往，有些人可以陪伴着我们走过一段路程，却终须一别，自己的路还是要自己走。
尽管《千与千寻》是一个奇幻故事，在其瑰丽的画面之上，折射出的却是现实的底色。
在惊险的背后，投射出的是治愈的温度。
因此，我们总能从这个故事中，找到属于自己的领悟和感动。
影片最后，是我们耳熟能详的主题曲
《永远常在》
（いつも何度でも）
“纵有数不尽的悲伤，去往之处一定与你相会”
正如千寻和白龙的约定——未来一定会在何处相会。
《
千与千寻》定档于6月21日在国内上映。
6月，对很多人而言，意味着告别，也意味着新的开始。
我们与这部动画，也将越过整个童年，在这个夏天再会。
